1. 两岸交换的“文化共识”早已有之。八十年代邓丽君的典范歌曲已经在大陆传唱，但其时两岸文化交换有着良多障碍。“九二共识”的达成，确立了两岸商谈的政治根底，两岸文化交换也得以敏捷开展。
2. 两岸文化互通也极大促进了大陆文化财产的开展。十几年前，大陆电视圈传播着“台湾学日韩，我们学台湾”的标语，大量台湾歌手赴大陆表演。在市场需求刺激下，借鉴台湾造星形式的大陆乐坛兴旺开展。履历30年的文化交换，两岸早已是“你中有我，我中有你”。
3. 跟着时代变迁两岸文化财产格局渐变。台湾开展呈现颓势，而大陆一批本土音乐类节目兴起。除此之外，大陆自2012年以来涌现出一批民谣音乐人，填补了华语流行音乐的空缺。金曲奖评奖也打破了传统的“港台气概”。但文化交换并不是博弈，两岸文化同根同源，中华文化是各人的配合根脉与归属，两岸文化交融只会更进一步、愈加开放。
2022年7月，华语乐坛天王周杰伦颁发最新专辑《最伟大的做品》做者｜胡毓堃
中国翻译协会会员、国际政治专栏做家
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山
“今宵拜别后，何日君再来”，“夜来香我为你歌唱，夜来香我为你思量”，“甜美蜜你笑得甜美蜜，仿佛花儿开在春风里”，“小城故事多，充满喜和乐，若是你到小城来，收成出格多”……
当大陆变革的大门刚刚推开之时，邓丽君优美的声音便从海峡彼岸敏捷传来，冲击着其时人们的耳朵。虽然其时她被大陆批判为“靡靡之音”，但仍然行不住很多人晚上躲在被窝里，通过收音机偷偷听那些歌曲。
1987年大陆引进第一批台湾地域磁带，图为邓丽君典范歌曲《甜美蜜》磁带就两岸交换而言，“文化共识”的达成更早。那些悠扬不停的歌声，是更好的证明。
无论是邓丽君的“靡靡之音”在大陆的传布，费翔在春晚燃起“冬天里的一把火”、唱出“故土的云”，仍是那些曲调简单、歌词朗朗上口的台湾校园民歌引起的共识，或是郭峰的《让世界充满爱》传唱台湾，以至崔健、齐秦同时在伦敦亚洲音乐大奖赛上别离献唱本身的代表做……“解严”、“三通”尚未开启，两岸公众已经起头传唱相互到处颂扬的歌曲。
1987年春晚费翔演唱《故土的云》1992年“九二共识”达成，确立了两岸商谈的政治根底。海峡两岸的隔断形态进一步突破，两岸文化交换也快速开展。昔时8月，12名大陆艺术家构成的“大陆艺术家表演团”初次进入台湾，实现了两岸实正意义上的双向文化交换。自那以后，始于乐坛，两岸各范畴的文化交换，已成滚滚江水之势。
正值暗斗完毕、国际政治格局剧变的大布景，两岸关系进一步融冰。大陆走上变革开放、开展市场经济的快车道，台湾仍处于经济起飞后的黄金期间，同时庞大华语市场关于群众文娱产物的新需求激增，文化财产化的来势汹汹，平面媒体的普及正在对通俗人视觉、听觉产生冲击……
1990年台湾爱乐合唱团与中央乐团合唱团在北京结合演唱《黄河大合唱》当财产从业者与消费者都有着不约而同的强烈内驱力，浅浅的台湾海峡就不再是障碍。
赵传、罗大佑、李宗盛、王杰、齐秦、周华健、郑智化、张雨生、张信哲、小虎队，他们要么在大陆开演唱会、上电视节目，与过去只闻其名不见其人的广阔歌迷面临面互动；要么通过磁带、VCD等多种消费前言全方位、立体式地刺激了大陆公众的感官。并且差别于80年代“地下传唱”，对岸的声音能够名正言顺地被引进，老苍生能够名正言顺地消费娱乐。
1991年台湾组合“小虎队”在大陆组织义演，是第一批在大陆表演的台湾艺人反过来，大陆歌手赴台表演及开展的程序也从那英起头（固然相对慢了一些）。通过签约福茂、EMI以及华纳三家国际级唱片公司，她在台湾占据了一席之地，也成就了“中国天后”的地位。
在流行歌手之外，大陆文艺界人士组团前去台湾，以至启动得更早。1993年，中国播送艺术说唱团结合央视一路到台湾表演和采访。那一次，姜昆、唐杰忠和倪萍上了彼时火遍台湾的《龙兄虎弟》，与张菲、费玉清插科打诨；姜昆还借机在台湾见到了本身从未见过的舅舅……
除了在台北、台中、台南的5场表演，全团还拜见了时年92岁的张学良，后者也应邀出席了当晚3个小时的表演。
1993年倪萍、姜昆一行人在台湾采访张学良特定的交换活动已经不克不及满足两岸公众的精神文化需求，双边艺人相互奔赴、开辟相互事业新邦畿的需要，也鞭策着两岸在互相进一步开放艺人的常态化活动。大陆已经对台湾艺人率先开放了开展演艺事业的大门，而台湾岛内关于大陆艺人也有更强烈的等待。
待到2008年台湾当局动手开放大陆艺人赴台演出发片后，昔时11月胡彦斌成为在台湾举行售票演唱会的大陆第一人，用“我的将来不是梦”致敬张雨生。大陆与台湾明星频繁往来于两岸，从此愈加成为工做常态。那种频繁的人员交往，无论贸易仍是人文交换性量，其感化也早已超出了各自活动的自己。
两岸交换开启时，台湾地域的文化财产化开展已经日臻成熟，而大陆的文化体系体例变革与文化财产刚刚迈出第一步。大陆翻开大门，自主培育文化市场和文化产物，天然少不了借鉴兴旺国度和地域的胜利经历。同文同种、承载配合文化底色的台湾，天然成为大陆绝佳的进修对象。
“日韩学欧美，台湾学日韩，我们学台湾”，是十几年前大陆电视圈耳熟能详的标语。以至早在各大卫视“上星”前，大陆便已经起头和台湾的圈内人士合做。90年代家喻户晓的央视《正大综艺》节目，造做人就是台湾的金牌造做人江吉雄——台湾综艺节目教父王伟忠的师傅。而1997年湖南卫视推出的《快乐大本营》，也借鉴了台湾综艺节目《超等礼拜天》。
90年代风行台湾的《超等礼拜天》，主持人庾澄庆、小S等人与嘉宾梁朝伟尔后，或多或少借鉴台湾经历的大陆娱乐综艺节目，从星星之火构成燎原之势。音乐财产也不破例，从歌曲创做感动人心，到30年来强大的实力派与偶像派造星才能，再到严酷的版权庇护法令轨制，台湾流行音乐依靠强劲的创做力量和成熟的运营形式，打造了财产化的胜利范例。
台湾金曲奖，更是成为“华语乐坛的格莱美奖”，是海峡两岸暨港澳甚至东南亚地域所有顶尖华人歌手齐聚、华语世界不雅寡存眷的更高音乐平台。
2022年第33届金曲奖宣传图台湾音乐财产的繁荣，天然会在两岸交换中惠及大陆。在海峡对岸，跟着经济开展和公众消费程度的提拔，连系互联网发作式开展的特殊优势，大陆也借助台湾音乐人和专业公司的帮忙，通过包拆歌星、数量庞大的音乐网站、发作式的选秀与综艺节目平台，在宽广的大陆市场刺激下，逐步构成大陆奇特的音乐财产，并经时间的查验，体量庞大、反应火爆。
当然，在那个“交换—交融—开展”的过程中，两岸艺人们的来往、同台早已为不雅寡所习惯，若是没有介绍字幕中“（中国台湾）”的备注，他们以至不会去区分谁是大陆艺人、谁是台湾艺人。沉浸于悠扬旋律、灿艳视觉等视听盛宴30年来，所有置身此中者，在不知不觉中履历了两岸文化互动天翻地覆的巨变。
从“仿佛隔世”到你中有我的30年，即是“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”的更佳写照。
无论“此消彼长”，交融亦无逆转
显然，两岸华语乐坛的交互也好，文化交换也罢，不成能是简单的线性开展，也绝非单向延续。两岸关系30年来在持续的变革中前行，文化交融中独一稳定的也就只要变革。
21世纪第一个十年，被遍及视为台湾流行音乐最初的巅峰。周杰伦、王力宏、S.H.E.、蔡依林、潘玮柏、蒲月天、飞儿乐团、陈绮贞、罗志祥、张韶涵、王心凌……除了昔时在大陆大小校园与职场青年群体中刮起的旋风，他们可能本身都没有想到，十几年后本身任何一次再出场，都能勾起无数人的“回忆杀”。
不外在那以后，台湾流行乐坛似乎鲜有叫得出名字的同级别大咖，就连整个娱乐圈，也离不开老面目面貌的撑腰。然而美妙旧光阴毕竟抵挡不住时间的查验，2016年曾经缔造“康熙王朝”的《康熙来了》停播，在两岸娱乐圈中引发震荡。尤其是蔡康永、徐熙娣二人旋即别离参加差别的大陆综艺节目，似乎进一步坐实了“综艺圈大陆化已成潮水”。
《康熙来了》停播之后，蔡康永与小S在大陆一档综艺再次合体综艺圈的悄悄变革，是两岸文化财产格局渐变的表现，此中音乐圈也不破例。
2013年，湖南卫视《我是歌手》第一季总决赛会聚齐秦、辛晓琪、彭佳慧、林志炫、杨宗纬等台湾出名歌手，得到台湾东森电视台、中天电视台、TVBS电视台、年代电视台等多家电视和平面媒表现场报导、播放，并在岛内收成高收视率、媒体与收集热议，一度成为台湾的话题热点。《国际前驱导报》就此发出了“两岸文化攻守易位”的声音。
那种“逆袭”，天然是源于大陆与台湾经济开展态势比照的改动。台湾媒体便坦承，大陆市场大、本钱充沛、文化底蕴深挚，把《我是歌手》酿成“我是台湾歌手”，呈现“台湾开花、大陆成果”即是天然的成果。昔时，《我是歌手》单场造做经费高达500万元人民币，以至高于台湾同类综艺节目标全年开收。
台湾出名歌手杨宗纬参与第一季《我是歌手》在巨额本钱投入、告白冠名收入的撑持下，大陆各大公司得以充实开发互联网新平台，以及间接引进国际一流节目标版权。除了以《那就是原创》、《即刻电音》、《中国新说唱》、《我是唱做人》、《乐队的炎天》等本土音乐类综艺节目占据华语市场，大陆互联网的兴旺开展，实现了音乐行业与互联网的敏捷连系、专业与业余音乐人门槛的废除，音乐人也借助各大音乐平台的搀扶，用去中心化换来了多元与活泼，塑造了自下而上的大陆音乐财产。
跳出传统唱片经纪公司那一单一“造星形式”后，大陆音乐人对台湾乐坛的影响和冲击，也超出了以往传统明星的小我效应。2012年大陆所降生的一批民谣音乐人，如马頔、全能青年旅店、宋冬野，用奇特的人文气息填补了台湾创做空间中的固出缺陷，成为台湾乐坛的稀缺资本，吸引了多量台湾文青歌迷。
大陆重生代民谣歌手马頔大陆音乐人不再模拟港台艺人，与此同时台湾金曲奖也愈加开放，不再属于传统“港台气概”天王天后们的专场。2014年尚且在大陆名不见经传的李荣浩，以小我首张专辑《模特》入围金曲奖更佳国语专辑奖、更佳做词人奖、更佳专辑造做人奖、更佳国语男歌手奖、更佳新人奖5项大奖，并最末夺得更佳新人奖，成为“最强黑马”。
差别于早年那英、王菲如许被港台唱片工业打造出来的天后，后来涌现的大陆音乐人乃“大陆造造”。他们个性明显明晰，用立异斗胆的原创音乐和接近国际水准的造做理念，反而填补了台湾流行音乐中的空白，感动了台湾听寡和业内同业。但反过来，台湾重生代歌手在大陆的影响力反而削弱，加上大陆自产的偶像歌手们先后涌现，进一步招致他们不太像过去那般遭到万千逃捧。
2005年前后，台湾做词人姚谦将工做重心转移至大陆。那时他便断言，下一个周杰伦应该出自卑陆。
大陆的经济潜力、资本体量、立异活力及其所孕育的多元性，毕竟使得两岸文化各范畴交换中，呈现了翻转的现象。说巧不巧，文化交换中的翻转与两岸关系的新颠簸几乎同时呈现，后者不时为前者造造插曲以至噪音。
《我是歌手》在台湾爆红，引发其时的民进党主席苏贞昌的“统战”说，他以至煞有介事地要台湾公众警觉大陆对台“入岛、入户、入脑”。在台湾遭到欢送的影音平台和影视做品也一度遭到阻遏，爱奇艺赴台设立公司未果，以至被民进党当局的“爱奇艺条目”所阻遏。
此外，意识形态对立的政治炒做，也干扰了两岸艺人们的一般创做与人员往来。那些都是上世纪90年代和21世纪初未曾碰到的现象。
歌手谭维维与台湾出名歌手王心凌合唱台湾乐队“草东没有派对”的歌曲《山海》但市场和民间爱好不会被个别政治人物所摆布。在台湾，TikTok用户已接近420万，18至24岁年轻用户更是接近四成，很多人借此旁观与大陆用户不异的内容。回到音乐圈，杨宗纬等台湾歌手起头更多地接纳大陆音乐人的创做与造做；在大陆音乐人的影响下，草东没有派对、老王乐队、显然乐队、告五人等台湾本土独立乐队，已经在咬字中唱出了“京腔”，曲风也表现出北国的厚重与豪爽。
本年7月2日，“摇滚教父”崔健以单曲《飞狗》获得台湾金曲奖更佳华语男歌手奖，在两岸社交媒体均引发热议，再度证了然金曲奖并不是两岸音乐人的隔离带。而就在四个月前，罗大佑的微信视频号曲播演唱会，吸引了4186万在线听寡发出共识，此中绝大大都，天然来自卑陆。
别离来自两岸的两位摇滚教父级人物，早在30年前便影响着相互的听寡和同业。30年后，他们仍然得到了业内和民间的认同与存眷。
崔健与罗大佑交换并不是博弈，所谓“此消彼长“更无关近忧远虑。特按时空的杂音与盘曲，也无法阻遏用统一种语言歌唱的人们继续共识、共振。中华文化毕竟是各人心灵的根脉和归属，“九二共识”30年所见证的两岸文化交换过程，即是对此更好的佐证。
过去30年，两岸文化通过歌声穿透了隔膜，翻开了封闭的大门。进入新的期间，华语音乐势必为两岸公众带来更强烈的同感与互通；配合文化土壤繁殖的多彩果实，也势必为两岸同胞所共识、共赏、共享；两岸文化交融的大门，天然也会愈发开放。