如今就比如宇宙刚刚降生了一个雏形。它会颠末一个不竭膨胀变大的过程，渐渐构成一个完全的宇宙。那么如今我们造造视频的过程就是一个不竭膨胀的过程。
做者｜李威
除了休闲娱乐，拥有一台VR一体机之后，能够做什么？
八百的谜底是：画画。
本年春节，八百提早拿到了本身的恋人节礼品——一台 PICO Neo3。很快，她就画出了本身在那台新的「娱乐设备」上的第一个做品。那是一只比力潦草的小鸡，有如篝火般兴旺向上的鸡冠和一双粗壮的同党，两只眼睛随时预备着从眼眶中瞪出来。用八百本身的话说就是「团了几个小球，最初拼在了一路」。
在之后的一段时间里，八百沉浸于VR空间中，将几个球型、几个正方体立体捏合起来，创造出一些很心爱的工具，包罗但不限于一位星空中的单板滑雪手、一束玫瑰花和一盒巧克力，以及有一位女巫行走在此中的奇异蘑菇丛林，女巫的魔杖顶端还在不竭溅射着火星。
做为半个IT人，八百在现实生活中从未与画笔产生过实正的交集。在此之前，八百与绘画比来间隔的接触就是大学时造造过鼓吹海报。现在，VR绘画成为八百为本身找到的一个喜好，而且逐步起头测验考试创做光景、建筑那些更偏向绘画的内容。
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2022年上半年，中国市场AR/VR设备出货量到达58.6万台，此中VR一体机的出货量到达50.2万台，八百是诸多消费者中的一员。工信部、教导部等五部分印发的《虚拟现实与行业利用合成开展动作方案（2022—2026年）》提出，到2026年，虚拟现实末端销量要超越2500万台。
那也就意味着，将来会有越来越多的人会体验、拥有本身的VR设备，也会有更多人像八百一样，在利用VR设备的过程中，找到新的可能性——不只是喜好，也有可能是职业和人生。
一种绘画新体验
「对我来说，VR绘画的体验感要强于闪现。」八百认为，VR绘画和平面上的绘画纷歧样，更好上手。平面绘画需要有必然的理论根底，要考虑透视若何转换，光影若何表示；VR绘画则更倾向于1:1复原，不像需要必然手艺积存的3D建模，能够让人很轻松地往具现化本身的灵感和创造力。
以更低门槛实现本身的表达欲，是八百对峙把VR绘画做为喜好的最核心动力。做为一名片子艺术的喜好者，VR绘画能够搀扶帮助八百快速画出本身需要的场景，并操纵那些做品来创做本身想要拍摄的全景短片。如许一部短片往往需要八百创做八九幅VR画做，然后串流到电脑，完成录造和剪辑。
在万圣节主题的做品中，八百描画了一个关于拜见的故事。被壁炉和南瓜灯照亮的暗淡房间，柠檬绿色光线照射下的林间巷子，结冰笔刷描画出的雾气中的枯树，尖刺笔刷下呈现的曲屈虬枝，最初呈现的死神身影，拉满了万圣节的气氛感。
枯枯测验考试VR绘画的驱动力也是释放灵感。与八百差别，枯枯从小就喜好画画，在高考的时候也是以美术生的身份考进大学进修设想。做为一名UI设想师，日常平凡工做中的太多条条框框限造了枯枯创做灵感的释放，她很期看找到一个能够尽情发扬想象的空间。
没有接触到VR绘画的时候，枯枯就喜好在脑海中设想一个物体的3D图像，碰着喜好的事物，也会很想领会它的构造和颜色。枯枯日常平凡的工做不太会涉及到3D设想，VR绘画供给了东西，让她能够将脑海中的想象都画出来。「觉得就像是小时候的那种想象得到了实现，能够随手在空中做画，翻开了一个新世界的大门」。
枯枯表达，VR绘画给到的立体感和沉浸感是平面绘画无法替代的。VR绘画是一个推导过程，需要通过想象力和创造力，来构想和闪现一个物体的差别立面。Kudo AIbus与枯枯看点一致，她认为VR绘画差别于平面绘画和基于平面停止的3D建模，创做者在VR空间中能够自在挪动，在肆意角度往看察和创做，构成了一种完全差别的创做体验。
VR绘画做品一般能够分为两种。一种是大场景的做品，逃求一种人在画中游的觉得。做品的看看者是合成在场景中的，360度视角内看到的都是做品的某一个侧面。以第一视角走进画中，360度全方位感触感染到画做的魅力。另一种是小场景的做品，就像一个手办摆台，只是在看看者的前方会有一个事物，能够被360度的看察。
那种立体感与沉浸感也是VR绘画最可以吸引看看者的处所。VR绘画具备实在的景深和自在的挪动才能，看看者在3D的VR空间中以至可以绕到山的后面往看一番与正面完全差别的景致。即使是在创做者录造的2D视频中，看看者也可以跟随创做者的镜头，在画中安步行走，那是平面绘画难以实现的体验。
在过往一年中，那种特殊体验吸引越来越多的人起头对峙创做VR绘画内容。据统计，做品年产出一部以上的创做者，从过往的五十人不到，增加至上百人。他们往往在现实生活中就更具创造的欲看，会在脑海中不竭产生各类创意和设法。那些设法在现实生活中的实现会比力费事，在VR空间里却能够不计成当地测验考试和实现。
完全差别的创做
良多人城市被VR绘画的体验吸引，成为一名进门的喜好者。快速上手的体验能给本身带来一些成就感，但想成为一个优良的VR画师需要具备三方面根底才能：第一，要可以娴熟利用MultiBrush、Open Brush、LIV等软件停止创做、串流和录造；第二，要对绘画中的光影、透视等理论常识有所领会；第三要可以锲而不舍，在继续地创做中构成本身的体味。
八百的母亲是一名美术教师，有很强的平面绘画程度。看到八百的VR绘画做品之后，她母亲不断在说假设是本身画，必然能画出一幅惊世巨做。但是，曲到如今，八百的母亲也没有起头惊世巨做的创做工做。即使看过八百写的教程，也是VR一体机的资深玩家，八百的母亲在利用MultiBrush停止创做时，仍会不晓得若何组合差别的笔刷，来实现平面绘画中一笔就能够画出的效果。
在平面绘画中，纸张材量的抉择、颜色的调配是创做的根底，最末效果的闪现更仰仗于创做者本人所掌握的绘画技法。但在VR绘画中，具备必然的空间思维，搭建框架和构造是根底。在画一只天鹅之前，枯枯需要先画出根本的辅助面，简单勾勒出天鹅的骨架和立体的轮廓，然后通过差别的笔刷组合，在骨架和轮廓外表填充颜色和效果。
对笔刷的深进理解和乖巧运用是创做好一幅VR绘画做品的关键「技法」。在VR绘画东西中，每一个笔刷都有本身特殊的光影效果，差别笔刷搭配利用才气实现愈加复杂的光影或者颜色渐变效果。「中国山川画的立体场景在VR绘画里是很难做的。如今的软硬件才能，其实不撑持VR绘画间接画出渐变的颜色，需要一点一点用差别的笔刷拼叠出一种渐变的效果，现实上每个颜色之间都是独立的。」Kudo表达。
一幅VR画做最末效果闪现的好坏，还取决于创做者最后对整幅画做的构图。在一幅以秋天为主题的做品中，枯枯第一次在三维世界里测验考试了插画风气，不关心明暗、光影渐变，将更多心思破费在构图上，想要做到随手一张截图就能够拿来做壁纸。那就需要「在初期画草稿打构造的时候就要想好之后废品要怎么摄影，拍的照片要天然的构成那幅画，不被其他景物遮挡」。
构图的重要性会影响到做品的展现效果。VR绘画做品的展现有两种路子，一种是上传全景做品到VR视频区，让拥有VR设备的人以第一视角走进画中，360度全方位感触感染到画做的魅力；另一种是生成2D视频发到社区中，让没有VR设备的人也能领会和体验到VR绘画的效果，但赏识时的自在度不如前者高。两种路子都需要停止视频的录造，那就需要VR创做者可以比力娴熟运用Open Brush停止串流和完成虚拟摄像机拍摄。
「经常会看到一些照片或者是视频里的截图紊乱、分不清主次，明明视频里看着好好的，截图就乱了，没有美感了。那就是初期没有可能的构图招致的后期拍摄紊乱。假设单纯的播放全景视频，那也不需要太在意那些，假设不只要播放视频还要截图发帖，那就要再从平面的构图中根究一些构图的主次。」枯枯在一篇创做心得的分享贴中写道。
从《蘑菇丛林》到《拜见》，八百操纵笔刷供给的光影效果，闪现出一系列奇异的内容，更大发扬了本身在创意和剪辑上的优势。枯枯则是将本身在平面绘画中积存的体味，转换到一个立体空间中，将VR绘画的沉浸体验与平面绘画的理论常识停止了比力安妥的连系。但正如八百所说，想要创做而不单单是复原现实中的事物，需要领会更多绘画理论，好比，光线透过叶子时，应该是什么样的，什么颜色。
VR绘画是一个渐渐摸索与操练的过程。比力晚接触到VR绘画的八百和枯枯能够在社区中看到他人分享的创做教程，然后一点一点地跟着测验考试，天天都破费时间停止操练，逐步觅觅到本身的一些创做心得，然后也成为创做体味的分享者。更早接触到VR绘画的Kudo最后会从他人分享的工程文件中往进修，把工程文件中的每一个部门拆解开，看他人详细是若何画的。
目前VR画师的人数越来越多，但大部门人都不是在全职做那个工作。「好比说有些人本来就是设想师或者插画师，或者他们有其他的工做，他们用VR做品来丰富本身的做品集。」Kudo本身也没有诡计全职往做一名VR画师，她觉得做为一项全职工做，VR绘画如今仍是有一点窄。但是，Kudo觉得，将来VR绘画可能会展示出更多可能性，好比，定造虚拟形象、VR场景的概念设想。
在Kudo的领会中，国外有一些人在连系VR绘画创做的场景造造MR效果，并停止出卖。「做得比力胜利的像法国的安娜教师，他们是做现场演出或者是合成视频，然后停止一个整体做品的销售，有人物的属性在里面，包罗她本人的演出和最初做品闪现的效果。」
我们完全能够等待，当VR绘画的创做变得更简单，VR设备变得更普及，越来越多的人能够在VR设备上消费内容，就会有越来越多的报酬那些增长的需求供给赐与，从而创造出更多价值，以至是一个全新的职业。当前可能只是企业会请VR画师到活动现场，展现创做过程。但将来可能每一个家拆设想师都不需要用CAD往造造和衬着效果图，而是操纵VR绘画实时、沉浸式地闪现拆修效果。
就像Kudo所说，VR绘画的一个更大前景可能是让八百和枯枯如许没有3D建模根底的通俗人有更简单的东西箱往创做全景视频。那会催生更多像「开普勒星人」一样的内容创做者，通过VR绘画创做出更多虚实连系的做品。
纷歧样的是，开普勒星人逃求的是用CG手艺创做高仿实的内容，让通俗人往体验到一些在现实中需要付出很高的金钱成本或跨过很高手艺门槛的工作，好比参看空间站。而VR绘画更多是供给造梦的才能，创造超现实、天马行空的内容，好比把小王子和B612小行星召唤到现实中来。
虚拟与现实正在以更快的速度实现合成。全景视频创做者祁思阳在测验考试操纵虚幻引擎等东西，在虚拟世界中停止创做。「我觉得在将来可能现实与虚拟的边界会越来越模糊。如今AR就是在实在的世界里感触感染虚拟， VR就是在虚拟的世界里感触感染实在，以后假设手艺足够先辈，实在和虚拟的边界的区别越来越小，那两个根底就合二为一了。我觉得假设能看到那一天，十分令人兴奋。」
做为一名专注娱乐范畴的内容创做者，柄柄Games已经从2D内容向VR内容过渡，起头造造《我的世界》相关的VR视频内容。「《我的世界》那款娱乐利用更多是一款编程和进修软件，所以它有无限的可能性，能够模仿魔法、复原片子情节。关于视频来说，沙盒游戏+VR是一个展示创造魅力的完美组合。」
柄柄Games如今基于《我的世界》创做的VR视频根本都是展示建筑建造过程的延时摄影类视频，那类视频以赏识性为主，此中包罗海底建筑、中式建筑等类型。「目前粉丝对内容的反应是可以见到一些更酷更炫的工具，还会定见我往做一些《我的世界》相关模组的介绍，将模组融进在视频内容中，增加一些别致好玩的元素。我们觉得能够通过模组的形式，造造一些故事型的剧情短片。」
柄柄Games和他的团队破费了半个月的时间，调试出一整套合适在对应设备上播放的视频内容的清晰度、量量参数。「我们如今根本能够实现2分钟摆布的视频，大小在1GB摆布，可以有8K到6K的清晰度。」
与之前造造长视频内容所需的时间比拟，柄柄Games造造一期VR视频内容的时长并没有明显改变。前者的次要工做是录造，然后者的次要工做是剪辑和后期。此中衬着是VR视频造造过程中比力消耗时间的环节。柄柄Games衬着的第一期VR视频花了18个小时，后来降低到6个小时摆布，通过不竭调整视频码率，如今的衬着时间已经缩短到了25分钟。
「看寡想看如许的视频是为了能清晰地体验到虚拟与现实合二为一的效果。」柄柄Games表达，「如今就比如宇宙刚刚降生了一个雏形。它会颠末一个不竭膨胀变大的过程，渐渐构成一个完全的宇宙。那么如今我们造造视频的过程就是一个不竭膨胀的过程。」
正如柄柄Games所说，虚实合成是一个漫长的过程，如今，一部门人已经启程，更多人在赶来的路上。
雨梦潇湘微凉
清风徐来水波不兴
雪域之巅