我在2015年看过的十大电影
1、疯狂的麦克斯4： 狂暴之路》
毫无疑问，《疯狂麦克斯4》： 狂暴之路(以下简称《疯狂4》)是今年最好的商业大片（blockbuster），注定要载入史册的电影。
也许是你看完这部电影后的第一反应。

《疯狂4》在几乎所有领域都达到了极致:末世感爆棚的画面，不可思议的追车场面(再想到都是实拍，更佩服)、燃烧的背景音乐，尖锐的动作剪辑，墨水少但个性鲜明的角色。。。如果你有幸在电影院看到它，你会被它牢牢地压在椅子上，你不敢在大气中咬一口。
更重要的是，影片继《异形》之后、在《终结者》之后，查理兹再次塑造了一个强大的女性角色•塞隆饰演的女战士弗瑞奥萨，在末世主导着自己的救赎，勇敢而足智多谋，不放弃，不言败。
整部电影都有一种强烈的北斗神拳视觉感——后者的作者原哲夫当时从电影导演乔治那里学习•1979年米勒原作的灵感。看完这么酷的电影，大家都觉得自己变酷了。

(《北斗神拳》与原著《疯狂麦克斯》的对比图)
What a day！ What a lovely day！

2、《卡罗尔》
又称“霸道贵妇爱上我”，或“女王攻教你如何把妹妹”。
凯特•布兰切特饰演的女士卡罗尔和鲁妮•玛拉饰演的售货员特瑞丝擦出了猛烈的火花，可惜他们的爱情在20世纪50年代的美国是看不见的。
这个设定对凯特来说已经很熟悉了，勾妹子的手段给直男上了一课。而鲁妮•玛拉的表演更令人惊叹。你永远不会在白兔特瑞丝身上看到“龙纹身女孩”的影子。她对卡罗尔的痴迷会让很多人想起追逐男神和女神时的自己。

影片以派翠西亚为基础•海史密斯50年代的女同性恋小说《盐的代价》改编自“女性朋友”托德•海因斯的导演自年初以来一直备受关注。当然，这也是今年颁奖季的热门话题。海因斯1总是比女性拍摄女性。卡罗尔的复古气质更加美丽。服装、风景、摄影和音乐的完美结合，加上两位主演的外表，被称为今年最“美丽”的爱情电影。

卡罗尔和特瑞丝在片尾的深情对视，与片头相呼应，无声胜于有声。除了爱情，他们还收获了更好的自己。
3、“头脑特工队”
与这部电影在戛纳电影节首映式上的掌声相比，《头脑特工》在中国的票房很冷，很尴尬。9000多万的票房不到《大圣归来》的十分之一。
但它仍然是近年来最好的动画电影。我们不需要用票房来证明这一点。

头脑特工队的强大之处在于敢于以抽象情绪为主角，用孩子能感知到的方式表达一系列心理学知识。在一层科普的维度上，也注入了强烈的情感浓度。例如，你不能忘记这张照片。

4、《奎迪》
单听名字可能会有人惊讶为什么会出现在各种年度最佳中，但如果是重生版《洛奇》这个词，很多问题都解决了。

当时，史泰龙花了三天时间写下了剧本《洛奇》，这部剧给了他不屈的情绪。在所有的家庭中，他赢得了主角的地位，成功地塑造了一个无畏的小卒，他挑战了拳击冠军，并支持了15场比赛。燃烧的激情激励了美国人民，也让这部电影赢得了票房宝座和第二年的奥斯卡。
现在，导演瑞恩带着《洛奇》对家人的影响(导演的父亲多次用这部电影让家人振作起来，现在病得很重)，拍摄了新作《奎迪》，并选择了前40周年上映。电影之外的传承是有目共睹的。

电影中的致敬也不少。史泰龙仍然是洛奇，但他已经成为新一代无名小卒和拳击冠军阿波罗私生子奎迪的教练。奎迪仍然延续着给我们“一拳”的洛奇精神。

洛奇和奎迪不是父子，但他们的感情比父子好。他们为前一部作品中的硬汉激情注入了一些温柔的核心，这也更符合当今粉丝的心情。
5、火星救援
太空科幻热持续到第三年，今年有一部欢脱的“喜剧大片”。
因为它已经在中国上映了，我们必须熟悉这个火星版的鲁滨逊漂流记录。有坚实的原始基础，NASA的技术支持，然后吸引一群可靠的演员，雷德利•斯科特只是做了一点饭，给大家献上了一顿甜美可口的娱乐大餐。

马特•达蒙的独角戏撑起了大部分电影，男主又机智又搞笑，真的增加了好感度。那句话I‘m going to have to science the shit out of this(我要用科学做一条生路)，霸气中还是有点可爱。

6、《聚焦》
根据真实事件改编的电影越来越多，这部电影也越来越少见。
改编自2002年《波士顿环球报》“聚焦”报道组 美国天主教试图掩盖神父猥亵大量男孩的丑闻。原报道获得普利策奖，现实情况极其悲惨。

冷峻的现实主义绘画风格，毫不煽动，紧密相连，平静的新闻传记却一步步惊心动魄。
特别是在纸媒衰落、新媒体流行的时候，看一场大牌群戏互动完美还原一场长期深入调查报道也是有意义的。
7、《机械姬》
近年来，讨论人工智能的电影层出不穷，《机械姬》是最清新脱俗的。
这部电影的场景非常简洁。除了开场和结尾，整个故事都发生在一栋别墅和四个角色之间。风景干净简洁，没有一丝杂物，颇有东方禅意。

在人类设计方面，《机械姬》中的IVA更追求自我意识、发动战争、试图灭绝人类的人工智能，而不是在人类美好愿景的发明下；来自比上帝的骄傲企业家，期待着探索世界 ，玩更先进的烧脑游戏-图灵测试。

提出的问题让人思考和恐惧:当人工智能从外面看到意识与人类没有什么不同时，如何与他们讨论伦理，人类如何定义自己？
当然，这部电影并不总是抑制禁欲和低压。一首节奏强烈的FUNK，加上机器人京子和胡子总裁机械而神奇的摇摆，每分钟都告诉你什么叫“冰与火之歌”。
8、《橘色》
在正式放映之前，《橙色》已经出名了:
圣丹斯闯出的黑马展示了LGBT(同性恋、双性恋、变性人)在光鲜LA一个破败街区的故事，并邀请真人出演；

与此同时，整部电影是由3个iPhone5s和1个8美元的软件FilmicPro制作的，这是苹果设备拍摄的第一部圣丹斯展览电影。

在导演的后期处理下，电影的绘画风格并没有表现出手机摄影的纪录片和粗糙感，而是饱和明亮的颜色，接近“电影感”。橙色的主色调和变性女孩坚持、活泼，充满了“Drama“特点融为一体。没有苦大仇深，小人物的悲剧性都在泼洒的斗嘴里。

影片结尾，变性人、同性恋、皮条客、出租车司机、妻子、婆婆、孩子齐聚甜甜圈店，所有矛盾一触即发，好一撕X多重奏。
9、刺客聂隐娘
虽然《刺客聂隐娘》错过了奥斯卡外语片，但它已经是今年最著名的中国电影：“最佳导演”粉碎了戛纳评论、金马奖最大赢家和年度电影。

侯孝贤作为内地首部上映的作品，是最具争议的美，不是武侠武侠，几乎隐藏在静止，在镜头中成就侯式大唐。

胶片拍摄不手软，空镜长镜不手软，剪刀手不手软，追求自然状态不手软，有自己的滤镜，后期为零。在大陆的大屏幕上很少有不同的菜肴。
而所有的戏剧性，其实都是围绕聂隐娘的讨论。


10、《性本恶》
保罗•托马斯•PTA，简称PTA，是美国中生代的大师级导演，年纪轻轻就被“封神”，“不羁夜”、《木兰花》、《血色将至》、《大师》，虽然导演作品产量不高，但部分经典。
这一次，性本恶挑战了托马斯•品钦的同名是原名。品钦以写晦涩复杂的后现代主义小说而闻名。虽然2009年的小说《性恶》是他最受欢迎的作品，有钱德勒侦察小说的外壳，但将文本转化为电影需要很高的技巧。当然，看电影的门槛也很高。