在我看来，《十爱》是张悦然的一次浪漫跳舞，是她浪漫想象力的迸发和浪漫情结的展现：集子里的十篇文章，以爱为名义，爬满了那个年轻写手不羁的文字，洋溢着她所钟情的浓重的浪漫。显然，张悦然是一个以才思和想象创做的写手，或许正因如斯，张悦然的做品才有着如斯明显的浪漫气息，也惟其如斯，张悦然才别有味道、才倍受逃捧、才是阿谁传说中的张悦然。
《十爱》沉溺于艺术的妖艳与诱人，用艺术让人心碎的美和吸魂摄魄的魅为小说增添了无尽的浪漫。在那里，艺术就像一株罂粟花，绽放得绚烂灿烂，让人沉湎此中、不能自休；而艺术家就是中了毒瘾的痴迷者，他们在艺术诱导下疯狂地爱恨，极端的处世，挺拔独行的生活或者痛快死去……在《十爱》中，几乎每篇都有一个艺术家的形象和围绕着艺术话题展开的故事，那不该该是巧合，那是张悦然的奇特观点，也是她所钟情的表达体例。集子的第一篇《跳舞的人都一长逝山下》就写了一个因艺术而爱，并为艺术而死的故事：次次是个因艺术而神魂倒置、以至欠缺自理才能的诗人，他沉沦爱略特的《荒原》到忘我的地步，他在用誊写那篇诗歌并屡次感触感染到诗意的生命的时候，他最末走向了阿谁为艺术一次一次诅咒却又反频频复提起的意象：灭亡。或许在那位年轻的艺术家看来，死是那样诱人，绚烂如花，所以，他在最初一次诵读《荒原》之后，他用洁白无瑕的白领巾套住本身的脖子，静静的听血液潺潺，盎然绽放。在次次的身边，是同样对艺术痴狂的小夕，次次生前她甘做陪衬，因为她觉得他代表的是艺术；次次身后她抵挡不住生命那头艺术的诱惑，也用潇洒的一跳与她亲爱的次次私奔而去……做者钟爱于写如许的故事：《竖琴，白骨精》里老婆显身世体里的骨头让丈夫做雕琢，《谁杀死了蒲月》中摄影家和女做家适意而艺术的爱，等等。
《十爱》里的爱都是那样极端而疯狂，铭肌镂骨而又鲜血淋漓，那是一种浪漫化的表达和抱负化的处置。若是说现实生活中的世俗是一种常态，那么小说里的极端与疯狂更多的是一种抱负与趋势，世俗得久了、生活的累了，对刻板无聊的生活厌恶了，那时人们走向极端与希望疯狂就像是一种抱负化的生活形态，那似乎也是一种浪漫。《吉诺的跳马》是集子里颇为深入的一篇，在一个娓娓道来的迟缓故事背后，一个庞大的阴谋、一段尘封的汗青和一份极端的爱都迸发出来，让读者为之一震。文章里的“母亲”对儿子有着极端的爱，为了保住那份爱她以至不吝设下阴暗害死儿子的女友，临死她仍是丁宁儿子不要分开。《船》里阿谁怀揣着庞大的爱与恨杀死本身老婆的汉子，《昼若夜的房间》里对妹妹细心呵护、严加关照到了限造人身自在地步的姐姐……那些疯狂的爱让人震惊，在张悦然那里却是浪漫无比。
《十爱》傍边，能够看到童话的踪迹和筹算超越童话的勤奋。张悦然有着各类各样的气死怪想，那是她用以结撰故事的绝好前提，而童话形式的借鉴应用则让它得以足够发扬本身的优势，同时，童话形式也让《十爱》更显浪漫。《鼻子上的珍妮花》就是如许一篇富有童话色彩的小说。它讲了女孩和小木人相爱的故事，并借用了说谎鼻子变长的童话意象，那是做品残留的童话的踪迹；同时，做者又对童话形式做了改动，将冗杂的豪情注入童话形式，较好的实现了童话意象与表示对象之间的磨合：鼻子就是一个标尺，它权衡的是小木人的心里感情和活动，同时引出来他对女孩和富家蜜斯的三次棍骗，别离表现了矫情、违心与懊悔、爱与体谅如许丰硕的心里活动，能够说那是一次胜利而合理的嫁接，在那个过程中做者对超出童话形式做了测验考试，那些都为做品的浪漫气息很有搀扶帮助。此外，《宿水城的鬼事》也很有童话和民间传说的形式，在鬼怪中表现了浪漫。
小说不以描摹的实在形象为目的，也不求大求全，捡三两个重要人物、选其最有特点处做适意式的处置，使得小说显得检而有致，读完《十爱》读者也纷歧定对此中的仆人公有全面的领会，却很容易记住此中仆人公的一俩个卓而不群的特点：好像漫画成龙只需把鼻子画好一样。能够看得出做者在《十爱》里面倾泻了大量的心血和创造，也能够想见张悦然是多么的喜欢那部小说，正如做者所说：“它们都是我的小宝物。”不只如斯《十爱》更象是张悦然的一段跳舞，多财善贾，张悦然的舞步轻巧，舞姿凄然，舞韵浪漫。
很明显，张悦然不是一个与平平中见功力的写手，她习惯于个性张扬的趋谴华贵诡魅的文句，竭尽全力去结撰那些色彩斑斓、千奇百怪的故事，因为只要在那些浪漫奇异的意象气氛傍边，她的别样的文字气概和奇特的想象力才如鱼得水，才酿成了活的精灵，在小说的世界里摇摆多姿、顾盼生情。然而小说一旦进入了平平和对常态的生活的描写，张悦然便显然失去了那种诡异的灵性，变得生涩而力有未逮。那一点在《宿水城的鬼事》一篇中表示尤为明显。故事的第一部门从皇帝发现本身的老婆无头女尸起头，然后召集群臣殿议，法师驱鬼，一切都很平平，完全不是阿谁能被人记住的张悦然；然而小说一经进入对灵魂离身，在朦胧中的夜色中游弋，与爱人如泣如诉的缠绵之后，张悦然即刻找到了灵感：“我凡是是在二更时别离开。在那个时刻，我会主动醒来，眼睛熠熠生辉，身体里的每个细胞都像一颗泡熟的米一样得到重生的芬芳……”如许的张悦然才是为各人所记住的张悦然。然而又有别的一种担忧，如斯绚烂如花的写法使张悦然找到了她本身并获得了庞大的胜利，然而那种写法会不会成了阻碍她向更深更远处摸索的束缚呢？做家的成熟大多是“绚烂之极归于平平”的道路，张悦然肯否放弃本身轻车熟路的文字呢？对她来说，怎么样才是成熟呢？那是一个关于突围的话题。
《十爱》应该是张悦然的一个不雅测点，在那里，张悦然将她文字的才思和想象的特异发扬的淋漓尽致，到达了她的小说浪漫之旅的一个顶峰；然而又表露出张悦然生活阅历和写做手法上的不敷，那在《竖琴，白骨精》一文中有所表现。白骨、艺术、白骨精一样的艺术家，那实是一个绝妙的意象；然而做者却把过多的精神放在了那种意象的营造上，而且沉浸于诡谲的文字傍边，却漠视了对别的小我的塑造——白骨精的丈夫。按理说，白骨精甘于抽取本身的骨头给丈夫做艺术，丈夫理应是个疯狂的艺术家，遗憾的是他没有表示出更多艺术家的气量，在小说中他的面目是迷糊的，即使是在小白骨精用白骨刺死本身如许飞腾降临的时候，他也没有让人看到为艺术家的容貌，看到的无非是他的手无措，与此同时，小说也渐渐结尾，给人留下无尽的遗憾——若是丈夫为艺术家的形象更为明晰，那么白骨景如许一个惊世骇俗的形象该是若何震撼人心。
《十爱》，张悦然一小我的跳舞。（转载）