单田芳的评书为什么那么深进人心?除了嗓音特殊,还有语言接地气

1天前 (02-08 14:34)阅读1回复0
丸子
丸子
  • 管理员
  • 注册排名9
  • 经验值112115
  • 级别管理员
  • 主题22423
  • 回复0
楼主

【编者案】闻名评书演出艺术家单田芳于9月11日下战书3点30分因病在中日友好病院往逝,享年84岁。1954年,单田芳走上评书舞台,从艺50多年来,代表做有《三侠五义》、《白眉大侠》、《隋唐演义》等,特殊的嗓音陪同了几代中国人。谨以此文纪念单田芳先生,先生一路走好!

做者:孙郁(中国人民大学文学院院长)

中国的北方苍生,大约没有不晓得单田芳的。他的奇异的声音像远古传来的六合之语,延续了古老的调式。语言通俗得不克不及再通俗,但却有书本中少见的味道。里巷中最为浑厚、真诚的情思融于词语之间,唤出我们诸多美妙的觉得。那是只要听戏的时候才有的滋味,也如夏季饮到冰冷的山泉,土壤里的清甜久而不克不及散往。

单田芳的评书为什么那么不得人心?除了嗓音奇特,还有语言接地气

二十余年前,我第一次听到单田芳的演播,被其声音所吸引。那韵致浑厚而苍润淋漓,出奇之处多多。听他的评书,才晓得民间艺术的益处,觉得辞吐里有我们文明里久久稳定的工具。评书,乃民间传播的艺术,多通俗苍生的表达,通俗易晓,却有实意,它长久不衰的背后,有我们文化的密码。旧时代的读书人曾不太存眷它们,与之隔阂不语。但后来士医生之流参与到平话的写做,则受益于民俗之趣,遂使文学得以进化。平话者之功,不成小视。

评书那种形式构成于何时,有差别的阐明。一般认为古代的话本带着平话的陈迹。文学史里的宋元话本,我们多已经不克不及见到了,平话艺人的神志,也难以揣测。我小的时候在辽南经常见到各类平话艺人,他们所讲所说,都是民国以来的版本,可能就有古时的遗风。自从有了单田芳、袁阔成、刘兰芳等标记性的人物,把平话艺术推向了很高的高度,我们差不多能够由此推及前人,千百年间行走于街市里的艺人的神摘,于此能够想见一二。

在浩瀚评书演出艺术家里,单田芳的特色明显,他有学问,却偏不消文人腔;在群众的语言里浸泡,以活的词语指点山河,很见功底。声音里有千军万马,百样人生。故事含蓄惊险,又通俗可亲,阅尽人世苦乐。而辞吐间不迟不疾,道尽百姓的哲学。如许的演出,有小说家的伶俐,也见民间叙旧的温情,说起来颇为有趣。

敦煌文献里的变文,就有许多民间白话的艺术,那能够见到底层苍生的恩恩怨怨。后来宋元的话本,江湖里的故事增加,论述、记人、感世,都非士医生语。《错斩崔宁》写民间的传说,开门见山,又多不测之笔。而摹人揣事,单刀曲进,把世相几语点破。那种手法,在单田芳那里延续下来,且多有创造,说他是古代平话艺人的活化石,实的有些事理。

单田芳的评书为什么那么不得人心?除了嗓音奇特,还有语言接地气

展开全文

中国传统文化里,有皇权的话语,士医生的话语,那是被史乘记载最多的存在。但广阔的世间,活动的是民间的话语,那都在评书里得以存放。从敦煌文献到宋元平话,再到明清小说,市井里的声音与色彩都有新颖的表现。我们阅之而颇感有趣,看到了实的人生。平话与评书的特征是以群众口吻论述从古到今之事,一是白描之逼真,二是心理改变的陈说细微,三是场景转化乖巧,于是山河万里在半晌间立显,凡夫之影于声音中款款而来。后来的小说家继续了那些,又向着士医生的途径走,但超卓的部门,不脱平话之迹,说起来亦可揣摩再三。

单田芳的评书,通俗而不庸俗,博识而不浅薄,有时苍凉、悲苦,但好心绵绵,如日光流泻,有大爱的喷吐。他在《封神演义》《大唐惊雷》《明末遗恨》《说岳后传》诸书里,评点汗青,无史家的正襟危坐气,亦别于小说家的锐意雕琢。而是从苍生立场,说出生避世间隐秘,爱恨之间,泪里含思,笑中带怨。不只有缕缕古风,亦带谣俗之味,以及历代的体味之趣。那些都非旧的平话人所有,他在一个走向现代社会的今天,掌握了一种艺术的气脉,阿谁已经消逝的文化之光,于此又明灭起来。

使评书深进人心的原因,天然有语言问题。单田芳、刘兰芳都利用东北的方言。他们活化了那些方言。我觉得东北白话较之中原的方言,更有原始之气,间接而多致,朗然而诙谐。单田芳又加上那苍凉的音色,把声音艺术的美,引向高地。那是许多文人逃而不得的境域,单先生平平间得之,我们只能叹为看行。

单田芳懂得旧艺人的技法,又受过新学的教导。他可以把群众兴趣和野史、别史里的工具杂糅起来,构成故事的套路。我觉得他最为诱人的是对日常生活的描画,用的是白描的手法,将神志、性格、心里曲看地勾勒出来。论述中平平者有之,盘曲的有之,兵书之语后有儒家的气韵。他对苍生的思维颇为领会,日常衣食住行的片段能立体地闪现出来。以今人之思揣测前人,遂有了现场之感。那是原态的表达,评书假设没有那些,不容易被人所爱。

单田芳的评书为什么那么不得人心?除了嗓音奇特,还有语言接地气

民国初年,北京的常识分子曾有一股热情,就是搜集整理民间文艺。那时候人们意识到,士医生话语之外的民间话语的价值。后来的一些文人重视民间性的因素,写出诸多好的做品。老舍、李劼人、汪曾祺,均于市井里得到兴趣,文字的内在性因素丰富了许多。老舍亲身写快板、相声和鼓词,其实是看到了曲艺里的美量。但那些不外是文人的测验考试,他们的素质事实仍是士医生遗绪的一种。单田芳原来读过大学,是受过优良教导的人,他没有走文人的路,而是退居民间,在里巷、田头间舌耕汗青,讲西周风雨,谈三国乱世,言宋末忠恨,让人想起柳敬亭平话的情景,实实是自成调式,独行江湖。一小我抉择了民间之路,在那时候是大不随便的。

我认为,单田芳是我们那个时代古音的传布者。他弹奏的曲调已绝迹于世间久矣。今天的读书人著作多带有腔调,言别人之言,本身的率性表达按捺到思维之外。我有时候从胡同间走过,听到树下白叟的收音机传来的单先生的声音,便似乎走在汗青的深处,似乎本身也成了阿谁时代的一员。我们都在汗青的历程里,但却不晓得还行在老的路途。单先生告诉我们,今天的工作今天亦来,今天的风雨昨日有过,唐宋悲音不曾末行,明清之物还活在当下。如许的时候,我们实的如沐春风,似得甜泉,爽身之余,末于能够找到阅世的欣慰。

0
回帖

单田芳的评书为什么那么深进人心?除了嗓音特殊,还有语言接地气 期待您的回复!

取消
载入表情清单……
载入颜色清单……
插入网络图片

取消确定

图片上传中
编辑器信息
提示信息