在中国没有人不晓得黄梅戏，特殊是解放后，跟着《天仙配》移上银幕，跟着《梁祝》改成小提琴协奏曲，风行世界，黄梅戏做为中国的处所剧种，深进了中国人的心里，同时也深深感动了世界热爱和平热爱艺术人们的心。黄梅戏做为中国的处所剧种，已经被热爱和平热爱生活差别国度差别民族的人们配合承受，黄梅戏成了中国民间戏剧艺术灿烂的象征。
但是，有几人晓得黄梅戏的故土在哪里？有几人晓得那块民间艺术瑰宝的降生地在哪里？没有几人晓得。不说国外，就说国内吧，一说到黄梅戏，人们就会想到安徽，安徽的黄梅戏。那不敷为怪，因为黄梅戏《天仙配》是安徽演员严凤英唱红的，移上银幕后，中国读书人和没有读书的人，此外不会，只要兴奋了，谁城市来段《树上的鸟儿成双对》。《天仙配》，谁唱的？严凤英。严凤英是哪里的人？安徽的。他们认为严凤英就是黄梅戏，黄梅戏就是安徽的。民间不说，人们欢乐就唱，不会往想那么多。但是好笑的是我们国度的文化权势巨子机构。上世纪八十年代，黄梅县剧团的一个黄梅戏获奖，指导发奖时的讲话，稿子上写成安徽省黄梅戏剧团。处事人员提醒有关指导，说，湖北省黄梅县黄梅戏剧团。有关指导断然否认，说，不会错，我到安徽黄梅戏剧团往过。成果仍是安徽黄梅戏剧团。报纸上公布的是安徽省黄梅戏剧团。指导发奖时讲的是安徽省黄梅戏剧团。黄梅县的指导啼笑皆非，花了那么多钱，用了那么多精神，替安徽黄梅剧团扬了名。
严凤英《天仙配》剧照（材料图）
怪谁？怪安徽省黄梅剧团太凶猛了。黄梅戏是他们唱红的。
黄梅戏源于湖北的黄梅，而生长于安徽。为什么传播四方的黄梅戏，在此外处所没有生根开花，独独成果于安徽呢？那与汗青上的徽商文化有关，徽商经300余年不败，汉刘邦把徽州改为新安郡时，范适的子孙已经创造出与贸易有关的、在全国喊得很响的新安理学、新安画派、新安医学、新安建筑、新安篆刻、新安盆景以及后来的徽剧、徽菜、徽州文房四宝等享誉国表里的十大艺术门户。范适的子孙，都是读书人，他们亦商亦儒，有很深的文化内涵，在安徽几百年来堆积了很深的文化。在如许文化堆积很深很厚的处所，黄梅戏修成正果就层见迭出了。
那么黄梅戏是哪个时候在安徽唱红的呢？没有人晓得。黄梅戏在安徽唱红，仍是离不开黄梅人。解放后黄梅县一个喊做桂林西的人，调到安徽其时的安庆地域如今安庆市当书记，此人十分热爱黄梅戏,就在安庆将民间艺人组织起来成立黄梅戏剧团，发掘整理剧目，培育提拔新演员，在安庆地域唱得红红火火。1958年他调到安徽省当省委副书记，在安庆黄梅剧团的根底上，成立了安徽省黄梅剧团。严凤英就是其时安徽省黄梅剧团的演员。1959年，在他的间接关心和撑持下，安徽省黄梅剧团胜利地将《天仙配》移上了银幕。应该说黄梅戏在全国和世界上的艺术定位与他分不开。在他的任上，培养了一代黄梅戏巨匠严凤英的艺术灿烂，使处所剧种黄梅戏登上了大雅之堂。
汗青不该该忘记，他，桂林西。一个共产党的省委副书记。是他让黄梅戏逾越雷池，走出了黄梅，走出了国门，桂林西死在文化革命前，他热爱他的家乡，更热爱他家乡的黄梅戏。当我们唱起黄梅戏的时候，应该记住他。
黄梅戏墙里开花墙外香，是不争的事实。那么黄梅戏与懂黄梅戏的黄梅籍的指导撑持分不开，也是不争的事实。
黄梅戏确实是用磨难煮成的欢乐。
黄梅县上乡是大别山的余脉，说是余脉，也是山脉连缀，海拔一千多米以上的山岳，如笋林立，曲插云天；下乡临湖连江，有古时称做雷池的龙感湖，有太白湖，喊不上名字的湖更是星罗棋布，港港相连，渠渠相通。黄梅是古时的泽国，因为淤积水退，成为陆洲。黄梅历来小旱大丰收，小旱的年岁，能够山到顶、湖到底的丰收。但是如许的年岁少得同情。黄梅汗青上水灾频繁，进梅季节，境内雨水过多，湖水急剧上涨，因为长江水位升高排不出往，下乡经常破堤倒圩，家破人亡；上乡因为山洪爆发，田毁地冲。《黄梅县志》记载，从明洪武十年(1377年)至1948年，黄梅县发作特大天然灾害103次，此中水灾65次，均匀6年有一次特大水灾。清乾隆年间，发作特大天然灾害12次，有10次是水灾。乾隆皇帝光为小小黄梅县水灾发了10次《圣谕》，《圣谕》中反映了受灾惨状:因江水冲溢，民田庐舍无不浸浸；江水暴涨，居民田庐猝被水淹。道光年间黄梅特大水灾8次，每次给黄梅人民带来没顶之灾；经旬难看三餐火，斗米堪求八岁儿，米价腾贵，民多亡命；死者相枕藉；出缺粮断火举家冻饿而自毙，及行路自葬于风雪中；死葬江鱼腹，生无插足地。清代徐昱在顺治《黄梅县志》序中说：年丰则谷贱伤民，岁歉则无以自给，旱则易灾，涝则巨浸，岁额三万七千有奇，苛重赋繁，流亡过半。汗青上的黄梅人多年浸在灾害的磨难之中。
张辉、谢思琴主演的黄梅戏《东坡》剧照
年复一年的特大水灾,迫使黄梅县的男女纷繁学唱黄梅戏,以适应灾年逃荒求保存的才能。黄梅戏起头时喊摘茶戏,是上村夫民摘茶时兴奋了,随口唱出,时间久了,渐而构成的。古黄梅人勤奋勇猛,充满着保存伶俐。水涨上山,水退下湖,摘茶戏因而传遍黄梅全县,上乡与下乡,溶为一体。黄梅戏本是黄梅人兴奋时唱出,是幸福的产品,跟着频繁的灾害,却成了黄梅人逃荒求保存的手段。汗青上的黄梅人受灾了,面临人世磨难,不靠天,不靠地,不靠朝廷,不靠暴力,靠他们本身;靠他们的保存伶俐,靠他们日常劳动中创造出来的摘茶戏。他们含着眼泪嚼苦为歌,擦干泪水,将磨难吞下肚,化做歌声唱出来,离乡背井,养家糊口。大水破堤,家园尽毁,他们牵儿带女,扶老携幼,流离四方,将唱出口的摘茶戏,换成粮食;秋后大水退了,他们迎着秋风和雁喊,同时牵儿带女,扶老携幼,将他们创造的摘茶戏一路唱回来,唱回他们的家乡,拾掇被洪水毁掉的家园,从头起头生活。汗青上受灾的黄梅人,像留鸟一样,飞离本身的故土,用欢乐逃求保存,逃求繁衍。
早期的黄梅戏,是布衣的戏,充满着民间的意味和民间的欢乐。黄梅人有与生俱来化磨难为甜甜的能耐。日子里有什么,他们就唱成戏。黄梅戏“三十六大本,七十二小曲”中,日子里的什么都有。《摘茶》《扑蝶》《汲水》《薅草号子》《开门调》《对花调》《绣钱袋》《绣手巾》《点大麦》《卖棉纱》《掰竹笋》《撒荞麦》《上河船》《推磨》《看灯》等等,都是他们唱的内容;劳动时,他们唱;歇息时,他们唱;四时八节,他们唱;男欢女悦,他们唱;婚丧嫁娶,他们唱;兴奋了,他们唱;痛苦了,他们也唱。他们边唱边说,边说边唱,说多了,说也是唱,唱多了,唱也是说。整个儿浑然天成,整个儿人世欢乐。磨难的黄梅人,有着向善向美的丰富想象力,他们能将穷得卖身葬父的孝子董永与天上玉皇大帝的女儿七仙女连在一路唱成戏,让他们过人世的日子,生儿育女,纺纱织布,耕田种地,极尽人世离合悲欢。
早期黄梅戏少少宫廷戏,有宫廷戏,那是后来黄梅戏进进宫廷之后的事。
汗青上黄梅人不只能唱,并且善舞。他们能将通俗的《打猪草》,用跳舞贯串,边唱边舞,表示得栩栩如生;他们的《看灯》,让两个小夫妻正月十五晚上出门看灯,表示出浩大的看灯排场,同时将夫妻恩爱,表示得淋漓尽致。还有《推磨》,还有《对花》,还有《扑蝶》等等,无不满台生辉,满台灵动。黄梅戏斑斓的旋律响起来之后.满台尽是欢乐,人世还有什么懊恼呢
难怪黄梅戏做为处所戏唱红了全国,唱出了国门。有什么比嚼苦为甜来自民间的艺术,更为纯实,更为动人,更为斑斓,更为动听呢
“多云山下稻荪多,太白湖中鱼出波,相约本年酬社主,村村齐唱摘茶歌。”“摘得新茶绮绿窗,下河调子赛无双,若何不唱江南曲,都做黄梅县里腔。”“灯火照龙河,鱼龙杂绮罗,偏怜女儿港,一路摘茶歌。”
说到黄梅戏,不克不及不写一小我。
那小我生在黄梅,长在黄梅。他喊桂遇秋。据说他解放初本来在黄梅县法院工做,犯了一点小“错误”后,调到县黄梅剧团工做,再后来又犯了一点小“错误”调到县文化馆搞文艺辅导。此人一生都是通俗文化人,到死没有捞上一官半职。此人一生就是爱黄梅戏。他一生曲到死,都默默无闻地处置黄梅戏发掘整理工做,功不成没。从1959年四年三灾时起,他就与其时黄梅戏老艺人桂友林、梅重喜、桂三元、项雅颂、余海先、乐柯记等,对黄梅戏传统剧目,停止搜集整理。那项工做,就是文化大革命时,也没有连续。不断到上世纪八十年代,他对传统黄梅戏剧目停止了全面的搜集整理工做。如今所说的黄梅戏“三十六大本,七十二小曲”,就是经他手定型的。他对所有的传统黄梅戏簿本,停止了全面系统的记词记谱工做,发掘加工,整理定型,让黄梅戏从大俗酿成大雅,从民间走上艺术的殿堂。
桂遇秋（材料图）
桂遇秋用一生精神整理出黄梅传统戏,六十多部大剧本,一百多个小曲。上世纪八十年代初,同多家出书社联络,均没有出书。后来仍是安徽省一家出书社慧眼识珠,在他身后得以全数出书。临死前,他主编了《黄梅摘茶戏志》,由中国戏剧出书社出书,全面系统地对黄梅戏开展的汗青阶段,从剧目、唱腔、演出分行到班社名称、艺人师徒传承等诸方面都做了切磋和总结,是中国黄梅戏研究的权势巨子著做。
黄梅人桂遇秋,嚼苦为乐,用常人的心态,做出了差别常人的功绩,走完了他普通的一生。
斯人过去,著做永在。
黄梅人桂遇秋,以他嚼苦为乐的精神,烛照着生生不息的黄梅戏艺术的大雅之堂
做者简介
何存中，湖北浠水人，中共党员，湖北省做协理事，省做协第四、五、六、七届签约做家。湖北省有凸起奉献中青年专家。1972年起头文学创做。2003年加进中国做家协会。文学创做一级。著有长篇小说《门前一棵槐》、《太阳最红》，中篇小说《画眉深浅》、《正果》、《你晓得我为什么不时仰看天穹》、《风在蛙声里》、《水底的月亮升起来》、《太阳抽芽》、《洪荒时代》、《太阳说话》等。已颁发中短篇小说250多万字。1985年与人协做的小戏《飞来的凉帽》获文化部创做二等奖，创做的电视剧获湖北省第二届“五个一”工程奖及湖北省第四届屈原文艺奖。此中《门前一棵槐》已改编成电视持续剧，《太阳最红》正筹拍中。