还有人记得上海美术片子造片厂嘛？

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kewenda

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楼主

还有人记得它嘛？阿谁曾经陪同着70、 80、 90整个童年的上海美术片子造片厂？若是您刚好履历过那段岁月，那就一路来回忆一下上美厂给我们带来的美妙童年。若是您未曾有过那段记忆，那我们就来讲述一下关于上美厂的故事。

它毕竟仍是没能躲过盛极而衰的命运，阿谁曾经比肩迪士尼，遥遥领先日本动漫的巨无霸让人唏嘘的轰然倾圮了！

上海美术片子造片厂，过去有多灿烂，如今就有多衰败。

成立于1957年的上海美术片子造片厂亦然是我国动画的一部汗青。提到上美厂就不能不提一小我——万籁鸣。万先生是世界动画巨匠，艺术巨匠，中国剪纸艺术第一人，当然他还有个更重要的身份——中国动画美术的开创人。

1920年在上海闸北一个不起眼的小弄堂里，有着如许一个小团队正在做着一件足以被载入中国美术动画汗青的大事务。万嘉综正率领着万嘉淇、万嘉结、万嘉坤在小小的亭子间里彻夜达旦的搞着他们的美术动画片子尝试。那四小我就是日后享誉中国美术动画界的万氏四杰——万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰。

1938年动漫独角兽美国迪士尼公司耗资上百万，历时三年造做的《白雪公主》，在全球上映，在上海旁观后的万籁鸣被影片跟社会反应深深感动。于是万籁鸣在1941年组织起100多人耗时近两年精心造做，创做出了中国第一部长篇美术片子《铁扇公主》，那部长达80分钟的影片一问世便颤动了上海滩。在其时阿谁年代它完胜了同期间上映的所有实人表演的片子。万籁鸣的名号从此打响！

在阿谁炮火连天的年代，万籁鸣先生用他特有的体例给其时的公众带去了艰辛生活种那些许的快乐。

《铁扇公主》不单打响了万籁鸣的名号，更重要的是让世人领会到了中国美术动画，奠基了中国美术动画的根底。

1950年，上美厂的前身长春东北片子造片厂美术组的次要成员南迁上海，上美厂的雏形根本成型。跟着各路人才的不竭涌入，上海美术片子造片厂末于在1957年正式宣乐成立，从此开启了它的灿烂盛世。

最早的上美厂设立了木偶、剪纸、动画三个造做部分。1955年中国第一部获得国际奖项的木偶动画片《神笔马良》的上映，在解放后的中国第一次掀起了动画片热。次年，它获得了第八届威尼斯国际儿童片子节——儿童文娱片一等奖。

尔后的1960年，上美厂造做了典范的水墨气概动画片《小蝌蚪找妈妈》，那也是中国第一部水墨动画片。此片的推出又一次让一寡动画片的喜好者拍案叫绝，那此中就有一个叫做宫崎骏的人，当世的动漫巨匠，动漫界的传奇。那部《小蝌蚪找妈妈》对那位动漫传奇有着无足轻重的影响。（当然宫崎骏并非在上映伊始旁观的，那个话题我会连系一些相关的话题稍后再一路聊）次年，《小蝌蚪找妈妈》获得了第四届法国安纳西国际动画片子节短片出格奖。

1961至1964年是上美厂永久不克不及被略过的三年。《大闹天宫》的横空出生避世，让整个世界动画界为之震惊。那部本来上下两集的动画片实正意义上做到了中国动画片冷艳了全世界的豪举。1961年上映的上集、1964年上映的下集，那背后其实饱含了造做团队无数的艰苦。万籁鸣先生为了那部动画片前前后后筹办了20年，那20年可谓是高低坎坷，他绝望过、他也有过希望，绝望远远大于希望，不外好在最末他的对峙让那部旷世名做得益于展示在群众的面前。万籁鸣曾经本身回忆：他曾四处奔忙游说，换来的却是白眼相向，也曾有人愿意投资拍摄，他听到动静后快乐的像个孩子，他为之呕心沥血，换来的却是一场泡影，他一度绝望，觉得此生再无可能把《大闹天宫》展示于世，但最末他仍是对峙了本身最后的梦想。《大闹天宫》的横空出生避世不只圆了万籁鸣心中的梦想，更是让全球为之冷艳。第二十二届伦敦国际片子节更佳影片奖就是更好的证明。其时国际支流媒体是如许评价《大闹天宫》的，英国《片子与摄影》杂志颁发文章称赞该片是“1978年在伦敦片子节上最颤动、最活泼的一部片子”；芬兰报界评论：“动画手艺在国际动画界是第一流的，它把动画手艺最出色的特点和传统的东方绘画气概连系在一路”；《世界报》评论：“《大闹天宫》不单是有一般美国迪斯尼做品的美感，并且外型艺术又是迪斯尼式艺术所做不到的，它完美地表达了中国的传统艺术气概。”然后的1983年，《大闹天宫》在巴黎上映整整一个月的时间，不雅影人次到达十万人之多，要晓得其时的支流片子也未必做得到如斯成就。法国的《人道报》更是不惜啬歌颂之词的称赞到：“万籁鸣导演的《大闹天宫》是动画片实正的杰做，几乎就像一组美好的画面交响乐。”

《大闹天宫》的胜利让中国美术动画到达了一个史无前例的高度，也让上美厂红透了半边天。万籁鸣先生更是从此封神。

就像我开篇第一句提到的那样——盛极而衰，就在万籁鸣先生抵达人生巅峰的第三年，他的人生呈现了严重的变故，因为种种原因，他被下放了，他的兄弟万古蟾也一路被下放了。属于万氏兄弟的时代也暂时告一段落了。

在上美厂成立到万先生被下放的那段日子里，上美厂茁壮生长、欣欣茂发，犹如雨后春笋一般为孩子们奉献了一部又一部的上品佳做。我们耳熟能详的《小鲤鱼跳龙门》、《骄傲的将军》、《没思维和不快乐》、剪纸动画《猪八戒吃西瓜》、张乐平先生的《三毛流离记》、按照义和团运动改编的《渔童》、以内蒙古乌兰察布为布景的《草原英雄蜜斯妹》……都是出自那段日子。

之后的一段时间，上美厂履历了成立之后的第一个低谷期，以至在1968年到1973年的那4年多的时间里几乎没有拿出过一部做品。（当然也有某些外界因素的关系）

就如许一晃10多年的时间过去了，时间来到了1979年，上美厂在沉寂10多年后再一次的迎来发作。那一年他们推出了中国第一部彩色宽荧幕动画片子《哪吒闹海》，次年便获得了群众片子百花奖更佳动画片子奖，之后在1983年又获得了菲律宾马尼拉国际片子节出格奖。富有深入寓意的《愚人买鞋》、也是那一年的做品，还有一部比力小寡，但我小我十分喜好的《奇异的球赛》也是那部动画片让我领会并喜好上了冰球那项运动。那一年上美厂还斗胆立异推出了实正意义上的第一部动画持续剧，14集的布偶动画《伶俐的阿凡提》。我想良多像我那个岁数的人都还记得阿凡提、小毛驴和大反派巴依老爷。

接下来的日子上美厂持续输出高量量的动画片，1980年的《雪孩子》，传闻其时好多的小伴侣看完《雪孩子》之后都哭的稀里哗啦的！还有中国默片动画的王者《三个僧人》，一部完全没有对白的动画，配上恰如其分的布景音乐，讲述一个寓意深入的故事，几乎能够用完美来描述。我至今对那部动画的画面跟音乐都有深入的记忆。当然它也瓜熟蒂落的拿了第一届中国片子金鸡奖更佳美术片奖。

接下来的1981年，《九色鹿》、《山公捞月》、《实假李逵》、《抬驴》的相继推出，又让孩子们大饱眼福。《九色鹿》是按照敦煌壁画《鹿王本生》改编，用中国古代释教绘画的气概讲述的故事。为了创做《九色鹿》，上美厂的团队亲赴丝绸之路，从东至西到了敦煌。他们在千佛洞里整整待了23天，完成了200多夫布景的画稿。要晓得在阿谁年代，去一次丝绸之路是相当不容易的。该片获得了1985年水墨动画片造做工艺国度文化科学手艺一等奖，1986年在加拿大汉密尔顿国际动画片子节上获出格荣誉奖。《山公捞月》应该算得上是上美厂最典范的皮电影动画，在《会摇尾巴的狼》和《张飞审瓜》两部早期的皮电影动画的根底上，上美厂得到了大量的经历，让皮电影动画到达了一个新的高度。那部改动自民间童话的皮电影动画既表达了深入的寓意，又在孩子们心中留下了永久的记忆！该片获得了加拿大第四届渥太华国际动画片片子节儿童片一等奖，保加利亚第四届卡洛澳国际喜剧片子节更佳短片奖。

1982年，《曹冲称象》、《狼来了》、《山君学艺》……那些寓教于乐的动画片一部接着一部的上映。

1983年，《鹬蚌相争》、《蝴蝶泉》和《伶俐的阿凡提》的连载……优良的动画片不断的推成出新。不外，那一年最耀眼的必然是那部叫做《天书奇谭》的动画。《天书奇谭》在上美厂漫漫的汗青长河中被誉为独一能比肩《大闹天宫》的动画，或者说仅次于《大闹天宫》的动画。那部改编自《平妖传》的动画，最后是筹算中英合拍的，但是因为最初英方的资金迟迟没有到位，上美厂只能硬着头皮本身上。如今想来实应该好好感激英方资金没有到位，为什么那么说呢？若是有外资的介入，那必然会多一种定见，各人必然会产生不合，上美厂就拍不出如斯地道，如斯中国元素的民族动画了！那部动画有多中国化呢？在我的眼里它应该是独一一部集京剧、国画、陶瓷器、古建筑、婚俗、古典家具、古典园林于一身的动画！在细节上的把控，几乎做到了极致！把中国文化元素的精华表现了淋漓尽致！2021年的11月5日，那部比肩上美厂图腾《大闹天宫》的《天书奇谭》4K修复版被再一次的搬上了大荧幕，结尾处还展示了其时创做的手稿，看得我阿谁心潮澎湃啊！出格提一句，本片的导演王树忱先生也是《哪吒闹海》和《山川情》的导演，中国美术动画的奠定人之一，一代巨匠。

时间来到了1984年，那一年上美厂比力出名的做品有三部，按照少数民族哈尼族民间传说改动的剪纸动画《火童》，讲述中国最重要日子春节的《元旦的故事》，以及那部永久没有下集的《西岳奇童》。（据说是多年后宝莲灯的上部）《火童》获得了第五届中国片子金鸡奖更佳美术片，首届广岛国际动画片子节一等奖。《西岳奇童》则是留给了阿谁时代旁观影片小伴侣心中永久的遗憾。其实它的停拍是因为导演靳夕的离世以及一些其他的外界因素，2006年的时候上美厂重拍了《西岳奇童》，但是压缩了本来的剧情，在那个根底上再参加了时隔22年的下半部门。我想22年前看了上部的小孩子再次不雅影之时部门应该已经有了本身的孩子，也算是陪着孩子圆了本身的梦。

那一年除了做品，还有一件事必需要提及，也就是我上文中提过的动漫传奇巨匠宫崎骏和高畑勋拜候了上美厂，在看过了上美厂的做品之后宫崎骏不吝歌颂之词的必定了上美厂的动画，而此中最让他叹为不雅行的就要属《小蝌蚪找妈妈》了，那部中国典范的水墨动画让宫崎骏几乎觉得难以想象，也对改日后的创做起了决定性的影响，宫崎骏做品里关于画面的留白就是在看了《小蝌蚪找妈妈》后得到的启发。回国之后，宫崎骏和他的团队看了上美厂之前的所有做品，尤其是《小蝌蚪找妈妈》的做者一代巨匠特伟的水墨做品。关于宫崎骏来说此次的上美厂之行是一次“朝圣”之旅，然而多年之后已经封神的宫崎骏却对上美厂无比的绝望和可惜。2014年和宫崎骏其时一路来的高畑勋在承受《南方周末》的采访时也同样提到了我们关于上美厂从曾经的如斯尊崇到如今的无比绝望。提到宫崎骏就不能不提一下另一小我，在日本有着动漫之神的《阿童木》之父手冢治虫就是在看了我们的《铁扇公主》之后，决定了“谁也别拉着我，我要搞动画。”

1985年之后，上美厂进入了动画持续剧的时代，除了跟着前期连载的《伶俐的阿凡提》，还推出了浩瀚的中长篇持续动画。小伙伴们至今还能津津有味的《葫芦兄弟》、《肮脏大王奇遇记》、《黑猫警长》、《舒克和贝塔》。那四部应该是此中的佼佼者了，那四部中长篇的动画除了剧情和造做上的精良，在音乐上也有了突飞猛进的提拔，“葫芦娃、葫芦娃、一根藤上七个瓜…”“小肮脏、实呀实肮脏……”“眼睛瞪的像铜铃……啊哈、黑猫警长……”“舒克舒克……开飞机的舒克、贝塔贝塔……开坦克的贝塔……”那些到处颂扬的歌曲，我相信只要看过的小伙伴们，多几少都能哼上几句，即使是记不起来歌词，那也必然记得旋律，以至有些成了肌肉记忆，好比我。那一年还有一部不能不提的长篇动画片子《金猴降妖》，那部动画片子的存在感仿佛很低，是的，没错！不是仿佛，是实的很低，低到良多人都已经不记得了，那《金猴降妖》到底是一部怎么样的做品呢？我们先来看看那些，中国播送片子电视部优良影片奖，第六届中国片子金鸡奖更佳美术片，法国布尔波拉斯文化俱乐部青年动画片子节长片奖群众奖，芝加哥国际儿童片子节动画故事片一等奖。为什么在奖项上有如斯成就的动画片会逐步被人们遗忘呢？我谈谈我小我的一些设法，同样的西游题材《大闹天宫》过分典范，一座无法超越的里程碑，在它之后的《金猴降妖》制止不了的会被它的光环所掩盖，因为人凡是都是有先入为主的本能。比拟于《大闹天宫》鲜艳丰硕的色彩，《金猴降妖》显得有些单调，其实再往专业一点的角度讲，《金猴降妖》全片走的是低饱和低明度的气概，那个关于孩子们来说可能不如鲜艳的色彩带来感官上更强的视觉冲击力。布景音乐上也参加了更多的电子化，《大闹天宫》则是完全的中国元素，在阿谁变革刚刚开放的年代，可能我们没有那么容易去承受立异文化的冲击，并且它的配乐关于孩子来说有点阴冷的觉得。还有在80几年的时候，孩子们的选择面愈加的普遍了，各类各样的动画持续剧，以至国外动漫的引进，再就是以前片子是我们几乎独一的不雅影前言，但到了80年代，一些前提好的城市电视机已经起头逐步的普及，孩子们在家中就能看上他们想看的动画片了。当然还有良多的个中原因，在那里就纷歧一细聊了。但是我想说的是，《金猴降妖》实的是一部十分优良的长篇动画，它和《大闹天宫》、《天书奇谭》、《哪吒脑海》、《铁扇公主》一样都是中国美术长篇的典范之做！

不外那段时间里，其他的优良单篇做品实的是少之又少，除了之前提及的《山川情》，我能记得起来的就只要《小蛋壳》和《连升三级》了，但远远比不了以前的那些单片了。

跟着单片的逐步衰败，上美厂的中长片也在短短5年多的时间里跟着凋谢了。《舒克和贝塔》之后，上美厂也就再没有拿得出的中长片持续动画了，期间推出过的《葫芦小金刚》远远跟它的前做《葫芦兄弟》不克不及比。

1991年，上美厂在履历了第二个灿烂期后走向了衰败，之后在1995年推出的《自古英雄出少年》固然稍稍的改变了场面地步，但跟之前的做品完全无法相提并论。

如许的情况维持了8年，曲到1999年，一部全方位造做地顶尖大片被盛大搬上了大荧幕。《宝莲灯》做为一部动画片造做费用到达1200万，在其时可算得上是天文数字了，而它的票房在其时也缔造了动画片的天文数字，接近2500万，要晓得阿谁年代的票价才5块都不到。而它的配音阵容也堪称强大，此中不乏一线大咖，姜文、陈佩斯、安好、徐帆、胡歌。若是说那些你可能不记得了，那它的音乐您必然记得，《六合在我心》，演唱者刘欢，中国歌手中殿堂级的人物，《爱就一个字》，演唱者张信哲，情歌王子，《爱就一个字》也是张信哲浩瀚歌曲中被传唱度更高的歌曲之一，《想你的365天》，演唱者李玟，其时的sony一姐，第一位献唱奥斯卡的华人歌手，《想你的365天》同样是李玟被传唱度更高的歌曲之一。那三首歌曲我想至今各人还会在去ktv的时候点唱，又或者会时常听听。《宝莲灯》是一部好莱坞式的动画大片，它接纳了好莱坞式的造做体例，好莱坞式的叙事体例，算得上是国产动画片子上的一次打破。本来认为上美厂会有第三次的发作，但没想到的是，此次的立异，不只是个起头，它同样是个完毕，《宝莲灯》之后，上美厂再也没有拿得出手的动画片子了，曲到如今。可能就像《宝莲灯》自己一样，人们更多的是记住了它的三首歌曲，而忘了它的自己。当然《宝莲灯》毫无悬念的横扫了其时的动画奖项。

《宝莲灯》之后，上美厂在2001年推出了《我为歌狂》，那部中长片的动画持续剧在其时的青少年中博得了很多的好评，耳目一新的视听场景效果带来了纷歧样的旁观觉得。但那品种型的动画片日漫风太重，完全失去了我们本身的文化元素，它也成了上美厂最初的绝唱，至此之后，上美厂实的是彻底的走上了持久的落败之路。《宝莲灯》和《我为歌狂》是上美厂最初的昙花，昙花毕竟只要一现。