饮一杯有19世纪风味的威士忌和看一场2022年的展览有什么差别？
▲ 黄锦，《打谱尝试》
初冬的夜晚是饮威士忌的好时机，高阔的蓝天、打转的落叶和季节变更的余热都在天黑后急速降温，那时候，一杯口感充沛的威士忌冲碰进口中，镇住所有冷意。威士忌文化源起苏格兰，苏格兰的威士忌产区浩瀚，但琴泰岬半岛上的坎贝尔镇(Campbeltown)至今仍是一个传奇，那里曾被称为“世界威士忌之都(WHISKY CAPITAL OF THE WORLD)”。本地仅存的三家酒厂之一——格兰帝威士忌就保留着黄金时代的传统，借用艺术创做的专一手法，把 19 世纪的本实风味远寄到 2022 年的如今。擅长发掘“酒”与“艺术”共通之处的格兰帝威士忌，比来在上海 UCCA Edge 带来了一场名为“金色声浪”的艺术展，饮一杯 19 世纪的威士忌和看一场 2022 年的展览事实上有良多类似之处。
19世纪的威士忌像金色声浪回响至今
▲ 《酒神巴库斯》，图片来源：维基
14 世纪，“文艺复兴”从意大利起头，蔓延到整个欧洲。1496 年，“文艺复兴三杰”之一的米开朗基罗创做出他的第一批代表做《酒神巴库斯》，年轻俊美的酒神用葡萄编织头发，捧着酒杯。良多人说那是米开朗基罗最愉快的做品之一，酒的魅力从文艺复兴期间到如今仍然极具传染力。艺术让良多事物都不改面孔地穿越了好几个世纪，就像一种定格的刻度。酒在艺术中被定格，本身也好像时间胶囊，锁住往日的时代气息与酿造手法，擅长留存风味的威士忌出格如斯。
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在文艺复兴期间，良多艺术家花上数十年往完成一幅做品，或是用一生的时间只诠释独一主题，米开朗基罗就将“健美”“澎湃”“悲壮”的雕塑风气对峙了一辈子，以至影响着往后三个世纪的艺术家。酿酒做为一门工艺，也是一种耗时长远且影响深远的艺术。
▲ “世界威士忌之都”坎贝尔镇，©格兰帝
做为坎贝尔镇典范风味的传承者，格兰帝威士忌就与艺术有着良多共通之处。1832 年，格兰帝威士忌降生于坎贝尔镇，那里是维多利亚时代的“世界威士忌之都”。现在第二个“伊丽莎白时代”都落下帷幕，坎贝尔镇也仅剩 3 家酒厂，此中之一就是格兰帝。在近两个世纪的时间跨度里，格兰帝创做了本身的艺术复兴。
▲ 格兰帝酒厂，©格兰帝
格兰帝酒厂的仓库离海洋仅仅几百米，海风与海雾让威士忌沉浸在海洋的风味中，海盐、烟熏、生果、香草与太妃糖的条理风味都在格兰帝威士忌中曼妙起舞，那是格兰帝威士忌独有的标记性特征。就和优良的艺术家一样，总能找到辨识度极高的小我风气，在漫漫艺术长河里，一眼就能被认出。
跟着时间流逝，艺术做品的价值往往不竭锤炼、加码，被时代新景付与新的叠加价值。文艺复兴时代的杰做《最初的晚餐》《蒙娜丽莎》《春》《维纳斯的降生》比及今天已是无价之宝，难以用一串数字构成的拍卖价权衡。威士忌同样如斯，酒愈陈愈香，因时间的滚轮向前而越发贵重，最末与艺术品一样拥有极大的收躲价值。当艺术家做品与格兰帝威士忌协做，融为一体，收躲价值也有了一加一大于二的意蕴。
▲ 格兰帝威士忌，©格兰帝
格兰帝威士忌做为苏格兰单一麦芽威士忌，是全球注目的高端烈酒之一，它的厚重感、丰富的条理往往给人带来灵感的火花，是良多艺术创做者的心头好。格兰帝威士忌擅长唤醒人类感性的一面，激发艺术创做的瞬时灵感。
一杯从 19 世纪延续到今天的格兰帝威士忌，颠末漫长岁月的凝练，琥珀金黄的酒液绽放得愈加绚烂，就像留住了黄金时代最耀眼的那些精华，酒杯里的金色有了神圣的含义，两个世纪以前的金色声浪回响至今。
格兰帝威士忌的艺术延伸
▲ “金色声浪”文化艺术展展览现场
近日，UCCA Edge 筹谋的“金色声浪”文化艺术展于 UCCA 城市露台开幕，苏格兰单一麦芽威士忌品牌格兰帝(Glen Scotia)做为全程战术协做伙伴参与此中，配合协做举办了一场汗青与现代碰碰的展览，格兰帝与艺术的诸多共性让那场展览向我们生动地闪现了艺术与酒若何对应与交融。
▲ 马灵丽，《折射的合唱》
▲ 王郁洋，《惚恍》
▲ “金色声浪”文化艺术展展览现场，©格兰帝
“金色声浪”联袂黄锦、马灵丽、王郁洋、徐渠、杨凯五位中国现代艺术家，在展览现场，他们用多元化的艺术前言和视角，切磋东方语境下威士忌文化的现代传承与立异。同时，展览中还闪现了苏格兰艺术家爱丽丝·安格斯(Alice Angus)的驻地做品。
▲ 黄锦，《打谱尝试》
艺术家黄锦就在“金色声浪”里展现了一组水雾缭绕的声音艺术安装《打谱尝试》，顶部的水不竭倾泻而下，滴落到通明的圆形面板上，安装的金属部门则像鼓锤一样，偶尔敲击出洪亮的声响，构成一股“金色声浪”，带我们进进流觞曲水的意境中。
▲ 徐渠，《水滴》
▲ 徐渠，《图腾——津巴布韦 50000》《图腾——朝鲜人 5000》
徐渠的那两组艺术安装在“金色声浪”的现场也十分注目，出格是用车壳和铁刷上树脂漆构成的安装《水滴》，突破了水清透活动的固有印象，让我们感触感染到艺术为液体介量付与的更多可能性。
▲ “金色声浪”文化艺术展展览现场
与那些艺术安装配合现身的还有数款格兰帝威士忌，在“金色声浪”展览现场，流水声、金属碰碰的声音、艺术安装的光泽、金色的空间视觉，以及浓醇的酒香，听觉、视觉、嗅觉三重感官体验交错在一路，金色的格兰帝威士忌从差别角度立体起来。我们在“金色声浪”文化艺术展展览现场感触感染了丰富的“跨官能体验”，审美获得极大的称心。
在舌尖演绎19世纪和今天的艺术交换
▲ “金色声浪”文化艺术展展览现场
五位国内艺术家与格兰帝威士忌的毗连不但是“金色声浪”展览里的艺术做品，他们也以“金色声浪”为主题灵感，与五款格兰帝威士忌的特色单桶威士忌协做了艺术酒标。每一款酒都由艺术家主动挑选，酒体风气与他们的艺术风气相辅相成。
UCCA“金色声浪”艺术家定造版单桶威士忌精心甄选了格兰帝蒸馏于 1999—2000 年的单桶单一麦芽威士忌，酒液在履历了 20 余年和橡木桶的交互、1/4 世纪的天使分享后，被付与了条理丰富的香气和口感。
▲ 杨凯，《礼三十九》
▲ 格兰帝 1999 年份苏格兰单一麦芽威士忌，©格兰帝
艺术家杨凯抉择了“格兰帝 1999 年份苏格兰单一麦芽威士忌”做为本身的艺术协做“伙伴”。数不清品尝了几款威士忌后，那一款威士忌丰富的条理砰然翻开了他的艺术灵感，那款酒先在初填波本桶中熟成，再转桶陈酿 6—12 个月，进口条理清楚，就像交叠的艺术做品在舌尖演绎。
▲ 杨凯，《礼三十九》
杨凯拿出他从 2012 年创做至今的“礼”系列，以做品《礼三十九》为格兰帝威士忌丰富艺术灵魂。明代官帽椅那个古代意象被叠加上现代的像素风创做手法，差别时代的事物在艺术家的做品里交叠，那是现代与过往的碰碰，也是一种“复兴”。杨凯告诉我们，《礼三十九》中色彩的复杂性让人用语言难以描述，那种微妙的复杂度恰是“格兰帝 1999 年份苏格兰单一麦芽威士忌”所拥有的。
《礼三十九》被留在 257 瓶“格兰帝 1999 年份苏格兰单一麦芽威士忌”的瓶身上，艺术与酒的共性也获得了艺术家的强烈必定。虽然出于平安考虑，杨凯几乎不会在创做的过程中饮酒，但当做品完成，他往往会用一小杯酒小小庆祝那一阶段性功效。在杨凯看来，“艺术和酒之间其其实很早的根源上就是有毗连的”，它们都是一种手艺、一种工艺的表现，“都需要良多的过程，需要匠心，需要法式，需要传承”。
▲ 杨凯，《礼三十八》
▲ 杨凯，《长生 No.1》
▲ 杨凯，《长生 No.3 MIMI》
“金色声浪”展览现场也展出了杨凯的其他做品。标记性的“礼”系列到目前可能有 39 张，每年产出 2—6 张，根据心境、感触感染的差别，艺术家反映到画纸上的内容也有差别，《礼三十九》就是用颜色往表现格兰帝威士忌酒体的复杂度。最起头，“礼”系列的配角是各类旧家具，大部门来自杨凯本身家中，到后来艺术家对中式椅子逐步熟悉，审美起头趋势明式椅子，他用像素的、文件损伤的各类体例往描述那种家具，突破了“传统=神圣”的固定思维。在《礼三十九》中，明代官帽椅也表示了一种详细的社交生活场景。
▲ 马灵丽，《酒神》
艺术家马灵丽用一只“眼睛”给格兰帝威士忌绘就新的灵魂，那幅《酒神》将尼摘所描画的强烈热闹、激情、本能的“酒神精神”以现代艺术的手法闪现。在金色的微醺中，感性的审美形态降临，酒神和人类在此刻彼此凝看。
▲ 格兰帝 2000 年份苏格兰单一麦芽威士忌，©格兰帝
有趣的是，在展览现场，若走上前想要拿起“格兰帝 2000 年份苏格兰单一麦芽威士忌”，酒神之眼便会与你对视，冲碰出别样的感触感染。
▲ 王郁洋，《第二次》
▲ 格兰帝 1999 年份苏格兰单一麦芽威士忌，©格兰帝
艺术家王郁洋为“金色声浪”的现场注进了一丝清新，他的做品《第二次》以蓝绿色彩的线条为主，彼此交错出某种一眼难辨的法例。
事实上，艺术家将中国古代绘画理论中“气韵生动”那一概念文本转化为数字化序列，用现代算法取代古代翰墨，让时间与法例往创做艺术做品。那与格兰帝威士忌的降生过程也很类似，麦芽、海风、橡木、空气等都是来自卑天然的天然“画材”，它们经由格兰帝的艺术创做，才最末成为堪称艺术品的绝佳风味。
▲ 徐渠，《迷宫对立黄紫》
▲ 格兰帝 1999 年份苏格兰单一麦芽威士忌，©格兰帝
艺术家徐渠的《迷宫对立黄紫》让每个颠末的看寡都无法挪开眼睛，他似乎用一种立体的手法闪现了“金色声浪”，两个迷宫以镜像的体例并置，幻化出双重影像。
那种视觉闪现体例也让我们想象着格兰帝威士忌在降生之初与如今那一年代的唤应和回响，而我们在饮酒过程中，又何尝不是在与格兰帝威士忌互相照映相互。
▲ 黄锦，《打谱尝试》
▲ 黄锦，《Sine》
▲ 格兰帝 1999 年份苏格兰单一麦芽威士忌，©格兰帝
为展览现场带来声音艺术安装的艺术家黄锦抉择了他的做品《Sine》为“格兰帝 1999 年份苏格兰单一麦芽威士忌”换上艺术酒标，那件做品别开生面地以数学概念 Sine(正弦)做为一段声音的创做逻辑根底，将层层递进的听觉以视觉艺术闪现，同时与格兰帝威士忌条理丰富的口感相唤应，三重感官体验在那里再次融于一体。
▲ 格兰帝“金色声浪”艺术家定造版威士忌，©格兰帝
每一款艺术酒标都是艺术家瞬时的感悟和丰富的延伸，艺术创做灵感和思惟是并世无双的，每一桶格兰帝单桶同样不成复造，艺术与酒在如许的“独一性”上似乎没有什么差别。从蒸馏完到拆瓶，每只木桶就是那桶格兰帝单桶威士忌一生的居所，在酿酒之前，每只木桶都颠末了严厉挑选，桶并世无双，每桶格兰帝威士忌的风味也难以 100%复刻。酒桶的容量有限，酒的产量亦有上限，就和艺术家的原做一样，弥足贵重。
那一系列带有“金色声浪”艺术酒标的格兰帝威士忌也其实不多见，虽然饮用一瓶复兴苏格兰威士忌黄金时代风味的酒已经足够罕见，那些艺术酒标仍然让格兰帝威士忌更多了一份艺术价值，收躲那些酒瓶就好像收躲一件带有酒香的艺术品，越陈越醇，多年后再看，又是一场艺术和精神的复兴。
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