假设剧本好，即便其他方面（演技、导演、道具、服饰、化装等）欠缺，也还能迁就着看下往（如《红槐花》）。而一个差剧本，即便动用一流演员、一流导演、一流场景等，不只糟践场景与道具，恐怕连演员、导演也会伴同挨骂（如《战国》、《孔子》）。
若何往批评一个剧本的好坏？
下面那些根本标杆是写给编剧看的，但任何看寡都可一读，并以之品尝任何一部影视做品，以至能够之品尝小说、戏剧等其他文学形式，只要构建它们的根底是故事：
【根本点】下笔前必然问本身：那个剧本你非写不成吗？什么让你如鲠在喉？也许是一个愤慨、一段思念、一个画面、一场飞腾戏、一个流泪片段，以至可能是一次委屈。总之，找到那个动力源，把它做根本点（A 点）确定下来。有了A ，才气推表演B ，由B 再推演C 和D 。也许往下推演不顺而回过甚来调整A ，但是，写剧本必需找到A 。
【编剧秘籍】影视剧是正着看：从头看到尾；却是倒着写：从尾往头写。看寡不晓得结局，可有一万个揣测，增加看看乐趣；编剧不知结局，也会有一万个可能，那就让本身丢失而无法前行。不只倒着写，还要反着写，结局是息争，前面就是误会；结局是顿悟，前面就是迷瞪，拧巴。总之，想好了最初一个飞腾再下笔！
【觅觅起首出拳的人】无论一部片子、一个短片，仍是一个戏剧段落，收场3 —5 分钟，必需有人出拳，就是第一块骨牌，第一个碰击，第一次危机。那第一拳更好足够的狠，才气激起强烈反应，被碰击方和看寡才气被打懵，才气引起足够大的波涛，才气引起一系列的连锁反响，才气吊起看寡的胃口、猎奇心：后来呢？
【什么是编剧】有个年轻伴侣自诩为编剧，于是招来非议，说他量力而行。其实，编剧是一种职业，正如木工、铁匠、厨师、开锁匠等一样，没有什么了不起的。在我看来，只要诡计、正在、已经靠写剧本为生，或者能够把剧本卖出往的，都能够自称“编剧”，那不丢人，也没有什么崇高。不就木工罢了吗？
【逻辑力】关于做一个编剧的要求，与其说需要想象力，不如说更需要逻辑力。想象力像孩子，逻辑力才是成人。你听一个孩子讲他漫无边际的妄想，最多赞许他无邪烂漫，但不会为他的“故事”沉迷，不会探究，不会猎奇，不会较实，不会等待，不会震动，不会深思，而那些感触感染的构成，需要一个逻辑缜密的创做才气达成。
【熟识角色】谁是配角？他出场前在做什么？家庭情况体貌特征？学历教导？长处缺点小我爱好人际关系……熟悉他非一次性完成，频频揣摩并与其他角色彼此砥砺，似乎在生活中碰见人，对他出身布景的领会不竭深化。最重要，人物设想为你写他的目标办事。结论：人物小传须频频屡次完成，并从命于剧本主题。
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【关于题材1】什么是题材？答复“你的剧本是讲什么”的谜底，就是题材。讲教导、讲抗战、讲父爱、讲复仇……。题材重要吗？重要，许多题材不克不及拍，有些题材太难搞，还有些题材被人写烂了，造片人回绝，是因为哪怕你做为看寡也回绝。听劝，不要动笔。有些题材一下让人感应有亮点，会有人鼓舞你写。重要！
【关于题材2】题材也不重要，太泛，无本色意义。除了某些特定题材被制止之外，理论上没有冷题材和热题材之分。即使是造片人出品人，也仅仅是把题材做为扳谈的第一句话，接下来仍是要看编剧如何往写某个题材。从什么角度、发掘到什么深度、表达什么思惟和情怀、反映什么问题、何处有升华，那些才重要。
【关于明星】现在明星片酬过高已让片子电视剧不胜重负。为什么明星涨价？因为明星不敷用。明星为什么不敷用？因为欠缺造星机造。其实，每一个明星都是从非明星小演员幻化而来，靠什么变？靠一部好戏。好剧本，好导演，好的班底。但现在的电视台和出品公司似乎忘记了那一切，到底先有鸡仍是先有蛋？
【可否主题先行】能够！编剧常接到命题做文，主题先行也出过典范做品。关键：1. 不求主题深入，所有的主题都是大路货；2. 不克不及曲奔主题，越盘曲越好；3. 主题不重要，用什么故事往阐明它才重要；4. 弱化主题的存在，隐躲它，主题是看寡品出来的；5. 主题是有意义，故事是有意思，起首有意思，然后有意义。
【动做】编故事的关键是找到角色动做。动做分两种：主动动做和被动动做。前者是我想干嘛。想考研，出击预备，驱逐挑战。被动动做是路上走得好好的，一个花盆突如其来砸在头上，流血夺救、血型不合错误、没带钱，医生不在…编剧的使命就是给角色动做设置障碍，他征服重重障碍到达目标或转危为安，就是故事。
【事务】用简单体例将看寡带进角色所处的规定情景后，必需发作事务。只要事务才气让人物活起来并让看寡感同身受。事务要件：1. 有足够的冲击力，让人物动起来；2. 须引起看寡的存眷和等待；3. 能引起连锁反响；4. 能形成人物抵触（外部）和纠结（内在）；5. 有想象空间。一部片子需要3 —5 个彼此联系关系的事务。
【拐点】事务开展过程中的改变和转折。人物动做率领看寡朝某个标的目的走，或到达目标或呈现不测使得人物动做标的目的改动的阿谁点，就喊拐点。拐点特征：1. 逻辑的一定；2. 存眷和情感的小顶峰；3. 拐的标的目的出人意表（需要编剧挖坑给看寡跳）；4. 具有节拍调剂功用；5. 表现改变与多元特征；6. 起到转承启合的感化。
【下狠手】故事产生于动做，动做来源于人物，人物发力源于编剧给他的压力。我称之为压弹簧。编剧压弹簧越给力，人物的动做发力越大。所以，老好人当不了好编剧。编剧对亲爱的仆人公不克不及太好，你得让他受苦，被侮辱，遭冲击，让他危机重重、穷途末路、苦不胜言、生不如死……所谓天将降大任于斯是也。
【生活量感】什么是剧本的生活量感：1. 人物新鲜，2. 故事切近生活，3. 对话生动有趣，4. 细节丰富，5. 安然平静但有张力……若何酿成剧本？可能：1. 擅长看察；2. 连结灵敏；3. 准确截取；4. 学会提炼；5. 斗胆推理；6. 对峙积存；7. 复合表达。那些大致属于手艺层面，其实功夫在诗外，连结和培育提拔本身人文情怀最重要。
【个性化对白】编剧猜疑之一，总不克不及千人一面，千口一腔吧。但语言又有极大的统一性，我们都说人话，不说鸟语，过于特殊会造做。人物个性化对白应该是：1. 不克不及违犯人物性格；2. 尽量有一些个性化标记（口头禅、用词）；3. 说话的体例比用词更重要；4. 人物内在根据大于外在形似；5. 强化亮点制止锐意。
【和看寡谈爱情】写剧本比如和看寡谈场爱情。看寡是美女，你起首必需爱她，然后撩拨、讨好、诱惑她，弄清晰她想什么，她要什么，然后赐与、付出，称心她。可一味地拥护，无原则的让步也不可，你得有坚守。你不克不及过火宠她，对她的弱点你得按捺、教训、警告、恫吓，随后（飞腾时）征服她，方抱得美人回。
【戏剧使命】是一场戏、一个段落以至整个剧本中编剧想要完成的使命。它能够同时是角色的使命，也可分隔。攻打无名高地，角色使命是战胜仇敌，戏剧使命却是展示战争的残暴或兄弟情。要点：1. 必需提早明白；2. 与角色使命同步；3. 批示角色动做的实正灵魂；4. 角色使命包裹戏剧使命；5. 全剧戏剧使命= 主题。
【可恨的编剧】编剧是什么？编剧是无中生有的人（虚构），是无事生非的挑唆者（抵触），是狠心郎负心汉（让人流泪），是杀父奸妻令人切齿的仇人（激怒），是唯恐全国稳定的贼子（飞腾）……畴前有个帅哥巧遇一个美女，他们一见钟情，坠进爱河，从此过上幸福的生活——如许一帆风顺的故事谁看呀？
【合理与奇异】写剧本设置人物和事务时常纠结，因为合理与奇异必定彼此矛盾，处处合理则易平平，过火奇异又不免违犯逻辑。我的体味起首考虑奇异，先出奇招，然后将其合理化。假设费老劲也没能使其合理，弃之。然后从头再觅觅并设置一个奇异。即使没有奇异的事务，也尽量换一个奇异的角度。总之要奇。
【小飞腾】相对大飞腾而言的，在片子里凸起，因片子一次赏识，结尾前定有更大飞腾呈现，之前的小危机及处理（拐点）被称为小飞腾。电视剧太长，难找大飞腾（屡次看影），加之电视剧分集现实由导演最初肆意切割，更难准确设置拐点，所以只能模糊。体味：以故事段落为原则，3 到6 个拐点配一个段落飞腾。
【首三集】电视剧约定俗成为长篇评书，在漫长看影过程中，看寡要付出大量的时间和存眷，于是首三集成为看寡决定能否陆续看的关键，也成为购片者和电视台（搜集收视率）评判根据，至关重要。英雄三板斧新官三把火：1. 信息量大（人物排场风气视觉动做）；2. 节拍紧凑；3. 抵触迭起；4. 戏剧张力强。玩命！5. 造造大悬念（让人觉得后续有大戏要唱）；6. 有趣（台词、机关设置、细节）。总之，编剧有多大劲使多大劲。
【剧本原则】罗伯特·麦基曾在好莱坞当剧本编纂，他常写下评语说某剧本场景诙谐、觉得灵敏、文笔通畅、用词安妥，但故事令人失看。他历来没有写过如许的评语：该剧本语法蹩脚、拼写错误、对白拗口、方位杂乱、打印格局不标准，但它故事超卓、扣人心弦、人物深邃、飞腾迭起。前者坏剧本，后者好剧本。
【交代戏】固然对故事布景、人物关系、事务来龙等需要需要的交代，但应尽量制止地道、零丁的交代戏，好的交代应该是：1. 非一次性在差别场景和对话中泄露出来；2. 留下可填补的残破让看寡本身往归纳综合或推理；3. 契合场景和人物本身逻辑天然流露；4. 尽量用交代带出人物性格特种；5. 尽量对情节开展有鞭策。
【过场戏】为跟尾两场戏设置的过度段落，特征是游离于剧情之外。欠好的剧本通篇都是过场戏，而写得好的过场戏应该是：1. 逻辑的一环，因而不成或缺（虽自己不鞭策剧情，但拿掉则毁坏剧情）；2. 节拍调剂器（不从剧情上起感化但为下一个飞腾做情感感情展垫）；3. 可玩味的闲笔，展示抒情诙谐风气兴趣风情。
【飞腾】指文艺做品中矛盾抵触开展到顶点及其处理。片子中配角贯串始末的动做不竭碰着障碍（抵触），障碍来自敌对方（人、天然、有形或无形权力、以至本身等），并越来越大，配角危机四伏。结尾前最初一个危机越不外往，变成遭没顶之灾，仆人公用尽全力反败为胜战胜敌手（正剧喜剧）或失败（悲剧）。要点：1. 最初的危机须做到极致（将仆人公置于死地）；2. 必然要构成拐点（顶点急转曲下）；3. 必需有意想不到的处理因素构成起色（能被看寡猜到的处理计划形不成飞腾）；4. 必需靠仆人公本身完成整个动做（战胜或战败）。写飞腾大忌：致命危机时，突然一声霹雳，一道闪电，把强大的仇敌给电死了。
【出位与缺陷】一号人物最不讨好。常见现象是背面角色和正面副角给人印象深入，以至招致演配角的演员不容易红。原因是编剧太喜好本身的仆人公，使其完美到不实在和不成亲。定见根据需要有意给配角付与一些出位和缺陷。出位指语言、动做和行为打破常规常情（外部），缺陷指性格内核上的弱点瑕疵（内在）。
【法例与身手】好剧本的法例是什么？标题问题太大，无法答复，但必定有法例。笼统的说，所有的编剧及理论家都在苦苦觅觅看寡看看片子的心理需求，并设法称心那个需求。找到了那个需求并把它们枚举出来，贯串在一路，就是法例。想方设法用文字的形式往刺激、煽惑并称心那些需求，就是身手，或者喊手艺。
【伏笔】剧本前段为后段重要拐点预埋的提醒，感化是让该拐点既突然（意料之外）又一定（情理之中）。要点：1. 暗藏笔点既明显（留下印象）又隐蔽（加骚乱）；2. 需要时可加强或反复；3. 适度放大假伏笔误导看寡；4. 伏笔不宜过多；5. 设置办法多为倒置，先确定成果（严重拐点），倒回往看什么处所合适安顿。
【潜台词】来源于人的两面三刀特征，剧中合适表达人物心里复杂的规定情景，也是片子对白最耐人玩味的魅力所在，而它的难点在于写出来的只能是台词。要点：1. 从文字上写出意在言外；2. 从性格和情景揣摩潜台词并根据人物间关系的微妙与隔阂写出台词；3. 从演出角度来写，演员说的是台词，演的是潜台词。
【新编剧功课】当编剧，能否科班结业，以前职业是什么都不重要，重要的是要热爱。须做功课：1. 多看好影片电视剧；2. 试着写；3. 恰当读几本典范的编剧理论书；4. 阐发典范影片；5. 多和写剧本的伴侣多交换；6. 把本身写的剧本当故事讲给他人听，收罗反应定见；7. 有前提的请教一下老编剧或教师。8. 陆续写。
【悬念1】影片中能引起看寡严重等待的事物。其实是危机的触发、开展、处理的过程。一般的身手：1. 设悬，强烈和突然（敏捷触发）；2. 放空挡，天然滑行，不踩油门（寺人急皇帝不急）；3. 注进强化因素，危机渐显；4. 有意挈延（骚乱与按捺），形成最强烈严重感；5. 释悬，突转（顺转或逆转）处理危机。
【悬念2】设置悬念要素：1. 能刺激起猎奇心；2. 可引起连锁反响；3. 将来不成知；4. 能激发看寡参与性；5. 能让看寡感同身受。与悬念相关的事物：1. 生与死；2. 成与败；3. 爱与恨；4. 忠实与变节；5. 谎话与本相；6. 人生大抉择（爱甲与爱乙，往与留，对峙与舍弃）；7. 未知世界探秘；8. 名利的考验；9. 出身之谜。
【巧合】偶尔性事务某人物遭遇。无巧不成书！剧本写巧合因为：1. 虽为偶尔却是人生经常性体验；2. 能刺激看寡重视力；3. 加强戏剧性；4. 能引起看寡的参与和探究；5. 安妥的巧合可出人意表处理危机。重视：1. 巧合必需带有逻辑的一定；2. 一部戏里不克不及过多利用（喜剧除外）；3. 切忌用于处理最初危机（飞腾）。
【误会】误读、曲解、错怪、错位等，剧本中常用的造造矛盾抵触手段，也是常见生活现象，来源于人和人之间的差别、间隔。抵触源于差别，误会源于差别，但误会不等于抵触，有时误会就是假抵触，因为误会抵触的处理是靠消弭误会，而不是矛盾的一方战胜另一方。误会实抵触：误会的消弭到达了某个戏剧目标。
【戏剧性】影片中与日常生活纷歧样，比生活更凝炼、更强烈、更奇异、更有趣、更巧妙、更出位、更深挚、更动人、更耐人觅味、更都雅的内容。影片有戏没戏好欠好看耐不耐看，如何写出戏剧性，不单单是身手问题，因为戏剧性没有客看原则和手艺目标。办法：1. 操练悟性；2. 客看查验，把故事讲给身边的人听。
【戏剧】释义：此处为术语，指契合戏剧目标的，为加强剧本戏剧性的，或表达编剧企图的，做定语。戏剧目标= 编剧想到达的目标；戏剧张力= 具有大幅度反差并吸引看寡的内聚力；戏剧使命= 全剧或段落想完成的使命；戏剧抵触= 具有剧做意义上的抵触和矛盾；戏剧效果= 有传染力的效果；戏剧化= 付与戏剧性。
【戏核】剧本故事或段落中最能展现核心思惟和人物性格，更具戏剧性并更好看的部门。戏核是亮点和写做中心。在段落里，所有的翰墨都围绕着戏核（小中心）而往，展垫、衬托、凸起它，戏就会很有意思，写戏也有标的目的，晓得取舍的原则。对戏核有利的就取，不然就舍。戏核有可能是情节的飞腾点，也能够不是。
【传奇】发作在纷歧般人身上的纷歧般事。写传奇因为看寡想看传奇；想看传奇因为生活过于平平。要素：1. 人的命运；2. 有较长时间跨度；3. 盘曲（坎坷，不顺利）；4. 离奇（不通俗到奇异）；5. 际遇跌宕（落差大，触摸人生极限）；6. 游历广与阅历丰（履历天然和人）；7. 感情体验强烈复杂；8. 夸饰但不失逻辑。
【人与故事】片子讲人的故事，有故事的人才气当配角，平平人生很难移上银屏。什么人有故事？1. 挈着不通俗汗青尾巴的人（家族汗青和小我汗青）；2. 性格明显个性凸起的人；3. 外向力的人（影响传染创造鞭策毁坏侵略等）；4. 内向力的人（有吸引力和特殊价值，不惹人也招惹的人）；5. 人际关系普遍复杂的人。
【催泪弹】什么让人流泪？1. 悲。悲剧是让仁慈人遭非人熬煎，肉体精神威严被摧残；2. 欢。喜极而抽泣；3. 离。生离死别，骨血团结，离乡背井；4. 合。亲人重逢，赤子回来；5. 冤。委屈，好人遭曲解冲击；6. 大爱。越无私的爱越让人泪流；7. 儿童。童趣童实。8. 牺牲。生命换价值。另：催泪须反向加压并适度按捺。
【笑之源】引发laugh （有声笑）而不是smile （无声笑）。1. 错位而不知（误会，口误，各说各话）；2. 蚍蜉撼树（雄心壮志的弱者）；3. 夸饰至荒谬；4. 强者当寡出洋相；5. 有意示弱露怯丢丑（风趣）；6. 愚笨不自知（调动看寡优胜感）；7. 对严厉古板的撩拨（宗教诙谐）；8. 对禁忌的做弄性冒犯（红段子，黄段子）。
【写故事梗概】梗概对编剧至关重要，给专业人士（出品人造片人导演等）的文件，吸引住他们，就胜利了一半。包罗：1. 故事布景（投资规模）；2. 故事类型（锁定看寡群）；3. 人物定位（看寡审美兴趣评估）；4. 人物关系（故事张力参考）；5. 故事拐点（决定节拍）；6 ；故事飞腾（震动力大小）；7 ：故事结尾。
【下笔之前】给本身的发问题：1. 写给谁看？考虑末极对象（看寡）的兴致，类型（文艺片、贸易片、电视片子）确实定；2. 投资多大？考虑编剧和影视工业的契合点，漠视经济概念的剧本难以移上银屏；3. 谁投资拍？差别的出品人要求纷歧样；4. 谁最末花钱买？销售渠道差别要求也相异（院线看寡？电视台？）。
【节拍】由强弱和时间长短有法例改变而构成的感知系统，带给看寡的觉得是快与慢，严重与松弛，急促与舒缓，高涨与低落等。剧本的节拍：1. 拐点的密度，拐点越多，节拍越快；2. 拐点大小设置和散布，总体是从小到大（飞腾更大），大小搭配；3. 闲笔的设置，为了节拍可有意为之；4. 有意强化和弱化的安放。
【闲笔】编剧有意识安放的对故事开展无明显鞭策感化的段落、细节或台词等。功用：1. 调整节拍；2. 衬托气氛；3. 增加生活般实在感；4. 平添情趣；5. 协助刻划人物。设置闲笔应重视：1. 天然不锐意；2. 生动而个性化的表达；3. 突破连接性和严重感；4. 闲笔不克不及闲；5. 不宜过长。例：肖申克救赎配角监狱播放歌剧。
【一句话梗概】布莱克·斯奈德把它喊做故事线。要素：1. 不测，出人意表；2. 影像感，从中必需能看见整部影片；3. 看寡和成本，感知市场定位和投资大小；4. 片名，吸惹人并激发想象。好片子都能一句话概述，写好故事线就能卖出你的创意和做品。例：一个殷商爱上了雇来参与周末聚会的妓女，《风月俏佳人》。
【感同身受】罗伯特·麦基说，典范片子都让人乍一看是全新的，细一看处处皆熟悉。其实编剧永久都在逃觅通过见所未见闻所未闻的故事，激倡议人人熟悉的配合感触感染。那是什么？难以准确表述，但必然包罗生离死别、爱恨情仇、家仇国辱、喜怒哀乐、生老病死、声色犬马、富贫荣辱…记住：以最别致刺激最熟悉。
【谁能做编剧】编剧是一种职业，像教师、管帐或厨师，其实不崇高，也不低贱。只要你能靠卖剧本为生，就是编剧。能做编剧职业的人纷歧定是最有艺术才调的人，但必需具备：1. 耐得住孤单；2. 动作派（说写就写，无论有没有灵感）；3. 不要脸（知耻辱但不怕人讪笑）；4. 逻辑思维强；5. 不怕修改；6. 热爱和梦想。
【人物关系】片子能否立得起来的另一个框架。故事框架是线性的，人物关系长短线性的，复合的，立体的。好的人物关系看一眼就晓得有戏，预示那里有金矿！要素：1. 差别化，性格趋同的删掉；2. 密切勾连，不熟悉或不相遇的删除；3. 动静、强弱搭配；4. 必需有坏人（负面人物）；5. 纷歧定复杂，但必然要纠结。
【人物小传】给编剧本身及投资人看的人物简介。内容：1. 汗青（小我履历和家族史）；2. 外在特征（年龄，性别，身段，长相等）；3. 内在特征（性格）；4. 世界看（价值取向）；5. 与其别人物的关系。重点与难点：1. 只设想有用的特征；2. 所有特征均为剧本主题和戏剧使命的派生物，必需针对主题频频调整取舍。
【立意】来源于大旨，却高于大旨，其实是编剧借故事和人物表达的更高精神逃求，也是整部做品的末极人文价值。立意的高低是精品与烂片，巨匠与匠人的分水岭。要求：1. 明显（不含混不晦涩）；2. 单纯（不杂乱不纷繁）；3. 巧妙（不俗套不说教）；4. 高远（不拘泥不狭隘）；5. 崇高（不庸俗不鄙陋）。
【三位一体】事务、动做、抵触是戏剧的本体，三者互为因果，密不成分。起首事务发作了，面临那个事务人物会有差别的立场和反响，并引发差别的动做，由差别的动作就构成了抵触。事务引策动做，动做中产生抵触，而那个过程就产生了戏剧。记住：写剧本须从对三位一体的理解与理论起头。
【写做瓶颈】写不出是常见病，病根与其说才调，不如说是心理。临床表示：1. 频频开头；2. 功败垂成；3. 挈稿；4. 扯谎（称正在写、快完了、构想中，实点墨不见）。病因：1. 完美主义（不完美毋宁死）；2. 爱体面（怕讪笑）；3. 苛求本身（怕难超越过往）。药方：1. 所有的草稿都是臭狗屎；2. 好剧本是改出来的。
【抵触】泛抵触泛矛盾到处可见，对写做无意义。小我体味编剧应重视仆人公意愿、欲看、目标、使命、动做的对立面所引起的抵触：1. 阻挠和反阻挠（动态时）；2. 受压迫和对抗（静态时）；3. 差别的摩擦（同业者）；4. 错位（差别步不协调）；5. 合作与角逐；6. 抉择与纠结（心里）；7. 排他性对立（不共戴天）。
【展垫】本色是自引爆到飞腾期间编剧和看寡的心理博弈，看寡的猎奇心和探究心被撩拨起来，编剧在称心和按捺之间往返扭捏，曲至将看寡推向难以忍耐的极度亢奋形态，最末称心之。听起来有点色情，但非如斯难阐明。关键点：1. 紧扣看寡的欲看；2. 度，不敷若隔靴搔痒，过则冷却；2. 总体上扬，一浪高过一浪。
【交手】除了特殊处置、展垫、过场，敌手戏强调交手，那是敌手戏都雅与否的关键。从几个方面交手：1. 有人出招，对方接招（对立）；2. 误读与错位；3. 启用潜台词（话里有话弦外有音）；4. 非语言交手（形体动做与眼神）；5. 心计心情（心理比赛）；6. 找到动机构成主动被动。核心：让人物之间抵触摩擦勾连纠缠。
【动力】好剧本充满动感和抵触，似乎永动机。引爆点启动事务，人物动起来，最末带动看寡不屈不挠奔向起点（影片结尾）。什么动力源最有力？A 想当医生，B 和邻人打骂，C 丢了一只猫…不管写什么，须找到实正有力的动力源，人类共有的原始欲看：食，性，存亡，惧怕，威严，权利，贪婪等，并将其极致化。
【一场戏】一部片子是由若干可演可看的戏串联起来的，统一时空的一个段落为一场戏。写每一场戏应重视：1. 永久是截取（不求有头有尾）；2. 删往没必要要的交代（如何进门，打招唤等）；3. 写有意思和有意义的；4. 找到段落戏剧使命并完成之；5. 重视自己内在节拍和在整篇里的节拍；6. 造造看点和亮点（存眷）。
【爱上配角】除了特殊处置，编剧应死力让看寡爱上配角，爱上他才期看他圆满和成功。即使爱他也应重视：1. 出缺点的英雄（十全十美不成爱）；2. 有理由的仁慈（制止笼统概念）；3. 令人同情的弱小；4. 犯能够原谅的错误；5. 有底线的出位；6. 美德的收与放（不要一次性表示）；7. 找到关键帧让看寡彻底爱上他。
【身手与钱】二者很类似，有它不是全能的，可没它是千万不克不及的。需要几身手？良多，从大的方面：1. 构造故事的身手，就是编故事，最重要，最难！2. 设置人物的身手，人物性格人物关系，决定剧本的厚重和张力；3. 语言的身手，对白；4. 视听表达的身手，片子中特殊魅力；5. 片子论述的身手，综合前面所有。
【小事与大事】不克不及漠视的问题！剧本所写的事太小，看寡觉得就他们家那点破事儿；事太大（宏看）又觉得那跟我有什么关系？重点：小事折射大事和大是大非！汗青大事务都具有显见的人文价值，而每次大事务都由一个个详细的人参与。找到你剧本中的事务跟人类大事务及大是大非的一定联系关系，就能写出好剧本。
【本能】回根到底人是被本能驱动的！若干年文明史之后，人类本能已演幻化化成千草地百花园般多姿多彩。即使如斯，根仍然是人的本能：保存、求偶、社交、灭亡惧怕、高人一等、庇护家园、家庭依恋、逃觅自在等。能否写好本能决定你的剧本1. 能否有人投拍；2. 能否有人看看；3. 能否拿奖；4. 能否走遍全世界。
【坏台词】很难确定好台词的原则，且剧本不克不及通篇都逃求写出好台词，但我们能够尽量制止写出坏台词：1. 废话，没有任何戏剧意义的话；2. 没个性的话（蒙住人名不晓得是谁在说）；3. 书面语（虚张声势不天然不上口）；4. 说情节（硬性交代）；5. 离开规定情景（违背特按时空逻辑）；6. 违背性格；7. 乏味无趣。
【出场】配角第一次呈现很重要，关系到看寡怀着如何的心态（等待或烦躁）看影或能否转换频道。要点：1. 表态，找他在事务、动做中的纷歧样霎时，制止硬性介绍；2. 天然、有趣，让看寡轻松领受人物信息；3. 定位，敏捷展现配角社会属性（职业阶层地区境遇等）；4. 敏捷展现人物保存形态、活力、愿看和目标。
【压弹簧】全能身手，属编剧秘籍！期看列位得道者概不过传。核心：1. 反向使劲；2. 你给的压力越大，反弹力越大。详细利用就是，你想要什么效果，事先就勤奋压弹簧。你想让人物悲苦，就让他之前幸福得不得了；你想胜利，就历经艰险和失败；你想表达仁慈，就提早曲解仁慈摧残仁慈。再次提醒：标的目的和力度！
【实在与可信】持久困扰编剧的问题。其实，我们逃求的实在（凡是被称为艺术实在）应理解为：可信并逼真。要素：1. 契合逻辑（前提能够是假的，但逻辑无懈可击）；2. 充满生活细节；3. 与人类共有的豪情和体验相吻合；4. 肃清生活中非素质的骚乱因素（垃圾）；5. 截取以至强化生活中表现素质的特征和要素。总之就是@ 姜伟导演说的“像不像”，而非“是不是”。
【负面人物】必需有坏蛋（称背面人物带政治性）！你好我好各人好的戏十分难写，也十分难看！有坏蛋是生活常态更是戏剧的需要。坏蛋须写得：1. 足够的坏（出格对好人配角）；2. 坏得有缘有故（世界上没有无缘无故的好和坏）；3. 多面体（纷歧定写成善人）；4. 必需是人（写成魔鬼是推卸责任）；5. 有进攻性。
【拷问配角】开写之前先确定配角并发问：1. 为什么写他（主题）？2. 他想干嘛成果如何（动做与结局）？3. 他更大的危机（飞腾）？4. 他的仇敌和伴侣？5. 他的常态？6. 性格不同凡响？7. 致命的软肋？8. 更大梦想？9. 更大惧怕？10. 最爱护保重的人和物？11. 原始动力（心里不成抗激动）；12. 他有趣吗？13. 能否让人不测？
【常态与十分态】生活常态无故事，编剧使命是讲人生常态中发作的一个或数个十分态段落。其线性走向为：1. 收场常态（交代信息引进情景熟悉人物营造气氛确定风气）；2. 触发事务或因素突破常态（第一拐点，激发看寡等待）；3. 推波助澜十分态；4. 激化危机并处理之（飞腾，最初拐点）；5. 恢复常态（结局）。
【神异的假设】写做是编剧发扬想象力（发散性思维）和推理力（逻辑思维）的过程。逻辑即推理：1. 假设我是他（以他为主我站他立场）；2. 假设他是我（以我为主我掌握他）；3. 假设看寡是他（操纵看寡进戏造不测）；4. 假设他是看寡（刺激看寡感同身受）。记住：我必然比他更（至少同等）高明，必需掌握他。
【儿童片】严厉说不属一类题材，但概念明白，为儿童拍的片子。多年儿童片稀缺究原因一个字：难！定见重视：1. 浅近易懂（避深邃晦涩线索复杂）；2. 无邪童趣；3. 想象力（一望无际自由自在）；4. 小爱大爱连系（小爱本实大爱动听）；5. 极端前提中的儿童（存亡冒险疾病灾难输赢立功）；6. 须同时受成人欢送。
【微博剧本】1. 何时何地的谁？2. 某天什么事突破平静？3. 使他非做什么不成？4. 他履历了哪些困难？5. 谁是他伴侣和仇敌？6. 他心里有何矛盾、猜疑、纠结和惧怕？7. 什么搀扶帮助他征服了撤退？7. 什么使他一步步接近目标？8. 幸福即未来临又是何物呈现使一切陷进绝境？9. 什么使他末于战胜仇敌渡过危机获得全胜？
【灵感从何而来】灵感很神异，你走在路上，天降一滴雨珠，无故掉到你上，渗入进你的脑子。于是有了一首诗，一幅画，一篇小说，一个剧本。灵感也不神异，它是持久积存、阅读、看察、根究之后，突然碰着某个客体的碰碰产生的火花，它使你觉得灵光闪现，点燃了创做激情。提醒：灵感不是写剧本的需要前提。
【故事从何而来】除了摹写，不存在现成故事。故事是编的！它来源于你本身，来源于你心里深处！故事是你根据亲历的、读到的、看见的、传闻的、根究的、感悟的、积存的、想象的、体验的、揣度的，用身手将其从头组织和排序，根据看寡所能承受的体例写出或讲出来的。故事根底是存在于你个别内的人类共性。
【展现与告知1】片子的局限和魅力都在于它和生活一样：看得见的明白，看不见的模糊、暗昧和难以捉摸，需要揣测。我们永久看不见人的思惟，只能通过看得见的和听得见的（包罗有可能两面三刀的语言）往揣测它。定律：九分展现一分告知。用尽满身解数调动一切可能往展现，语言的告知越少越好并且靠不住。
【展现与告知2】两者是有机连系体，不成朋分。可展现的包罗：脸色、形体动做、语气、音量、节拍，以至化装、服拆、道具、情况、光影气氛等；告知就是语言，包罗：对白、独白和旁白，以及字幕。几种情状：1. 展现和告知一致；2. 展现和告知错位；3. 展现和告知矛盾；5. 展现掩盖告知；6. 展现拆穿告知。
【文艺片创做1】相对贸易片而言。到底有没有所谓文艺片？假定有，它有什么特征？几个方面揣测它可能是：1. 反飞腾片子（能否遵从讲飞腾故事法例）；2. 做负面价值评判的片子（故事结尾的社会价值评判）；3. 常识分子片子（办事人群）；4. 讲究艺术档次的片子（偏重）；5. 到国际片子节上往拿奖的片子（往向）。
【文艺片创做2】反飞腾片子，即不遵守编故事的法例和身手（收场，引爆矛盾，展开，加剧，危机，飞腾，处理危机，结尾）的片子。也被称为生活流片子，就是像生活一样平平中讲述。人们喜好看有飞腾的故事，但不等于没有飞腾就欠缺吸引力。纪录片就是随即截取生活，一样有精品并惹人进胜。像纪录片的故事片。
【文艺片创做3】负面价值评判的片子。侯克明教师说：贸易片说那世界是合理的；艺术片说那世界是不合理的。凡是我们看故事片子，包罗好莱坞片子和中国主旋律片子，无论其结局是大团聚式的（仆人公成功），仍是悲剧式的（仆人公失败），看寡都要得到一个正面的价值结论，而大都情状下文艺片是负面价值结论。
【文艺片创做4】常识分子片子。人格上任何阶层的人都是平等的。但常识分子（受教导水平偏高人群）对文艺做品的赏识有更多期许和诉求。要求片子：1. 更深入，具有更多哲学根究；2. 更摸索，有更多的社会人文逃求；3. 更特殊，更个性化风气化；4. 更理性，更少粗浅的煽情；5. 更多元，从艺术表示到内容都更宽大。
【编剧是更好的演员】每个片子节更佳演出奖应该颁布给编剧！多不随便呀，面临一张白纸或者闪着蓝光的展现屏，我们要凭梦想象出一个个栩栩如生的人物，然后钻到他们的身体里，躲在他们灵魂后面，往演出他们的音容笑脸，往用差别的语气说话，往愤慨、往温存，往哀痛，固然我们演出不消面部、身体和声音。
【找到永动机1】世界上没有永动机，编剧却在苦苦觅觅。找不到，那在屋子里烦躁得往返走动的就不是人物而是编剧本身！一旦找到编剧就像一只食饱饮足的猫，平静地坐在电脑前，剧中的人物在动，永不断息，无论剧本是40 分钟，仍是90 分钟，无论是30 集仍是50 集，人物本身在动，牵动着编剧的手指在键盘上奔驰。
【找到永动机2】你找到了吗？剧本主题是灵魂是航船的舵，最初一场飞腾戏加结局是起点站是目标地，动做线是人物的标的目的和航路，矛盾抵触是波澜是暗礁，动做是竖起的风帆，可风呢？永动机在哪儿？人物关系！没有纠葛没有张力没有因果没有恩怨没有情仇没有主从没有长短的人物关系是安排，反之就是永动机！
【编剧企图角色企图】尽量不要让角色企图和编剧企图重合了，那样戏会薄弱。仆人公要谈爱情，编剧就认认实实地写泡妞；仆人公要造飞机，编剧就老诚恳实地写他往征服手艺难关，多没劲啊！假设仆人公爱情，你却写忠实与变节；仆人公造飞机你却表示的是孤单，那喊复合表达！让角色的企图从命编剧的企图吧。
【细节】别嫌问题简单，实欠好阐明剧本的细节。场景细节是美术和置景的事，动做细节回演员，肖像细节找化装，心理细节属小说家。还有什么？语言？算吗？对白算细节？不晓得。想来想往，只能存眷细节的细字了。剧本的细节就是很藐小很藐小而且能展现的工具，要认真听，认真看，悄悄摸，细心体味的工具。
【若何做到一段梗概吸惹人】1. 确定要吸引的人是投资人、造片公司、剧本经纪人，他们是内行，所以故事梗概应该专业些，不是一般的文学读物。2. 吸引专业人士的次要是故事线、故事拐点、飞腾、配角设置，人物关系设置；3. 重点凸起：人物性格明显有趣，故事清晰契合逻辑，有不测，有张力的飞腾。
【人物关系怎么架更有戏】1. 差别性，人物性格特征尽量拉开，重合和接近的删除或合并；2. 对立性，让人物在剧中产生对立和抵触；3. 互补性，统一阵营的人物性格互补；4. 联系关系性，让人物产生联系关系，家族、姻缘、同窗等；5. 丰富性，高矮胖瘦，美丑强弱，三教九流；6. 机巧性，增加戏剧性的联系关系，相逢重逢奇遇。
【一部剧几条线，怎么交错】线是指人物贯串始末的动做轨迹。一部戏能够一条线，也能够多条（增加丰富性复杂性）。线索不宜太多，超越三条会影响理解剧情。几种情状：1. 完全平行不交错；2. 点式交错，在某几个点上碰碰；3. 分叉，一条线中间分红几条线；4. 合并，若干线合并为一条线。一部戏只要一条主线。
【起承转合的转怎么写】起承转合是个很文学的表达，其含义是三个：1. 升降，即故工作节给看寡形成的情感跌宕；2. 改变，是故事开展的逆转和拐点；3. 节拍，是故工作节开展的快慢。有内在节拍（拐点密度）和外在节拍（视觉听觉形成的）两种。重视：错落有致，疏密相间，急缓协调，静动相连，唉，只可领悟。
【什么样的结局更有力度】有力度是飞腾+ 结局。飞腾：1. 最初危机到极致（将仆人公置于死地）；2. 构成拐点（顶点急转曲下）；3. 意想不到的因素促成起色（看寡猜不到）；4. 靠仆人公本身完成（战胜或战败）。结局：1. 松口气；2. 唏嘘感慨；3. 所有所思；4. 拍案喊绝；5. 哲学升华；6. 怅然若失；7. 义务鼓吹。
【做分场要重视什么/大场时若何调度】做分场要重视节拍，恰当考虑拍摄成本（场数越多节拍越快，成本越高）。大场？是不是重量很重的场次？占时间很长的场次？人物浩瀚的场次？不太大白。一般情状：人物不多的大场重点在写戏，写抵触；人物浩瀚的恰当考虑排场调度（其实是对白的处置），凸起重点即可。
【 对白和日常对话的区别】不异：1. 像生活一样天然；2. 契合生活逻辑；3. 契合人物性格。差别：1. 对白必需有戏剧使命（是编剧有目标安放的）；2. 对白是最超卓的生活语言；3. 除特殊处置外，制止废话和语言垃圾；4. 须契合戏剧规定情境需要；5. 需要时，能够强调表示对白的美感；6. 能够根据需要做恰当的夸饰。
【交代剧情用画面仍是对白好】更好不要用对白。我在【坏对白】里提到的一条就是说情节。次要是不实在，不天然，即使你有意写了一段交代戏，也不高明。也不只用画面，必需交代的剧情，能够用画面、肢体动做、道具、眼神、脸色、排场、声音、抵触等，天然地流露出来。即使用对白，也不是间接说，而是漏。
来源：编剧剧本资本站