竹影的写做布景,要求：包罗丰子恺写竹影时发作的事,为何使他写了竹影,

1.模仿说:它是从古希腊哲学家开始的关于艺术起源问题的最古老的理论。那种学说认为模仿是人类固有的本性和本能，艺术源于人类对自然的模仿。在古希腊哲学家看来，这是所有艺术都模仿的产品。亚里士多德宣称，“艺术不仅反映事物的外表，更反映事物的内在法律或品质:艺术是由模仿创造的，模仿是从小反映本性与本能的。

“继古希腊哲学家之后，文艺复兴时期的达·芬奇、法国启蒙原因狄德罗、来自俄罗斯的查尔尼雪夫斯基等都按水平继续并展开其学说。其理论曲在19世纪末仍然影响很大。2。游戏说:游戏说艺术起源于游戏。艺术发作理论中影响艺术的理论。其代表性人物是德国著名的美学家席勒和英国民粹斯宾塞。所以人们称游戏为席勒-斯宾塞理论。

席勒在“美育书简”中通过对游戏与审美物料之间关系的比力研究，首次提出了艺术来源于游戏的看点，认为艺术是以创造形式外观为目标的审美自在的玩法。“物料‘是艺术活动的精髓，不受任何功利目标的限制，人们在一个精神游戏中只彻底地应用财气，摆脱功利的束缚，获得诚实的舒适。

游戏说还认为，人的审美活动与游戏一样，是过度精神的利用，剩余精神是人们停止艺术性那种精神游戏的动力。人类是高级动物，他不需要以传授精神处置庇护和进行延续生命的物质活动，因此过度精神，这种过度精神在自由表达的模仿活动中有游戏和艺术活动。斯宾塞和席勒一样，也把游戏视为过度精神的表露，它当然没有间接的应用价值，但它对游戏者的长期操练有帮助，因此具有对个别和整个民族的保存有益的生物学意义。

游戏说强调了游戏的心动，审美者与人道完美之间的重要联系，谈到我们理解艺术在审美方面的发作具有重要价值。它展示了剩余精神是艺术活动的重要前提，艺术的娱乐性和审美性等艺术发作的生物学和心理学方面的某种需要前提，精神物料是艺术创造的核心，对我们来说，了解艺术的品质是启发性的。

3.其学说认为艺术源于人类情感表达和交换的需要。情感表达是艺术最次要的功绩，也是艺术发作的次要动因。拥有其理论的次要有英国诗人雪莱、俄罗斯文学家列夫·托尔斯泰等以及欧美一些现现代美学家。在这样的学说看来，原始人的所有艺术，只要有一种最次要的鞭策力，那就是他们通过各类艺术来表达他们的感情，从而推动了艺术的发作和展开。

正如托尔斯泰一样，他认为，“艺术是从童年开始的，目的是把本身经历过的豪情传递给他人，所以在本身心中，这种豪情从一开始就引起来，用某种外在的标志来表达。”那些外在标志就是通过动作、线条、色彩、声音和言语表达的艺术形象，通过这些艺术形象的传递，让别人也能体验同样的豪情。

例如，如果工作的人经历的豪情会传染看或听寡妇，那就是艺术活动。4。魔术说:魔术说是西方关于艺术起源的理论中最有影响力的、最有权力的看点。其理论是在间接研究原始艺术行品与原始宗教魔术活动之间关系的近著中提出的，最早由英国著名的人类学家泰勒在他的“原始文化”一书中提出。

那种看点用适宜性阐明了艺术的起源，在原始人心目中，认为最后的艺术具有很大的应用功利价值。根据其理论，原始人描述的史前洞穴壁画中，在今天我们看来，标致动物的形象也很多，但它们有时来自与审美无关的动机，即魔法动机。多少旧石器时代晚期的洞窟壁画和雕塑往往处于洞穴最隐秘、最难以接近的处所，很明显，它们并不是为了给予人情而造的，而是史前人的诡计以魔法为手段来包揽狩猎的胜利。

还有一些动物在身上画或刻着被长矛或棍棒刺伤和冲击的真迹，根据魔法说的看点，那是因为原始部落有交感武术的存在，原始人对某事物的形像和现实中的对应事物有真实的联系，假设对事物的形像施加影响力，在现实中，即对事物施加影响力，在动物身上画伤，这也意味着在现实的狩猎旁，可以很好地打猎物。

原始壁画中有被刺刺或震迹升级的动物形象，成为支撑艺术产生于魔法学说的有力证据。魔术告诉我们，对于理解原始艺术，特首是原始美术发作的动力，其艺术在那时前提下不是审美的，性量具有严重的意义。上述关于艺术起源的学说可以帮助我们在歧视性方面了解原始艺术的起源及其原因。

原始艺术与儿童的艺术固然有素质差异，但发作动因特殊在表示形态方面也有许多相似之处，因此，人类艺术的发作对于我们正确了解和了解儿童的艺术活动是有借鉴的。[儿童画(东横市)]孩子们的袋子里经常私避炭绳、黄土块和粉笔头，那是他们的画具。

当成年人不重视的时候，他们会偷偷地从雪白的墙壁或光洁的窗户里拿出这些画来发扬他们的制作品。大人们看到它，雷厉风行，它不合理，不公德，难看，干净利落，道德上和迷思都有害，所以没有严禁。在努力消灭那些东西的时候，他们喃喃自语地咒骂他们，给他们的花球充电。

然而，金鸡往往无效。过了几天，孩子们的袋子里又被授予了那样的画具，墙窗门上又被授予了这样的工艺品。大人的话很棒，乱涂窗户墙显然有害于整洁、道德和审美的感觉。然而，在下手销毁时，只要认真研究那些作品，然后作出一些考虑和努力，这个家庭的功过一定不由自主地完成，并因此获得教益的良机。

你认真审视那些涂的东西，就知道这是儿童绘画本能的发现。笔笔都从小美术的心里流出来，波波都是小感触的托付，忍不住把手伸开、毁损，但要想到如何打理这种美术心和它的感觉。现实不仅仅是不良意图毁掉心灵的难度，孩子们的壁画往往比学校美术系的丹青功效更丰富的艺术价值。

因为它主动，不讲理，不自然，始末与强烈活泼的兴致一并描述。所以那幅画往往正经别致，胆大活泼，无法描述成年人看不到的东西。外在的那种图画，不幸的，冒犯家人的禁令条款仍然罕见。有点上人的家，陈楼的屋宇般的房间里，墙上不能有一点污垢，那种祸变绝不有成见。空屋里可以看见一点。

废舍、古庙、老井的四壁，才是村东美术的有用性。游览中，进庙或老井，回忆坐在休息处时，闲视墙上的龙蛇，探其情趣，辨其笔迹，实有无限兴味。我经常觉得，如果你把焦点放在那幅画上，你就会真切地理解孩子们的心声。

据我所见，比来村落废舍的牌壁上已经呈现了飞机。它的形状就像一只豪迈的怪鸟，互相争斗着。最后，我没有用飞机知道。数了一下，有点熟悉。后来，我听到一个村派的话。“杨贵子在那里煎小孩子的油做飞机，所以他有眼睛，会飞。”方时突然，儿童以那种姿势绘制飞机，并非无人。

听了这话，我看了那幅画，回忆最近那种在天空中飞来飞去的工具的印象，就像那堵墙大鸟般的怪物。矫正那个村派的轻蔑，用艺术的方法把飞机“活物化”成怪鸟，想象天空中战斗的景象，那是多么欢快的儿童绘画素材！如同虚空的画作，在上海许多儿童画报中还没有见过，但在贫困乡村的幽静地方的废沙牌壁上率先颁授。

其花心被长辈适当指示和培育提拔，使他们不必偷偷躲过炭绳、黄土块、粉笔头，不必在壁窗门上轻描淡写，有特备的画具和公开画卷，其展开只能更加值得一看。同时，艺术教学的前途肯定有显著的祖上进步。