杨 扬（上海做协副 、华东师范大学中文系传授）
在我的记忆中，与马戏有关的表演，印象最深的有两家，一家是加拿大的太阳马戏《神异人》，另一家是上海的《ERA——时空之旅》。两家的演出都很超卓，在看寡中享有盛誉。但细细品尝，两家表演风气差别，演出过程中偏重的要点也纷歧样。太阳马戏完满是西方文化布景下的身手技能的展现，玩极限，玩刺激，排场触目惊心，从头到尾趁热打铁，让人有一种看大片的酣畅愉快。而上海的《ERA——时空之旅》是海派艺术，在闪现声光化电的现代都会时空变迁的同时，演出的核心是抒情，表现出中国人日常生活中的游戏精神。如收场中，一群女演员的演出，有很强的身手成分在此中，但它不像太阳马戏那样将存眷的焦点集中在展现女性姿体的极限运动上，而是将那种极限展现若无其事地包罗在身体的斑斓扭转上，看寡的重视力被引向伸展斑斓的身形姿势。只要当看寡渐渐品尝那些动做的要领时，刚才体悟出要将身体改变到如许的幅度，实可谓是极致运动。所以，安然平静抒情的演出，表现的是演出性的身手技能。很极限，但表示得悄悄松松，渐渐自若，有声有色，诗情画意。用《ERA——时空之旅》团队的话来说，就是表示“极中国”——一种中国式的极限运动。我小我的感触感染是，如许的演出与城市生活的世俗娱乐有一种内在联络，平平中有精神，耐久之间见功力。
别的，演出的戏剧构造值得存眷。太阳马戏根本上是叙事性的，有一个完全的故工作节贯串此中。但《ERA——时空之旅》显得比力复杂。假设让一位通俗看寡来介绍一下整台演出，他可能会觉得有点困难。不外依我之见，那是散点构造的演出办法所形成的。看《ERA——时空之旅》，看寡的焦点不会停留在一个细节或一个演员的演出上，他可能会从整体效果上来介绍那些超卓的表演。所以，良多第一次来赏识《ERA——时空之旅》的西方看寡，即使他们看过中国的杂技演出，看过西方马戏的表演，他们对《时空之旅》的评判仍是很高，觉得整台表演别致、标致。其实他们所感触感染到的那别致、标致，恰好是《ERA——时空之旅》所测验考试演出的一种新款式，也就是让看寡间接面临排场和演员的演出，营造一种设身处地的觉得效果，让他们本身往捕获感兴致的细节。对如许的演出预期设定，单单靠曲看印象式地看看，供给视觉看感的盛宴，是不克不及称心的，它需要看寡调动更多的想象资本，往感触感染，往品尝，就像是赏识中国传统书画一样，除了细节，你必需从构造规划，翰墨的运势来体味此中的意蕴。所以，《ERA——时空之旅》可谓是一种杂身手术的新测验考试。在西方意义上的马戏演出中，不成能有像《ERA——时空之旅》如许的构造版本，编剧会觉得舞台节拍有点慢，在看看过程中，要调动的因素太多太复杂。但是，熟悉中国杂技和懂得赏识中国传统戏剧的看寡，会觉得《ERA——时空之旅》有一点近乎中国传统戏剧的戏的演出神摘在此中。中国传统戏剧最重要的不是讲故事、找刺激，而是演出。《ERA——时空之旅》的编排构造是吸收了戏的编排体例，重视于演出，让看寡在赏识中获得赏看的愉悦。像顶罐、舞碟、钻圈如许的传统杂技，呈现在《ERA——时空之旅》时，我们有一种既熟悉，又目生的欣喜。熟悉是因为那些演出是最中国传统的，欣喜是因为那些传统典范的杂技桥段，竟然能够那么好地与多媒体等声光化电，与都会的生活布景融和地联系。像第二个出场演出的片段，加进了江南水乡的布景，演员是摇船出场。而头顶陶罐的演出，是与儿时记忆中的市井生活连系在一路。如许的传统演出场景，在整个《ERA——时空之旅》中，能够说是触目皆是。其成果是给《ERA——时空之旅》增添了很多荣耀。假设没有那些因素的合成此中，很有可能，杂技是杂技，多媒体是多媒体。
超等多媒体梦幻剧《ERA——时空之旅》在演出艺术上的切磋，是胜利的。从2005年9月27日在上海马戏城起头首演至今，差不多九年时间里，天天上演，看寡涉及30多个国度和地域，创下358万看寡看剧，票房收进超越3.7亿的笔录。该剧组还获得了“国度文化财产示范基地”、文化部立异奖、中国表演十大盛事“更佳娱乐表演”金奖、国度舞台艺术精品工程十大精品剧目、中国文化企业30强、全国优良保留剧目、全国文化出口重点企业、国度文化旅游重点项目、上海名牌、上海文艺表演精品等荣誉。那么多荣誉集一身，那在上海的演艺行业中，可能是绝无仅有的一家，从中让人感触感染到社会关于《ERA——时空之旅》的喜欢。我曾传闻《ERA——时空之旅》团队将本身的表演体味总结为“中国元素，国际造造，中国故事，国际表述”。他们认为整个表演的编排，必然要有一个魂，那个魂就是通过杂技演出来表现中国文化的精华，用他们本身的话来说，就是“极中国”，一种中国式的极限演出艺术。在演出形式上，那一团队很清晰本身的手艺传承是海派艺术，换句话，人们是在上海看上海的杂技表演。因为海派细腻而开放的演出传统，使得团队在组织上逃求海外专业人士参与，为表演献计献策，批改了本来俗文化大锣大鼓的喧闹仪式，摘用了文雅艺术的静处置手法。在整台表演构造安放上，中国故事与中国传统戏剧美学的链接，产生散点式的赏识效果，抒情而缓缓演进，不但单为觅觅刺激而设想排场。表演定位是天天演，并且是中外看寡兼顾，所以，国际视野，抒情顺畅的演出和大气时髦的音乐等，都在演出时有所吸收。超等多媒体梦幻剧《ERA——时空之旅》的体味总结，是今天上海城市文化体味开展中极其重要的一个方面，但愿有更多关心城市文化研究的人来展开那方面的研究。同时，就《ERA——时空之旅》团队自己而言，现实上也面对着一些新的调整和摸索。应该勇敢不移地将《ERA——时空之旅》打形成上海城市文化的一个符码，让更多的看寡记得他们的表演，也让更多的人对他们的表演充满等待。