大鼓与鼓书是中国曲艺曲种分类中一个类此外两种称呼，次要曲种有京韵大鼓、西河大鼓、梅花大鼓、乐亭大鼓、东北大鼓、山东大鼓、北京琴书、河南坠子、温州鼓词等数十种。
次要时髦于中国北方诸省、市的广阔城镇与村落。其演出形式大多为：演员一人自击鼓、板，配以一至数人的乐队伴奏演唱。
次要伴吹打器为三弦(那是不成缺的)，另有四胡、琵琶、扬琴等。演员自击的鼓，也称书鼓，其外形为扁圆形，两面蒙皮，置于鼓架上(鼓架依差别曲种有高矮之别)，以鼓箭(竹造)敲击。板有两种，一种由两块木板构成(多以檀木造成)；一种由两块半月形的铜片或钢片构成，俗称“鸳鸯板”。
大鼓的文学脚本称为鼓词，根本为七言或十言的上下句体。做品(即曲目)有短篇、中篇、长篇之分。短篇只唱不说，中、长篇则有唱有说。人们往往称唱短篇为唱大鼓，唱中、长篇为唱大鼓书。大鼓的唱腔音乐构造为板腔体，唱腔曲调多源于时髦地的民间音乐及处所小调，并用本地方言语音演唱。
音乐唱腔是区别差别大鼓曲种的次要标记。
梅花大鼓是清末民初时髦于北京、天津两地的大鼓曲种，用北京语音演唱。本世纪20年代，北京的大鼓艺人金万昌等对早期的梅花大鼓唱腔、板式等停止了变革，使其愈加委婉动听。后来又有天津的闻名弦师卢成科吸收了一些时调小曲，进一步丰富了梅花大鼓的唱腔和伴奏音乐，同时还培育提拔了一批女门生，如花四宝、花五宝、花小宝(史文秀)等。
卢成科的变革重视发扬女声演唱之所长，开垦了梅花大鼓的高腔音域，构成了悲惨、柔媚、委婉的风气，世称“卢派”或“花派”。与北京“金(万昌)派”的纤细典雅，苍劲华贵，风气各别。梅花大鼓演唱的曲目均为短篇，闻名唱段有《鸿雁捎书》、《王二姐思夫》、《黛玉葬花》等。
60年代以后，梅花大鼓的音乐唱腔又得到进一步的变革，如〔慢板〕唱腔中的以“哎哪”起唱被取缔，改动以往曲词高古，字少腔繁的弊端，并丰富了伴奏音乐，使音乐唱腔趋于清爽亮堂，焕发出新的荣耀。如青年演员籍薇演唱的《二泉映月》就给人留下了深入的印象。籍薇，1956年生，初学京韵大鼓，后改学梅花大鼓，从师史文秀、花五宝。
她的嗓音甜美圆润，演出落落大方。在演唱办法上多有立异。