在艺术家的眼里，乐高是一种前言，能够通过选择它的外形、摆列和颜色，缔造出全新的世界。
2015年，第87届奥斯卡颁奖仪式上，更大的赢家并非斩获四项大奖的黑马《鸟人》，也不是初次提名就拿下更佳男配角的“小斑点”，而是3D动画影片《乐高峻片子》。
《乐高峻片子》海报
当《乐高峻片子》的主题曲《Everything Is Awesome》响起时，演出嘉宾向不雅寡席中的演员颁布用乐高积木造做而成的“小金人”奖杯。
梅丽尔·斯特里普、艾玛·斯通和查宁·塔图姆等明星纷繁与乐高版“小金人”合影，以至比拿了实的奖杯还要高兴。
脱口秀女王奥普拉·温弗瑞拿着乐高“小金人”的艾玛·斯通和凭仗《仍然爱丽斯》获得奥斯卡更佳女配角的墨丽安·摩尔
那些造造了本届奥斯卡更大彩蛋的“小金人”是《乐高峻片子》团队特邀出名艺术家Nathan Sawaya造做而成的，每一座奖杯都由500块乐高积木粘合而成。艺术家暗示本身为了造做那些“小金人”，足足破费了好几天的时间，一点也不比造做正牌奖杯省事几。
乐高艺术家Nathan Sawaya
颁奖礼后，Nathan Sawaya还意犹未尽地暗示：若是能够，他很愿意造做一次乐高版的整场奥斯卡颁奖仪式。
放弃了百万年薪的乐高艺术家Nathan Sawaya被公认为是世界上最出色的乐高艺术家之一，还获得过乐高积木专业认证巨匠的称号（LEGO Certified Professionals，简称LCP）。要晓得，固然全球范畴内的乐高粉丝数以万计，但官方认证的LCP才仅仅有13人。
Nathan Sawaya用乐高积木创做的本身
Nathan Sawaya《Cracked》
1973年，Nathan Sawaya出生于美国西岸俄勒冈州。从小他就是一个充满缔造力的孩子，他喜好绘画、写故事、玩魔术，当然最喜好的仍是乐高积木。
Nathan Sawaya《Untitled》
Nathan Sawaya《Green》
从纽约大学法学系结业后，Nathan Sawaya在美国出名的温斯顿律师事务所谋取了一份高薪工做，成为了一名并购律师。但即使是工做，他也不断把乐高带在身边，白日办公、晚上搭乐高积木。
Nathan Sawaya《Red Man Crawling》
颠末一轮又一轮的天价公司收买案，金钱并没有带给Nathan Sawaya任何的满足；相反，他逐步厌倦了本身的工做。即便拥有百万年薪，他也甘愿坐在地上搞创做，而不是坐在办公室里谈合同。
Nathan Sawaya《Think》
固然身边的伴侣不睬解也不撑持他想要处置艺术的设法，但他仍是在2004年率性地辞去了工做，决定遵从本身心里的声音，决然决然地投身于乐高的艺术世界。
Nathan Sawaya《Blue Cross-Legged》
放着百万年薪的工做不做而去搞艺术，家人伴侣的反对让Nathan Sawaya进退维谷。他也创做了一系列做品表达了本身那段期间的心声，他希望打破束缚勤奋寻找自我。
那件名为《Grasp》的做品就是在那一期间创做的，Nathan Sawaya暗示许多手代表了四周的不睬解和障碍。
Nathan Sawaya《Self》
Nathan Sawaya说：“我想把乐高带到一个全新的范畴，我试图让它进入艺术馆，把它创做成各类大型的雕塑。”
Nathan Sawaya《Untitled》
Nathan Sawaya《Disintegration》
Nathan Sawaya通过乐高创做出一系列简洁而充满丰硕变革的超现实雕塑做品，也起头逐步遭到国际艺术界的承认，而且屡次举办小我展览。
2007年，Nathan Sawaya举办了本身的第一个展览《The Art Of Brick》，那也是首个以乐高积木为主题的大博物馆展览，并被CNN评为“全球十大必去的展览”之一，那意味着乐高积木做为一种艺术已被支流社会所承认。
Nathan Sawaya《Dress》, 2012年
现在，Nathan Sawaya的做品能卖到2000-10万美圆不等，已经是他昔时做律师工资的好几倍。
那件《Swimmer》出卖的价格就高达7500美圆
Nathan Sawaya用乐高停止艺术创做能够说是跳脱了常人的想象，他的创意以至征服了鬼马女王Lady Gaga。
Nathan Sawaya《Yellow》，那件做品被媒体评价为，映射了在积木艺术创做过程中的本身，从心里挖掘着本身的创意，仿佛血液里流淌的都是积木。
基于Nathan Sawaya的做品《Yellow》，Lady Gaga特意邀请他为本身的MV也定造了一款。
Lady Gaga单曲《G.U.Y.》中的画面
玩得快乐上世纪30年代的经济大萧条冲击了整个欧洲，所有的传统手工艺者都接不到订单。1932年，丹麦彼隆的一家木造厂解雇了最初一名工人，而厂主奥勒·基奥克（Ole Kirk Christiansen）却看到了财产转型的契机。
他掉臂家人和伴侣的反对，在特殊期间将本身的木造厂的产物定位于玩具。他认为，无论何时玩具都是孩子更好的伙伴。事实证明奥勒·基奥克的决定是准确的，那家木造厂在短短几年里就有了国际性玩具公司的雏形，而那就是日后的乐高。
LEGO（乐高）源于丹麦语“LEgGOdt”，意为“play well”（玩得快乐）。然而那家履历了大半个世纪的玩具公司，已经不单单是给孩童带来乐趣那么简单的了。
美剧《生活大爆炸》中痴迷于乐高积木的谢耳朵
现在，乐高已经成为一种文化符号，艺术的表示形式之一。不单单是Nathan Sawaya，那种塑料拼插玩具显然已禁受到良多艺术家的喜欢，他们阐扬着创意，用乐高缔造出无限的可能性。
乐高也是一种艺术
Michał Kulesza 做品
来自波兰的平面设想师Michał Kulesza倡议了一项名为“乐高365天”的方案，他将手中的乐高积木都化做充满生活气息的物品。天马行空的想象为乐高插上了艺术的同党，也为人们带来了奇特的视觉效果。
Michał Kulesza说：“其实就是想把乐高放进日常生活中的每一幕。”来自西班牙的摄影师Jaime Sánchez同样将对乐高积木的奇思妙想融入到了点滴之中，在他的系列做品《Minimal LEGO》中，他将每件物品都“乐高化”了。
Jaime Sánchez《Minimal LEGO》
Sean Kenney被《纽约时报》称为乐高峻师中的“艺术精英”之一，十多年来，他关于创做乐高雕塑乐此不疲。他用一块块积木，缔造出了许多栩栩如生的动物、花鸟、建筑等。
乐高艺术家Sean Kenney做品
Sean Kenney与宜家合做推出的乐高灯
Sean Kenney关于乐高积木那种前言的喜欢水平让他以至用乐高拆修了本身的工做室。
乐高能够用来创做雕塑、安装艺术，也能够用来做城市建立。德国艺术家Jan Vormann倡议了一个项目，用乐高积木去修补在二战中被炮火轰击的断壁残垣。他花了近六年的时间漫游世界，把乐高固定在那些摇摇欲坠的墙壁和纪念碑上，为柏林、巴塞罗那、苏黎世等城市都点缀上了彩色的补钉。
Jan Vormann说：“生活能够不那么庄重”。他用乐高修补了城市，用色彩填补了汗青的缺口，也治愈了战争带给人们的伤痛。
当乐高积木碰碰上设想师的想象力，已然不克不及再用玩具来简单定义。日本设想师Akihiro Mizuuchi以至将巧克力做成了乐高的外形，满足了吃货们的心愿。
日本插画师豊井佑太的像素做品
乐高积木还为我们呈现了像素艺术的另一种可能，它棱角清楚的外型与电子点阵非常类似，每一块积木就比如荧幕上的一个像素点。
Nathan Sawaya的乐高版《戴珍珠耳环的少女》
意大利艺术家Marco Sodano基于像素艺术，以典范名画为原型，将乐高积木当做像素色块，创做了系列做品。
乐高版《蒙娜丽莎》
乐高版《人类之子》
Marco Sodano曾说：“与乐高在一路，所有孩子都是伟大的艺术家。”然而，与其说艺术家们用乐高停止艺术创做是沉湎于童年不肯长大，不如说在乐高面前，所有人都是孩子。乐高承载着人们的童心，而有童心的人永久不贫乏缔造力。
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