你站在桥上看光景，
看光景的人在楼上看你。
明月粉饰了你的窗， 你粉饰了他人的梦。
——卞之琳
宋代的第六帝宋神宗在位时，极钟爱一位画家的做品。据说，他将中书门下两省、以及枢密院和玉堂的壁上挂满了此人的画做；又敞开龙图阁的大门，允许他自在收支，阅览皇室的典藏；最初，他还将其提拔为翰林待诏曲长，做为本身艺术鉴藏的谋臣，曲到驾崩为行。
龙图阁，会庆殿西侧，宋代皇室藏宝阁，保藏太宗御书、丹青、宝瑞及宗正寺所进宗室名册、谱牒。
神宗十九岁登基，在位十八年。他重用王安石，鞭策了熙宁变法；又总结失败的教训，施行了元丰改造，最初亲征西夏，英年早逝，完毕了充满理想却又憾于时局的一生。就是如许一位功过难量，被后人以“神”做庙号的皇帝，谁能得到他的如斯赏识呢？
此人即是北宋画院的名手，与范宽并称双璧的郭熙。郭熙，身世平民，擅长绘事。他早年游历四方，熙宁元年被招入神宗的画院，然后名满全国。神宗为什么爱郭熙呢？也许是被他戳中了心思。郭熙是如许说的：林泉之志、烟霞之侣，都是君子的常乐，既然不克不及归隐其间，就在画中追随。
神宗身处庙堂之上，他的山川之乐只能放在画中，而郭熙表达林泉情思的画做，或许恰是他更好的拜托，成为他短暂人生的安抚。
北宋·郭熙《初春图》
那是郭熙的名做 《初春图》，描画了初春时节，冰融雪释的明朗景致。若是跟着画面，视线上移，走过数窠巨石，几株古木，能够瞥见一泓溪水，从深涧中奔涌而出，凌冽明澈。在深涧之上，代表庙堂的楼宇安然林立；曲向上去，山岳隐没在云烟之中，潮湿而氤氲，一派初春的气象。
只要从楼宇处细细不雅瞧，在右边就能找到一座小亭，差别于楼台艳丽的墨红，它用墨色画就，看上去朴实而又暖和，静静地安顿在初春的山麓之间。
《初春图》中的亭子，四梁攒顶，有筑基，安设于画面的右上
在郭熙的山川思惟中，提出过重要的立意。 他说，山川是用来行走、不雅望、游历与栖身的，恰是那些希望在现实中不容易实现，所以人们去营造画面，营造画中的游历处、壁上的居寓。他又说，可行可望，不如可游可居；千里山河，可行可望者浩瀚，可游可居处寥寥，就像是人漫长的一生中，要走过无数的光景，而值得停留的处所，不外尔尔。
山川是前人的浪漫，也是艺术的源流。在古代，人们不雅山、涉川，感触感染造化的宽广与深远；人们也修桥、筑亭，供本身在山中游历、停歇。能够说，桥与路，是前人沟通山川和人烟的前言； 而亭子，即是人们在山川中的休憩处，更是在乱世之中，精神家园里的出亡所。
北宋·郭熙（传）《秋山行旅图》（部分）
画中的人物挑着担子，似乎是走了很远的山路，末于见到一座亭子，能够稍做安息。
亭者，停也。《周礼》记载：三十里有宿。那里的“宿”，便是停行之意，说人行三十里地，便要停下歇宿，亭亦如斯。那种建筑构造简单，建造便易，所以历代修建不乏其人。
《搜神记》中记载，东汉的文豪蔡邕曾至会稽柯亭，取了那里的竹子做笛，那应当是关于亭子隐寓暇豫之意最早的记载。随后，王羲之的名篇《兰亭集序》中的兰亭；欧阳修《醒翁亭记》中的醒翁亭；苏轼的《喜雨亭记》中的喜雨亭等等，亭子不断传播在文人骚人的笔下，从未断息。
北宋·李成《群峰雪霁图》
在李成的《群峰雪霁图》中，可以看到如许的画面：皑皑白雪中，山岳静穆地肃立。远处的天空覆盖着淡淡的墨气，近处的流泉落入寒冷的湖水。在画面的中央，伫立的磐石上有一座亭子。它掩映在松柏间，檐上落满了白雪，亭中空无一人，显得孤单寥寂。若是身处亭中，六合一片萧索，泉声从一侧传来，余下的只剩寂静。“千山鸟飞绝，万径人踪灭。”诗中的意境，只消一座小亭，便展露无遗。
南宋·马远《高士不雅眺图》 （部分）
南宋画家马远的《高士不雅眺图》中（一说为元代画家孙君泽做），则描画了另一幅景致。有别于李成的静穆与萧索，马远的笔下草木碧绿，修竹秀润。画的左侧有一座精致的亭子，高士正坐在一旁，远眺缥缈的山峦。他的仆童抱着琴、倚着杖，想必是高士眷恋山川，一路抚琴吟啸，持杖走了很远的山道；小童像是走得累了，又不敢坐在仆人身边，只能倚着竹杖，如有所思地站在一旁。
亭子自古也是话此外场合，长亭、古道、西风、杨柳，总能让人想起那些别情依依的诗句。那幅是杨邦基的《出使北疆图》，画中青山映带，流云飞卷，三棵挺拔的青松下有一座茅亭。亭左，出使北疆的人马戴着斗笠，一人已欲向前，另一人似乎还在向送行的官员们抱拳道别。提壶的小奴在亭前的台阶上望着他们，手中的酒不知是已经喝过了，仍是来不及、赶不上了。
金·杨邦基《出使北疆图》（部分）
杨邦基是宋人，十岁的时候，做为父母官的父亲被伐宋的完颜宗望杀戮，他藏在僧舍里，才幸免于难。宋室南迁，偏安一隅，山河半壁归了金朝。杨邦基在金朝长大，也在金朝为官，心里必然是纠结万分的。根据汗青上的记载，他为人耿直清廉，是位值得尊崇的人，但客死异乡，最末未能回到大宋的怀抱。
在如许的布景下，杨邦基定然对告别有着甚于常人的理解与感触感染。在画中，向左迭嶂重重，辽远而苍茫，代表使者欲去的北疆；向右峰回水转，郁郁葱葱，隐在右下角的一座小阁，也许是他对故土的遐想吧。
北宋·赵佶《雪江归棹图》（部分）
与杨邦基一样客死金朝的，还有北宋的最初一位皇帝，宋徽宗赵佶。那位以书画出名的帝王，当然也要在本身的山川间安布亭榭，并且不行一座。在他的《雪江归棹图》中，有三座相邻的亭子伫立在江畔。相互相去不远，一座在高台之上，做为一旁宅邸的附庸；另两座一高一低，安插在江畔，高者四面修竹，低者环伺杨柳，固然是江天飞雪的景致，却不难想象春夏时节那里的清雅恼人。
画卷后奸臣蔡京的题跋中写道： 皇上的画，水远无波，天长一色，群山皎洁，行客萧条，鼓棹中流，片帆天际，雪江归棹之意尽矣。无论徽宗的统治若何，他的画做 是鹤立鸡群，旷古烁今的。那三座雪江上的空亭，既将四时的情思融在一季中，又似乎代表了他心里深处，抱负与现实错位所带来的寥寂。
其实，到了徽宗时，中国园林的开展已经抵达极成熟的阶段。据载，徽宗未能修建完成的御园艮岳中，亭子多达三十多座，而且形式各别，每一座都极具特色。
“亭根本形体，按《营造法度》，为四柱攒尖，后随历代演变，其多种多样，超出任何建筑物上。一因素材构造简单，瓦木竹茅，用之得宜，无伤大雅；且占地不大，山巅田侧，路旁小心，随地安放，均能居高揽胜，因借得宜。”
“《释名》云：亭者，停也。人所停集也。司空图有休休亭，本此义。造式无定，自三角、四角、五角、梅花、六角、横圭、八角至十字，随意合宜则造，惟地图可略式也。”
明代文人计成在他的园林著做《园冶》中，列举了诸多亭子的款式，现在在画里，我们仍然能见到形形色色亭子的造式。
唐·李思训《京畿瑞雪图》（部分）
唐·李思训《九成避暑图》（部分）
在绢素上可见的最早亭子，来自唐代画家李思训，他在《京畿瑞雪图》与《九成避暑宫图》中都绘造了山间的小亭。隋唐期间，亭子已经打破了四角方形的造式，呈现了六角、八角与圆亭，屋顶也有攒尖，庑殿、歇山等等多种形式，上方的《京畿瑞雪图》中接纳了四柱重檐歇山造式，其下的《九成避暑图》中则是单檐攒尖，飞檐翘角的形造。
五代·巨然《溪山兰若图》（部分）
五代画家巨然在《溪山兰若图》中描画的亭子，则更具山野的气息，形造也更为原始。茅草铺顶，下砌半墙，上拆格窗，舆华贵厚重的隋唐气概相较，显得清爽天然。尔后到了元代，倪瓒吸收了巨然对近景的处置，也擅用矮亭与高树表达本身卓然的情思。
北宋·燕肃《春山图》（ 部分）
北宋学者燕肃传世的《春山图》中，也有一座原则的茅草亭，圆攒尖顶，天圆处所，但差别于巨然，燕肃的亭子显得细长些，气概更为简淡，亭外通着桥，设着护栏，四面空凌，是典型的水边亭榭。
北宋·王诜《溪山秋霁图》（部分）
宋英宗驸马王诜所绘的《溪山秋霁图》中（一说为北宋郭熙做），亭子用木头筑成，盔式顶，下半部砌半栏，四四周挂了帘帐。王诜是苏轼的老友，也是西园雅集的一员，代表了北宋上层阶级的审美原则。他的做品清丽天然，风格颇高，亭子天然也品尝不俗，颇有雅逸之趣。
亭子的款式良多，或依山傍水，或临流抚膺，暂不赘述。唐代的大诗人杜甫有一首《江亭》，适宜放在本文的结尾。
坦腹江亭暖，长吟野望时。 水流心不竞，云在意俱迟。 寂寂春将晚，欣欣物无私。 故林归未得，排闷强裁诗。
上元二年，杜甫在成都，修了草堂，生活温馨。闲来无事时，他去江边的亭子散心，像一个悠然的隐者，坦腹江亭，长吟野望。
杜甫时年四十九岁，将近半百。在此之前，他刚刚弃官，辗转来到那里。在此时，他的心里仍是奔驰的、是竞的；仍是怀着理想、欲有做为的。但他看着江水滚滚，看着白云悠悠，突然觉得一阵枉然。纵使他满腔理想，栖栖遑遑，现在江亭之中，春渐晚、日渐迟，无处去、无可为，只要赋诗调派了。
像所有中国古代文人一样，外表的隐逸也好、放达也罢，老是难掩心里的矛盾。他们钟情造化、神驰山川，又不克不及脱节心中的朝上进步，始末游离于天然与仕途之间。杜甫是如许、郭熙是如许，即使是一朝天子宋徽宗，也陷在如许的矛盾中不克不及自拔。
那看似是一种遗憾，实则是一种幸运，恰是那种隐逸与朝上进步的矛盾，促使文人在山川中不竭追随，时近时远、时断时续；寻求解脱与释怀，寻找灵感与哲思，而亭子，正承载了那些纠缠而广远的心境，在江边、在溪畔、在崖下、岭上，永久地伫立下去。