黄梅戏的唱腔分为花腔和平词两大 类，小戏常用的唱腔是花腔，副本戏常用的 唱腔是平词。花腔在演唱中多用“衬词” 如“唤舍”、“喂却”之类，来加强音乐 的抒情味道，好比，《夫妻看灯》、《蓝 桥会》、《打猪草》等小戏，用的就是花 腔，听起来充满了深挚的生活气息和民歌 味道。
而《梁祝》和《天仙配》用的则是 平词，平词多摘用大篇幅的论述和抒情， 使得曲风委婉悠扬，听起来很有传染力。在现代黄梅戏中，演出艺术家通过对 民歌和其他音成功分的借鉴，在黄梅戏唱 腔方面做了很多改进和打破，创造出与传统唱腔相协调的新腔，使得现代黄梅戏在 委婉中透露着清爽，听起来愈加悦耳。
别的，现代黄梅戏除了摘用高胡伴奏 外，还加人了民族乐器和西洋乐器以及 锣鼓等，无形中加强了的黄梅戏的音乐 表示力。黄梅戏是安徽省安庆地域的处所戏， 所以，语言上均以安庆语言为根底。一般 说来，在整本戏中，演员用韵母念、官话 唱，小戏的说白则多用安庆处所的乡音土 语，唱腔仍用官话唱。
所以，黄梅戏的唱 词构造多摘用七字句和十字句式。七字句 一般是二、二、三构造，十字句大多是 三、三、四构造。有的时候，也能够根据 需要在七字、十字句框架的根底上，压缩 或增扩字数。有时，还在曲调中利用垛 句，也就是把不异的短句垛起来唱，以便 形成强烈的艺术效果。
和平词大戏比拟，花腔小戏唱词比力 乖巧，改变也多，从三字到七字不等，中 间还时常会同化一些白话化的字，其实那 些字并没有什么本色意义。在句数上，花 腔小戏也不是绝对地逃求偶数，当呈现奇 数句时，只要反复最初一句即可到达偶数 句的效果。黄梅戏语言的艺术功用是多方面的， 如塑造戏剧形象、衬着戏剧情境、在艺术 上潜移默化，在生活中寓教于乐。
黄梅戏 语言和曲调源于山歌，所以天然具有“山 歌”体的韵律美。从抒情、戏墟的小戏基 础上开展起来的小旦、小丑舞台对唱中吸 收了差别时代、差别处所的富于人文精神 的文化养料，所以在今天，黄梅戏中，山 歌时调做为其次要的具有其本身美学特量 的“灵魂”，仍然稳定。
从外表上看，黄梅戏的语言似乎比 较土头土脑，但假设认真揣摩，就会发现它丰 富的内涵。黄梅戏语言极富有表意上的张力，衬着戏剧情境、表示矛盾抵触、凸起 人物性格和情感上，那种语言都有其巧妙 的功用。黄梅戏的语言和唱词吸收古诗、 古词、民间白话、民谚、民歌的所长，但 是又摈斥了此中高古难解、未便人戏的成 分，从而发扬了语近情远、大白晓畅的特 点。
黄梅戏因而成为一种雅俗共赏、文野 合流、情浓语淡的戏曲款式。黄梅戏语言在内容上具有一种朝气蓬 勃，乐天积极的气量，夸饰戏墟，那些出 于劳动听民和下层社会人士的口头创做， 颠末艺人的加工提炼融人黄梅戏里，使其 连结个性的同时又能连系戏剧情境，给人以愉悦之感。
黄梅戏良多传统剧目都间接来自于实 人实事的大众文学，因而其语言和唱词就 不成制止地充满对现实社会的哲理体味之 谈，渗入着极具时代特色的生活兴趣，对 下层社会生活公众的描绘表述出格细腻、 独到和充沛。在黄梅戏中，对歌以及对舞的形式非 经常见，小旦、小丑或猜谜，或对花，或 报地名，或讲古，都增加了黄梅戏的群寡 性和兴趣性。
此外，常见的操纵歇后语来 猜药名，用数字来串唱词，都起到演唱生 动活泼、既抒情又机智的艺术效果。