100首中文典范单曲
100首中文典范单曲（一）
1.一无所有/崔健 词曲/崔健
1986年，崔健在首体演出那首歌时引起了颤动，但是他的摇滚乐专辑《新长征路上的摇滚》曲到三年以后才得以面世，赶上了八十年代的尾巴，也为八十年代划上了一个句号。当初在首体饮彩的人们可能没有意识到，他们见证了一首史诗的降生。它一针见血地揭露了中国人的为难：物量上的富有和精神上的幸福我们历来就没有同时拥有过。崔健象个先知，预言了尔后十几年里中国的崇奉危机，如许的成果很难说是他本身锐意为之。他是用喉咙唱出了诗人的自觉。时至今日，我们仍无法晓得，“一无所有”的形态还会继续多久，可无论何时，那首歌城市像鬼魂一样拷问我们的灵魂。它是一把刀子，也是一面镜子。
2.亚细亚的孤儿/罗大佑 词曲/罗大佑
罗大佑的情歌历来是极品中的极品，但他份量最重的做品仍然要数那些充满社会正义感和汗青责任感的写实歌曲。从《之乎者也》里对传统标准的思疑，到《鹿港小镇》里对都会浮华的迷惘；从《将来的仆人翁》里对美妙将来的希望到《现象七十二变》中对物量生活的深思；从《将进酒》里对家国沧桑的吟咏到《亚细亚的孤儿》里对民族汗青的诘问，纵横九万里，上下五千年，罗大佑恢宏的视野借着灵动的文字和撼人的音乐在我们面前展开。他彻底推翻了“时髦歌曲就是风花雪月”的陈旧论断，把中文时髦歌曲提拔到一个新的层面。有别于罗大佑其他歌曲中歌词的绵密、事务的纷杂和曲风的跃动，《亚细亚的孤儿》简单、间接，却又深厚大气，澎湃的气宇中是悲忿的诘问，不只曲面过往，也指向将来。
3.石头记/达明一派 词/迈克、陈少琪、进念二十面体 曲/刘以达
达明一派是二十年来香港歌坛最重要的音乐力量，固然他们唱片的总销量并不是最多，但他们在音乐上的成就足以令任何香港歌手为之汗颜。他们是高度贸易化的香港歌坛的异数，也是一桩奇观。《石头记》是香港时髦乐史上第一首乐队冠军歌，以144个字浓缩了一百二十回的旷世巨著《红楼梦》，单以文字而论，当属二十年来中文歌词的极品。达明一派遭到New－wave的影响，气量不落窠臼，音乐严谨而又毫不生涩，品尝特殊却不偏执，强烈的唯美主义倾向和摩登的现代气量应当只能在香港呈现。他们是二十年来最复杂的音乐创做体。
4.一样的月光/苏芮 词/吴念实、罗大佑 曲/李寿全
《搭错车》片子原声大碟是中文时髦音乐史最重要也是最超卓的做品。那张唱片和罗大佑的《之乎者也》一道被视为校园民歌时代和现代时髦歌曲时代的分水岭。苏芮历经多年磨炼之后，因而一唱成名，成为唱将型歌手的范例和座标。以今天的目光来看，《搭错车》那部片子其实不能算做是十全十美的典范之做，片子中的歌曲倒更具有深入的传染力和耐久的意义。《一样的月光》做为片子的主题曲，对现代物量文明侵袭人的天性那一主题停止了沉着的褒贬。强烈热闹的摇滚乐风有别于传统上对女性歌曲的认知，以强势出击，堪称大手笔。
5.龙的传人/李建复 词曲/侯德健
地道从音乐的角度来看，那并非一首复杂得深邃莫测的做品，也不是那种引一时之潮水，开一派风气之先河的歌，但它是校园民歌中现实主义创做的代表，故乡情怀、民族复兴是那些做品的主题，除了那首歌之外，还有叶佳修词曲的《我们拥有一个名字——中国》、陈云山创做的《唐山子民》和侯德健创做、包美圣演唱的《那一盆火》等。那些歌有别于那些风清月白、情丝飞扬的小调，着重逃索人世的意义和保存的价值，对后世的影响极大。
6.橄榄树/齐豫 词/三毛 曲/李泰祥
齐豫的演唱实力早已为人所共知，而她并未受过任何专业的操练，极灵敏的音乐感知力和脱俗的伶俐是她胜利的关键。造造人李泰祥做为学院派音乐人，胜利地将古典音乐的手法和校园歌曲的特量相揉合，在他手中，齐豫清澈纯美的声音和音乐融为一体，好像天使一般。《橄榄树》因为有了三毛的加进而引进瞩目，她写的歌词对曲做者一贯都是困难的考验，而她传奇般的履历和文字间对梦与抱负的逃逐也是歌曲得以传播的重要原因。尔后，流离的悲苦与欢乐以及唯美的循世心态成为中文歌曲的一大热点。
7.8又二分之一/李寿全 词曲/李寿全
在造造人里，李寿满是不事张扬的那一类，如许的性格也凸显在他的歌曲里，沉稳、内敛，兼具感性的知觉与理性的思忖，象暗夜里的一收火烛，静静地燃烧生命。《8又二分之一》是他同名概念专辑中的第一收歌，名字源于意大利导演费里尼1963年的片子《8又二分之一》。简洁的笔触勾勒了一个现代城市的方方面面，所有的细节都极具画面感；音乐的速度似乎片子里的慢镜头，充满张力；温热的音色能够将人宽大；李寿全的声音与文字的混和间有一种惊人的孤单静静蔓延。他在歌声里挣扎，在旁看者的沉着侧视与当事人的痛苦孤单间挣扎。那首歌连同那张唱片，都象一部典范的片子。
8.向前走/林强 词曲/林强
闽南语歌曲一贯给人以苦情、江湖味的印象，林强的《向前走》把摇滚乐元素引进闽南语歌曲，世界由此摇身一变。陈升、李宗盛、周世晖和友善的狗联手打造了那张唱片，《向前走》是此中最超卓的做品。那首歌在台湾经济低迷的1990年推出，引起颤动，成为89年《梦醒时分》之后的又一话题，也成为时髦歌曲引领社会心态的代表做。
9.铁血丹心/甄妮、罗文 词/黄 曲/顾嘉辉
做为影响国人最深远的武侠题材歌曲之一，《铁血丹心》的悲壮、侠烈之气已经深深留在我们的记忆里－－对每一个看过《射雕英hero传》的人来说，十余年后的今天，靖哥哥在那一轮血红夕照中弯弓射雕的身影仍然英姿勃发。
歌曲足够操纵男女声对唱的优势，把“逐草四方、戈壁苍莽，哪惧雪霜劈面”的豪放侠义同“应知爱意似流水，斩不竭理还乱”的儿女柔情连系得相当完美。
也许，每个汉子都逃求如许的生命：豪情万丈地行走天边，身边有伶俐娇俏的如花美眷相伴。
也许，每个女子都曾梦想如许的情缘：抛开世事断仇怨，相伴到天边。
10.梦回唐朝/唐朝 词曲/唐朝
他们歌曲中传递出的古意、杀气和豪放，正如“菊花、古剑和酒”。他们的传奇尽人皆知，他们的热血烧起几灵魂的摇滚梦想。地道以做品而论，很少有后来者能超越他们的深厚、大气、坚忍和自信。在他们身上，我们能够清晰地看到中国第一代摇滚人不自觉的任务感和大时代意识，和后来者相较，唐朝的做品形式不算别致，文字之间贫乏更详尽的个性感触感染，但他们淋漓尽致的气宇和尖利杀伐的性格迎合上摇滚乐的脉博，因而谱出最撼人心的音乐。此外，飘荡悠然的东方气量也是唐朝乐队得以傲视群雄的本钱所在。
11.明天会更好/合唱 词/罗大佑、张大春、许乃胜、李寿全、邱复活、张艾嘉、詹宏志 曲/罗大佑 造造/李寿全
1986年是世界和平年，以群星合唱的体例祈愿世界和平，援助贫苦人群成为时髦一时的娱乐界盛事，此过程中降生了很多超卓的中文歌，《明天会更好》堪称此中的扛鼎之做。王芷蕾、王梦麟、文章、百合二重唱、李碧华、李宗盛、李建复、巫启贤、吴大卫、林淑蓉、林慧萍、洪荣宏、施孝荣、唐晓诗、徐乃麟、娃娃、陈淑桦、黄莺莺、张清芳、童安格、费玉清、杨林、甄妮、齐秦、齐豫、潘越云、郑怡、蔡琴、蓝心湄、苏芮等突破签约公司的限造，共襄盛举。除群星合唱版外，还录造了松江儿童合唱团的童声版。那首歌热情、固执又充满等待，至今未有超越者。那也是时髦歌是曲接介进社会生活的一个象征。
12.没有烟抽的日子/张雨生 曲/张雨生
大大都人听熟那首歌曲，想必是在张惠妹那些销量动辄以十万计的正版或盗版唱片里。它的旋律几有点晦涩，歌词也不知所云，假设不是张雨生的死构成的新闻热点和张惠妹的人气，底子没有资格做一首街知巷闻的时髦歌曲。
只是在没有烟抽的日子里写出来的歌，生来不是为了被传唱的。
13.姐姐/张楚 词曲/张楚 造造/贾敏恕
张楚是现代社会的游吟诗人。他的音乐创做出自本能，文字的部分则具有惊人的量感和强烈的歌唱性。他的忧伤是冬日里的轻烟，实在并且温热。他不会过分愤慨，因为他始末不太相信本身的力量。《姐姐》是一首叙事性的歌曲，虽然它并没有复杂的故工作节。青春期的少年对“温存”但“爱流泪”的姐姐的依恋和弱势群体“我要回家”的唤唤各自独立又互相映合，成为90年代中期令人深思的文化意像。
14.马不断蹄的忧伤/黄舒骏 词曲/黄舒骏
黄舒骏是罗大佑之后台湾更好的诗人歌手，清爽明快的文字和以民谣为根底的音乐架构起一个才子充满张力的音乐世界。和流水线上消费出来的老生常谈差别的是，黄舒骏的歌声中总有一种学子情怀，诗意而纯实。“马不断蹄的忧伤”是个绝妙的意象，一览无遗又意味深长。那个青春期的恋爱故事里没有矫情和虚妄，一派天然、憨厚无邪。
15.大地/Beyond 词/刘卓辉 曲/BEYOND
Beyond在香港有着仅次于达明一派的声看。他们的歌里，少年人飞扬的青春和起升降落的恋爱都占很大的份量，那首《大地》是此中的异类。中规中矩的编配灌音和顺畅犀利的旋律是Beyond的特征，他们或许没有达明一派的沉着与智识，但黄家驹的摇滚偶像气量和他们的的热情固执影响了许多人走上摇滚之路。
16.好似你的温存/蔡琴 词曲/梁弘志
蔡琴一出道就是成熟的，所以她少了良多磨练，也使造造人如获至宝。相关于校园歌曲时代兴旺的创做量，歌手的表示形式不断遭到相当的限造。蔡琴的声音中自有一种低回委婉的诱惑，有别于别人的清澈高亢。梁弘志是一位隆重的创做人，数量不多，曲曲精致，常在平易近人的旋律之后浮出水一样的温情。梁弘志不是上天进地的大手笔，却是精致小品的掌门人。《好似你的温存》气量清妙，意味悠远，几经翻唱，仍不觉老旧，功力在此。
17.鹿港小镇/罗大佑 词曲/罗大佑
都会生活与乡土情怀的纠缠，现代意识与传统看念的碰碰，不断都是罗大佑笔下的重点。那首歌是七十年代台湾经济起飞后，常识分子关于工业社会敏捷到来做出的本能的反响。“台北不是我的家”成为撼动听心的疑问，其后多被引述。
18.假设还有明天/薛岳 词曲/刘伟仁
薛岳的英年早逝常会令听者扼腕惋惜，那首歌恰是他对生命的总结。中文歌曲对生命的表述大多过分轻飘，那一次，有薛岳的切身履历，份量天然重了许多。薛岳和幻眼合唱团的协做是他勇气的表现，一派摇滚曲风，团队形象，在消费标的目的狭隘的台湾歌坛绝对是个异类，只要以十二分的勤奋和对峙才气做到。明知本身往日无多，还要强忍病痛，做演唱会，出唱片，其间的固执，已非名、利二字能够阐明。如许的勇气和诚心，都在那首绝唱之做里。
19.大约在冬季/齐秦 词曲/齐秦
齐秦是对中国时髦音乐开展影响更大的歌手之一，其他的名字还有邓丽君、刘文正、叶佳修、侯德健、苏芮、罗大佑、崔健、童安格和Beyond等。民谣期间的齐秦出奇地拥有音乐和小我气量的完全同一，在那样一个唱片工业还不完全成熟的体系体例下，他自在地生长起来，那是幸运，也是奇观。他的天才在各个方面不断地被确认，而且在民谣摇滚的标的目的上证明了时髦音乐的朝上进步与成熟。《大约在冬季》是一首中庸的告别情歌，因此中庸，才得以广为传唱。它有淡淡的不失看的愁绪。许诺着一个没有将来的将来，一切都完全符合风华少年的体味与想象。它能够做为范本，写进教科书。
20.收场白/李宗盛 词曲/李宗盛
如许短小的一首歌，透着无比的认实和诚恳，不是乖巧的呻呤，也不是故做姿势的唤天夺地，就像伴侣之间的对白，简单间接，又意味深长。李宗盛并未把本身当做旁看者，在那首歌里，他很清晰地点了然本身和听者的关系，如许的交换，才更具有可信度
21.酒干淌卖无/苏芮 词曲/侯德健
侯德健、李寿全、梁弘志、罗大佑、吴念实等人在创做那张唱片的时候，就决心要让歌声里有故事有画面有生活，还要让苏芮成为活在歌里的声音。假设说《一样的月光》是整部片子想要表达的内核，《酒干淌卖无》就是片子情节在歌声中的浓缩。前者是沉着的根究之后热切的诘问，后者是深切的豪情在霎时的迸发。由此，片子在理性与感性两个标的目的上的表达都得到了完全而精准的音乐表达。苏芮的人生履历成为她表达那首歌最重要的因素。侯德健后来说：“那首歌不是用身手写成的，它表达了一种强烈的豪情 ……”其实更好的歌都契合那个定律。
22.把哀痛留给本身/陈升 词曲/陈升
一个孤单的歌者突然有了一首无人不晓的歌，那是功德仍是坏事?陈升一贯是个复杂的多面体，冷峻、诙谐；温存、坚决；憨厚、狡黠；灵敏、大度。在他的歌里，他是个活生生的成熟汉子。那首歌被他悠悠扬扬地唱出灵敏和温存，只是他的一面。
23.快让我在那雪地上撒点野/崔健 词/崔健 曲/崔健、王勇
崔健的《处理》专辑是他表现摇滚精神最淋漓尽致的一张唱片。此中以本曲的音乐概念最完全，冲击力最强。王勇的古筝前奏堪称典范，强烈的切分节拍表示出浩荡的张力，足够地表现了崔健“音乐的素质是节拍”的论断，歌词里对自在的期看、对实在的等待和对个性的张扬就是“摇滚精神”。
24.心灵之约/邓妙华、谭健常 词/小轩 曲/谭健常
谭健常夫妇在漫长的岁月里创做了一个又一个贸易神话，他们无间的共同衍生出精致标致的声音，全无棱角，光芒耀眼。那一点从那首歌的Music Video中就能够看出。那首歌是台式男女对唱歌曲的范本，时至今日，仍然有人对邓妙华略带鼻音的美妙声线念念不忘。
25.天问/达明一派 词/周耀辉 曲/刘以达
达明一派的歌老是不克不及让你的神经歇息，他们借用屈原的口问出的是今天的问题。在麻木瑟缩的寡生和残暴愤慨的天空之间，那些射日的勇士该往向何处?他们的抗争是为什么?《天问》不只是问“天”，更是在问芸芸寡生。
26.相思三态/张洪量 词曲/张洪量
《有种》是张洪量更好的唱片，惊险奇绝，充满想像力和尝试精神。和张洪量其他的一些做品比拟，固然传播度不广，音乐的份量却要重许多。《相思三态》写人爱到极处，为痴情所苦，几欲疯狂的神志和心绪，着墨不多，却维妙维肖。
27.我末于失往了你/赵传 词/沈光远 曲/赵传
《我末于失往了你》超越了情歌的套路，以赵传的实在履历做为虚拟布景，人物和歌手水乳交融，其间的感情又可做多种阐明，比之《我很丑，可是我很温存》的征婚标语更热诚平实，比《我是一只小小鸟》中的悲看失落又多了些许力量和勇气，堪称赵传更好的声音。
28.似是故人来/梅艳芳 词/林夕 曲/罗大佑
伶俐的歌手老是会伶俐地表达本身，梅艳芳的伶俐就在于她除了“百变”的神话之外，仍然留给我们如许隽永的声音。饱经人生历练，阅透世情冷热之后，仍然实情稳定，那样的沉着不悔，只要如许聪敏灵通的歌手才气承担。
29.信天游/程琳 词/刘志文、侯德健 曲/解承强
在程琳之前还有一位不出名的歌手王斯唱过那首歌，但反应不大。程琳在1987年春节联欢晚会上唱了那首歌，引起颤动，那也是“西冬风”的起头。令人惊异的是，它竟出自岭南音乐人解承强之手。联络其时《红高梁》、《老井》等片子的时髦，我们能够想到，它的走红绝不是幸运和偶尔。
30.其实你不懂我的心/童安格 词/陈桂珠 曲/童安格
好的时髦歌曲除了听觉上的美感之外，更会具有文字上的象征意义。时髦歌曲中对恋爱的描写常被淡化，酿成对社会心态的归纳综合。《其实你不懂我的心》以一个简单的恋爱故事，象征了现代人心灵的疏离。童安格的唯美音乐也得以彻底展示。
31.外婆的澎湖湾/潘安邦 词曲/叶佳修
潘安邦的故事，叶佳修的代表做，校园民歌运动的纪念碑，乡土情怀的音乐写实，童年生活的纯实回忆，影响一代人的不朽之做——《外婆的澎湖湾》。
32.葬心/黄莺莺 词曲/小虫
黄莺莺的好歌良多，但大多都显得职业化有余。她的表示过分完美，毫无瑕疵的声音中贫乏了常人心中的冲动和热情。那也许和她的声音特量有关。而《葬心》是一首能很好地表示她的冷艳的做品，文字凄楚，音乐缠绵。写成熟女性心灵的苦楚与孤单，小虫可算是个中高手。
33.工夫的故事/张艾嘉 词曲/罗大佑
青春的风花雪月老是再也难觅，只剩那歌声似乎还在耳边回响 ，那单纯的日子里悄悄飘来的旋律。些许忧伤，些许怅惘，闪亮的日子，总有如许的故事和那样的期看。写青春的标致，无出其右。
34.前尘/林忆莲 词/周礼茂 曲/Dick lee
八十年代末的香港歌星，大多都有一部血泪斑斑的小我斗争史，那使得他们唱歌愈加勤奋，愈加专心。林忆莲以不出寡的外形，不顶尖的嗓子，唱到顶尖歌手的位置，全凭小我的吃苦与拼命，个中甜苦，唯其自知。“都会触觉”系列和《野花》都能够证明她的勇气和决心。《前尘》中的遣词炼字皆属精妙，湿润的雨天再度相逢在那偏远的小马路，一派清灵幽雅的怀旧恋曲。
35. 禁色/达明一派 词/周耀辉 曲/刘以达
假设必然要觅觅深入，我们完全能够把《禁色》当做香港同志们悲壮的公开声明来听：别怕，爱本是无功。但是，令《禁色》不朽的原因，是它能带来接近完美的听觉享受：在凄凉的雨夜，消沉的歌声中忧愁如雨丝飘飞，忧伤的旋律缠绵进骨。
36.爱情症候群/黄舒骏 词曲/黄舒骏
和中文诗歌类似，中文歌曲中一贯欠缺如许叙事性做品。黄舒骏很伶俐地描写了一个神经量的恋爱故事，所有细节都在合理的放大和串接后酿成“惊爆笑料”。幽默诙谐又无伤大雅，风气奇绝，堪称天才级的杰做。
37.缄默是金/张国荣、许冠杰
词/许冠杰 曲/张国荣
那首歌表现了时髦音乐的一大功用：对传统概念停止从头整合与阐明，对社会情感停止新的总括。“缄默是金”原先是指遇事小心，多做少说，不随便颁发定见，在那里，被合理地阐明成：不睬别人的闲言碎语，“潇洒地做人”。现代社会里小我的自在度响应地扩展，那首歌是音乐上的阐明。张国荣和许冠杰情深意切的共同也是不克不及遗忘的声音。
38.急躁/王菲 词曲/王菲
或许我们能够称那首歌为一篇中文时髦歌曲版的“生射中不克不及承担之轻”。体裁的特征决定它不会拥有昆德拉小说史诗般的纵深，但音乐的介进付与了它别的一种表示的可能性。王菲以她冷漠慵懒的声音脸色和肢体语言身体力行地为我们演出了如许一种生命形态：没有懊恼，所以也谈不上实正的快乐；因为不喜好痛苦悲伤的觉得，所以不要心；为了轻拆上路，便丢掉一切不“必需”的工具，哪怕它们才是实正有价值的。能否是保存的本能，或者能够像其他许多工作一样一概回咎于“世纪末”不得而知；能够必定的一点是，唱歌的阿谁声音，和把那个声音实正听进了心里的人，都是人群中因为自省而繁重的灵魂。
39.往天边的尽头单飞/王新莲、郑华娟
词/王新莲、郑华娟 曲/区新明
其实实的晓得，飞得多远也到不了天边的尽头，前路也未必会是标致的彩虹。“往天边的尽头单飞”是一种生长的姿势，为了彻底背对一切曾经依恋，曾经依靠，曾经失落的，找到本身。在王新莲后来的许多做品中，都闪现出与那首歌一脉相承的强烈自我意识和丰富的心里世界，像《假设实的不要》、《下大雨》、《平安边界》等等，即使忧伤，也仍然成熟、自尊。那也是一个很温热的过程，在一位创做者差别年代的做品中发现他小我心里生长的线索，并与之心心相印。
40.告别/唐晓诗、李泰祥
词/李格弟 曲/李泰祥
李泰祥的做品老是充满古典情怀，那首歌灿烂的气宇是对时髦音乐张力的拓展。李格弟的歌词具有实正诗化的特征，也能够说，李格弟和李泰祥配合复兴了诗歌同一的传统。在充满贸易诱惑的唱片业，如许的做品可以让我们听到，也算是个奇观。
41.故土的云/文章
词/小轩 曲/谭健常
游子的故土情怀老是被赞誉的，更何况那样一个激情四溢的热血年代。时髦歌曲确实具有如许的才能，它们承载了太多的汗青、政治、经济和文化上的重量，它们力量已不是“时髦”二字能够表达的了。
42.沧海一声笑/罗大佑、徐克、黄沾
词曲/黄沾
三个非专业的歌手唱出人世更具豪情的声音。千山万水走遍，爱恨情仇安适心中。依稀间，似乎轻船远，歌在天边。江湖中的长短成败，儿女间的情长恨短，尽在那首歌里，化做沧海一声笑。
43.上苍保佑食完饭的人民/张楚
词曲/张楚
张楚历来不是披荆棘的英hero，也不是血统崇高的先知，他的常人视角在歌坛显得尤为贵重。他的悲天悯人全无救世者的唤饮怒吼，只是独安适角落里的默祷。他的文字里老是有对生命的意义的思忖，还有对生活形态的想象。那些都是从一颗看似平静，实则滚烫的心脏里流出的。
44.酒后的心声/江蕙
传统的台语歌有一股苦情的味道，长年在酒廊传唱，说不尽的暗昧。新式台语歌要好得多，有木樨巷的长巷回音(潘越云《木樨巷》)，月娘的千娇百媚(许景淳《天顶的月娘》)，林强的峥嵘少年(《向前走》)，陶吉吉的春风不度(《看春风》)。江蕙的声音大气、沉静，将一首跌宕起伏的做品唱得非常淡定，歌者雍容自如的气量将歌曲陪衬得恰如其分。
45.回往来兮/侯德健 词曲/侯德健
李建复首唱，侯德健从头润饰之后又再录造。李建复的演唱古意十足，侯德健的版本亲热现代。在同时代的创做者中，侯德健社会意识最强，做品的斗争性也最强，他的每一首歌都是杜鹃抽泣血的绝响。听惯了风花雪月的耳朵，可还习惯如许的幽远凝重?
46.再回首/姜育恒 词/陈乐融 曲/卢冠廷
苏芮的演绎轻盈有力，充满希望，姜育恒的声音满腹忧愁，凝重深厚。最初的成功者是姜育恒，那就是时髦歌曲。姜育恒通过那首歌完成了流离、孤单形象的塑造，也为90年代初的投亲热在时髦歌曲中写下一个注解。
47.老兵卖冰/刘铮 词/李安修 曲/蔡宗政
一首具有抒情特量的叙事佳做，年度“金曲奖”更佳做词奖。悲悯的人文情怀和对下层生活的存眷具有深入的现实意义，那些情感在卖冰白叟的喇叭声中渐行渐远。它证明了时髦音乐的承载力绝非仅只情爱空间。
48.少年口也安啦/吴俊霖 词/吴俊霖、陈世杰 曲/吴俊霖
“最时髦的纷歧定是更好的”，吴俊霖再次地验证了那句名言。他的那首闽南语歌曲繁重、愤懑，压制的情感自始至末。合着片子的主题，歌曲是对下层青少年的描写，他们的喜怒哀乐已不是那些高屋建瓴的人所能领会的，他们象生活在地下，暗无天日，没有期看。
49.无言的山丘/黄品源
黄品源是一个被浪费的天才，在速食主义的消费型态中被打形成一架无能的机器。差别于黄品源的其他歌曲，《无言的山丘》曲风刚猛、沉雄，文字具有史诗一般的力度，反常工整的字句对演唱者是个挑战。而黄品源也在那里证明了他的才能。是那首史诗一般的歌曲挽救了他。
50.从如今起头/红蚂蚁合唱团 词曲/红蚂蚁
红蚂蚁合唱团的代表曲目。虽然另一首《恋爱酿的酒》被屡次翻唱，我们仍是抉择了那一首。它的音乐更能反映红蚂蚁的特量：热情轻快的南方摇滚，自信而不张狂，象七月南加州海边大道上奔驰的吉普，头上是湛蓝的天空和灼目标阳光。
51.一块红布/崔健 词曲/崔健
崔健在现场用红布蒙上眼睛唱那首歌的时候，它早已超越了音乐自己的意义。一个寓言象征着一段恋爱，那是外国人的解读；一个寓言象征着一段命运，那是中国人的解读。以简炼的文字归纳综合几代人的生命，再把它熔进音乐，锻成能够心口相传的歌谣，崔健在那里完成了一个音乐家求之不得的事业——成为实正民间的歌手。
52.《烟雨凄迷》/陈百强 曲/黎小田
陈百强忧郁、温雅的歌声醒倒过许多逃求浪漫觉得的人。
《烟雨凄迷》却不像歌名表现出来的那样感伤，在积存的情愁中，焕发出一种火热的激情，展示了陈百强不为人知的另一面。
原来，每小我城市有不为人知的另一面。
53.乡下的巷子/叶佳修 词曲/叶佳修
原先由齐豫在海山唱片《民谣风》?一?中唱出，却有令人难以置信的走音。虽然齐豫声名远播，虽然她清舞飞扬的脸色也很空灵，我们仍是抉择了叶佳修。乡居岁月是校园民歌的一大主题，叶佳修是领军人物。如斯浪漫的落日牧回图，如诗如画，令人沉浸。
54.爱台湾/黑名单 词曲/黑名单
“黑名”的“爱台湾”另类得让人骇怪，王明辉卷起舌头，模仿意大利美声唱腔，陪伴着合成器模仿的华尔兹斑斓旋律高歌：“那些年台湾实紊乱……，到底有谁爱台湾?”一本正经的女高音在一旁答复，“不晓得，不晓得”。你能笑出来吗?没有人可以。在那弄臣般戏谑的背后是欲语却行的思虑，是怒极而歌的做派，是杀机四伏的音乐野心。“爱台湾”验证了“黑名单”造造音乐的一贯手法：为了到达目标，不吝一切手段。
55.海阔天空/Beyond 词曲/黄家驹
Beyond传播最广的歌曲之一，具有POP Rock的所有特征，并且富于斗志，是青春年少澎湃热血在调音台和效果器后被放大的成果。Beyond备受欢送不是因为他们深入、睿智、富于哲理，而是他们的率曲、热情和坚忍感动了无数灵魂，那首歌的影响已不但是在卡拉OK和点歌节目，而在于人们的心间。
56.《赤子》/叶德娴 词/林夕 曲/罗大佑
如符咒般没完没了延续和纠结的旋律中，叶德娴用她温暖的论述带来很特殊的觉得：本来，香港文化也能孕育出如许安然平静中显露出大气的情怀。
57.月琴/郑怡 词/赖西安 曲/苏来
本来写给李建复的歌，被郑怡“强行并吞”了，也因而生出一首惊世之做。歌词中有对乡土音乐，民间艺人的存眷。那是一首实正合成了传统的校园歌曲，代表了时髦歌曲的一个标的目的。自校园民歌运动中对民歌的发掘、再创做到西冬风，再到闽南语歌曲的复兴和广东话歌曲的时髦以及摇滚乐手的各类测验考试，此中都渗入着类似的根究。
58.但愿人长久/邓丽君 词/苏轼 曲/梁弘志
邓丽君的职业程度是反常全面和超卓的，做为歌手，她几乎无可挑剔——只要一点，她的绝大大都歌曲过于缠绵，沉湎于小情小调的儿女私交中不克不及自拔，贫乏明朗潇洒的人文气量，但那首歌是个破例。
59.流离到淡水/金门王、李炳辉
词曲/陈明章
两位出身坎坷、颠沛一生的白叟，在鹤发苍苍的年纪，唱着属于本身的歌。歌声里有笑有泪，有无法有安然，一切的心绪，他们一唱了之。
60.两小无猜/周治平 词曲/周治平
“两小无猜”那个词属于成年人。当韶华渐渐逝往，往事不成制止地变得越来越简单，末于只剩下了深锁在抽屉泛黄的信，和刻在墙上不曾洗往的名可供凭吊。当你在渐渐前行的路途中偶尔地听到那首歌，假使心头还有悄悄的牵动，那么，那就是周治平二十年来风花雪月执迷不悔的价值所在。
汗青同时记取了辛稼轩和柳三变，所以我们的“100首”需要罗大佑，也需要周治平。
61.阿宗三件事/李宗盛 词曲/李宗盛
李宗盛给本身写的歌和写给他人的歌判然不同，那就是明证。口白式的文字在散落的节拍里张弛适当，并具有诗歌一样的韵律和量感，那是李宗盛的拿手好戏。同样罕见的是他的爽快，虽然并非特殊深入，仍是能够感触感染到李宗盛在神话一般的公家形象之后的热诚——虽然它可能形成更大的神话。
62.拜见春天/施孝荣 词/林建助 曲/陈辉雄
一首淳朴清明的好歌，有着淡淡的忧伤和难言的失落，它的朴实和实在象征着一个时代。施
孝荣是校园民歌期间最超卓的歌手，他的那些充满汗青感的做品已成为一个时代的索引。
63.一剪梅/费玉清 词/娃娃
费玉清是一个极具阴柔之气的歌者，做品中最常见的是进骨的缠绵。《一剪梅》是多年以前曾在中心二套播放过的一套台湾剧集的主题歌，因为剧集的影响和自己的民族情调，多年以后仍是经常被人提起。费玉清的声音和配器中的民族乐器彼此映托非常协调，和畴前的小家子气比拟，实在令人欣喜。
64.爱山河更爱漂亮人/李丽芬 词曲/小虫
“雅俗共赏”是时髦歌曲里的至高境域，小虫做到了。《爱山河更爱漂亮人》能够有多种解读体例，每小我都能够找到他喜好的那一种。如斯简洁的文字而又如斯复杂的内涵，再加上歌谣体的旋律和李丽芬灵通大气的演唱，能够算得上武侠电视剧中的极品之做。
65.谜/齐豫·潘越云 词/三毛 曲/翁孝良
《反响》中的歌曲都很超卓，个性也很强。相较寡口铄金的《梦田》，那首《谜》更契合专辑的主题——三毛的履历。齐豫和潘越云的声音是绝美的搭配，一如地上厚软的落叶和树梢高唱的青鸟。
66.你的样子/罗大佑 词曲/罗大佑
《书剑恩怨录》中，乾隆送给陈家洛四句话：强极则辱，情深不寿，谦谦君子，温润如玉。那四句话的对立面，就是那首歌。
67.纪念日/齐秦 词曲/虹
喜好上那首歌的时候，恰是“把每一天都当做纪念日，把本身当成纪念品”的年纪。然后那一路行来就是不断的失往。每当我被迫失往什么，我便将另一样工具也一并丢在那里，以留做回看的标识表记标帜。例如我失往岁月，我便留下青春；失往恋爱，便留下笑脸。
只是在想，当我们将那首《纪念日》选进“百大“时，慧黠的齐秦能否也会好心地讪笑我们试图为纪念本身的音乐年代而树立典范的大志和痴情呢。
68.我的将来不是梦/张雨生
词/陈乐融 曲/翁孝良
十年，有的时候也其实不太久，仍然清晰地记得《逍远游》的青春，《再回首》的沧桑，《我的将来不是梦》和《我很丑，可是我很温存》里属于低微人生的乐看和哀痛。老是有很长很长的歌名，吃紧地向世界辨白着本身，永久是纠缠着“你”和“我”的事，年轻得再也容不下任何一点点其它的工具。
张雨生没有可以穿越那十年，他的歌却成为了一代人的集体记忆。关于将来、梦想和其他，当我们现在热诚地思疑着，仍是感激张雨生，曾让我们如许热诚地相信过。
69.春夏秋冬/刘文正 词曲/佚名
清爽简洁的民谣小品，浪漫清纯的文句间渗出一段略带伤感的恋爱故事。过度贸易化的偶像包拆和翻唱害苦了刘文正，他末于没能成为一代宗师。
70.出塞曲/蔡琴 词/席慕蓉
“那只要长城外才有的清香”，是席慕蓉在台北的家中写下的句子，写给她朝思暮想的故土。而在蔡琴的声音里，生活在山温水热的江南的我们也听到了北方苦冷之地的风声。文字的穿透力和音乐的想象力搀扶帮助我们完成了与做者、歌者之间心灵的交换。
71.少年游/优客李林 词曲/郑华娟
以音乐性而论，《少年游》那首歌天然有它足以跻身“典范”行列的种种原由。然而关于已变得世故的人来说，或许在世易时移多年后的今天，在优客李林的分手早已成为事实的时候，那些失落已久的欢乐，情投意合的默契，那些最为易碎的才最为贵重。昔时的林志炫堪称台湾歌坛最神摘飞扬的高音，好像高山云海中的日出一般喷薄，令人心旷神怡。
72.就在今夜/丘丘合唱团 词曲/邱晨
娃娃的声音永久都是特例，在校园民歌时代，她的声嘶力竭是对Janis Joplin的东方化讲解。今天的摇滚乐迷可能会褒贬邱晨的POP—Follk化倾向，可是，谁不是如许渐渐长大的?那样毫不润色的声音没能构成传统，那才是最遗憾的工作。
73.掌声响起/凤飞飞
词/陈桂珠 曲/陈进兴
凤飞飞的好歌其实太多，从早年的校园民歌，到《良知》、《逃梦人》、《牵成阮的爱》，醇美温暖的声音唱尽了浮世的情怀。《掌声响起》是她全盛期间的代表做，舞台上的实在感悟是那首歌之所以动听的关键。
74.万水千山老是情/汪明荃
词/郑国江 曲/顾嘉辉
80年代，几乎每一部香港电视持续剧的主题歌、插曲都曾时髦一时，那首歌可能是最早也是更具代表性的。和那些胡乱拼集的电视剧歌曲比拟，那种专为电视剧创做的做品更有生命力。
75.缄默的母亲/苏芮
词/陈克华 曲/纽大可
苏芮的声音老是有着坚定不移的力量，同时又具有女性的温热与柔情。《缄默的母亲》是她那些特征完全展露的标本。和成千上万的情歌比拟，“母亲”的形象在中文时髦歌曲里呈现的不多，苏芮在那里所唱的，已不是某一个详细的母亲，而是全体中国人的母亲，也是我们的民族。
76.京华烟云/潘越云、李建复 词/谢材俊 曲/黄韵玲
影视歌曲是中文时髦音乐中很重要的一部门，单以传播的广度而言，《京华烟云》不及《几度落日红》，但《京华烟云》一曲紧扣剧情又借题发扬，歌词里的表述早已超越一时、一事的得失和小我的恩怨离合，呈出汗青的沧桑感。那是汗青电视持续剧主题的范例。
77.誓言/王菲 词/王菲 曲/窦唯
王菲是对支流时髦文化影响相当大的一位歌手，无论是她的打扮仍是她行事的体例或者音乐的往向，都很顺利地超越了标准的束缚，并在贸易上获得胜利。《誓言》是她的代表做，简洁的曲风和模糊的歌词，充满时髦的味道。
78.酷/李亚明 词/李格弟 曲/齐秦
只要听过，李亚明不经意间表示出来的孤单与苦闷城市深深入在人心底。
“酷“是一个时髦的字，但它并非一首很时髦的歌。但最令人哀痛的是，任何时代的人都必需履历同样的窘境。
它就像黄舒骏说过的那面魔镜，使我们恍然大白，本身苦苦挣扎着渡过、再也不成能重来的青春，不外是他人的曾经。
79.细汉仔/陈升 词曲/陈升
那是陈升的另一面，面临下层弱势群体的境遇，他嘻笑怒骂，心底的沉痛却是无以复加。“细汉仔”是功责都会里不为人知的一条小生命，满怀抱负走进台北，不相信社会的暗中，却被暗中的社会淹没。如许的故事也许天天都在反复，那些风光景光的大爷早已习以为常。把它写成故事的只要陈升，把它唱出来的只要陈升。陈升的血脉中不断都奔涌着贱民的血液，他的冷酷愤慨都是为着那些没人在乎的小人物。他是90年代台湾社会的良心。
80.春光乍泄/黄耀明 词/林夕 曲/黄耀明、蔡德才
黄耀明小我开展以后音乐上仍然承袭了达明一派期间的New Wave－Post Punk风气，并做了开展。《愈夜愈标致》是他目前为行最标致的一张小我专辑。在那里，他达成了气量——声音——文字的同一，歌中颓迷凄艳靡废华贵的末世情怀是九十年代香港都会文化的一个重要表述。
81.野百合也有春天/潘越云 词曲/罗大佑
那是一首极其精致的小品，严谨工整的歌词，秀美密意的旋律，都显出罗大佑的创做特征。潘越云的声音哀而不怨，平静不变的构造之下涌动着似水柔情。后来的翻唱都大多沦于“怨妇”的形象，少了潘越云的大度与温情，失却了那份清丽之气。
82.我的1997/艾敬 词曲/艾敬
那首歌得以进选的理由是它的民谣心态和叙事特征。民谣应当是民间立场的，不是教科书，不承担阐明政策和疏导民情的感化。艾敬关于97以后的妄想现在都已成为过往，她也早已不是昔时阿谁蹦蹦跳跳的二流歌星，但那首歌当初的姿势仍然得以保留——那要感激唱片工业。
83.杜鹃鸟的黄昏/常人二重唱 词曲/莫凡
常人二重唱不断都有一些蓝领气量，啤酒、香烟和单程车票，还有一些城市里愁绪万端的恋爱故事。在那里，少年的忧伤不再是青青校园里的阳光与露珠，而是沾上了流离的烟尘和对明天的等待。实在的生活中总有失看和妄想，正如斯歌。
84.天顶的月娘/许景淳 词曲/潘芳烈
许景淳唱歌多年，被认为是歌艺更好的女歌手之一。她的做品不多，均匀水准都很高，无论是早期和李泰祥的协做，仍是和陈扬的协做，都有超卓表示。《天顶的月娘》是她97年的做品，声音表达更娴熟圆满，小我气量也更同一。
85.青青校园/杨庆煌 词曲/谭健常
杨庆煌是八十年代的学生偶像，阳光、恋爱、伴侣和孤单、青春的苦涩与欢乐，简单的色彩，莫名的伤情。如今和过往没有太多差别。
86.无心睡眠/张国荣 词/林敏骢 曲/郭小霖
有人说，张国荣对快歌的演绎无人能及。那首《无心睡眠》应算做是张国荣快歌的精华，出格罕见的是：它是一初创做歌曲。自绐至末，张国荣都同时具有背叛性格和巨星气量，用“不羁”二字来描述他最为安妥。
87.一面湖水/齐豫、罗武 词/王新莲 曲/虹
齐豫的声音就象高山上的一面湖水，通明清澈，不泛半点涟漪；罗武的声音就象湖里映着的那座雪山，响亮激越，曲耸云巅，如许绝美的声音组合，哪里还有?把一首情歌做得如斯恢浩荡气，却又简洁悠长，是巨匠手笔。
88.《传说》/Raidas 词曲/Raidas
在一度进修欧美与日本有点过甚了的香港，Raidas用电子乐器模仿唢呐，觅觅岁月的觉得，并用现代人的目光看粤剧故事，显得极有深意。
不外到了最初，实正能引起普遍共喊的，是他们对永久恋爱传说的深深失看：那种种因爱牺牲、付出、期待、化蝶的时代一往不返，都已经酿成绝世的传奇。我们能做的，不外是“化蝶躲进传说内“。
89.会有那么一天/马兆骏 词曲/马兆骏
期看老是不因今天的低微而显得渺茫，生命也因为明天的标致才显得灿烂。在太多挣扎与痛苦的包抄中，那首歌让我们耳边一亮。它的明朗和着忧伤，温热、顽强、充满青春的力量。
90.爱的根源/谭咏麟 词/林敏骢 曲/陈斐立
谭咏麟唱红了良多歌，不幸的是，那些歌往往是被他人在其它处所先唱红的，那让我们恨得牙痒痒的。那首歌在他的巅峰期算是为数不多的破例。歌曲价值其实不仅在于它的时髦度，更在于它的文化取向、音乐价值和文字的耐久力。
91.梦醒时分/陈淑桦 词曲/李宗盛
每一首曾经时髦一时的歌曲城市有一个时髦的理由。《梦醒时分》以安妥的面目呈现在安妥的时刻，李宗盛的贸易天才成就了陈淑桦成熟温存的城市女子形象。都晓得世上没有懊悔药，供给一场安抚人心的美梦来取代惊魂恶梦也就瓜熟蒂落。
92.同桌的你/老狼 词曲/高晓松
和良多曾经走红的歌曲一样，它易学好唱，伤感煽情，温暖的道德中庸主义加上一点学子气息，然后卡拉OK文化又用其惯有的手段为它扯上一点暗昧，想不红都不可。至于高晓松和老狼，必定仍然是90年代为数不多的民谣死党。
93.无地自容/黑豹 词曲/李彤
黑豹只留下一张值得回忆的唱片，他们对摇滚乐的奉献没有人能抹煞，Hard Rook＆Pop Metal是最易普及的摇滚乐，黑豹的走红能够证明那一点。
94.让每小我都心碎/黄大炜 词曲/黄大炜
汉字力量的强大经常让做音乐的人齿冷。假设黄大炜有林夕那样的协做伙伴，或是有更超卓的鼓吹，他也会像巨匠被人们顶礼跪拜。都会里的孤单，对爱的期看，那是个永久的主题，就音乐的表示力来看，很少有人能比他做得更好了。
95.男儿当自强/林子祥 词/林振强 曲/古曲
畴前的林子祥是拘谨文雅的承平绅士，做品温暖精致。在香港乐坛征战多年以后，竟然“老夫聊发少年狂”，《陌头霸王榜》、《实的汉子》铿锵有声。《男儿当自强》出自徐克片子《黄飞鸿》，和《霍元甲》一样，中国人对民族英hero的推崇在里面得到了最足够的表现。所以后来有一家厂商将它们衍生为一句告白语：长城永不倒，国货当自强。
96.钟鼓楼/何勇 词曲/何勇
何勇的愤世嫉俗凡是会引起他人的曲解——哪怕他并没有说错什么——听听那首歌吧，那样深厚的对废墟的迷恋，那是90年代更好的城市民谣了。
97.快乐颂/顶尖拍档 词/庾澄庆、周秀、祝马丽雯 曲/李正帆
庾澄庆是个蹩脚的例子，我们永久只能看见他像个顽童一样在台前蹦来蹦往，他永久贫乏成为巨人的力量和勇气。在“顶尖拍档”的玩闹之间也只留下如许一首形形色色的欢乐之做，少了些许慎重，却多了一些音乐的原来功用。
98.摆渡人的歌/周华健 词/詹德茂 曲/周华健
人世的流转之间，总有些被迷惘，还有些则清醒如初。醒生梦死的情歌蔓延开时，如许清澈寥寂的声音是不应被遗忘的。和周华健不可胜数的畅销上榜金曲相较，那首歌里有罕见的对人世百态的沉着，言辞的清丽也堪称上品。
99.一场游戏一场梦/王杰 词曲/王文清
那首歌得以进选的理由更多地是因为李寿全。一个象梦一般的歌坛神话，降生在最灿烂的岁月。它带来的影响长久深远，至少使一个此前藉藉无名前途黯然的人在尔后十年中成为一种声音的象征。它湮灭的速度很象一场电子游戏，“Game Over”的时候没有一丝陈迹，让人几乎分不清实在和梦幻的鸿沟。
100.神仙世界/郑钧 词曲/郑钧
在那小我身上有与生俱来的颓丧和苍茫，虽然他很清醒。《神仙世界》给了他和所有听者一个平静的情欲空间，那恰是音乐的力量。那是实正属于灵感的神来之笔。