如何看待我国未来的电影发展_受疫情影响，院线电影未来发展趋势是什么

如何看待我国未来的电影发展

中国电影诞生一百一十多年了！历经了新旧中国的的历史变迁。电影曾是一种奢侈品，象征着高贵，象征着上层社会的娱乐活动，到今天已经变为平常百姓随时随地可以欣赏的一种文化载体了，不得不说社会进步了！

曾几何时，中国电影不及开挂的印度阿三的产量，观赏性不及港台地区和日韩等一些小国家，原因是计划经济年代电影的主要功能用于宣传，主要是文化载体作用、喉舌作用。大家都看过地道战、地雷战、小兵张嘎，也都看过平鹰坟、白毛女、平原游击队等等的宣扬爱国主义的影片和斗争地主恶霸的影片，就是让全体中国人知道新中国的建立是我们鲜血换来的，宣扬旧中国地主阶级剥削人民的品质！

进入和平年代后，和平与发展成为全世界的主题。中国电影的功能此时仍然没变，一段时期宣传新农村建设题材的影片相应出来，比如喜盈门、咱们的牛百岁等等，喜剧片瞧这一家子、甜蜜的事业等。这一阶段可以说是中国电影的低谷期。为什么呢？改革开放以后，随着港台日韩等一些国外电影的冲击，中国电影由于只考虑宣传性，观赏性低于国外电影。一些次品导演看中这一机会，采取模仿的方式，紧急粗制滥造出了一大批次品电影！一度中国电影没了市场。上世纪后期，中国电影开始调整，国家从政策上开始调整，电影退出计划经济模式，商业片开始运营。

本世纪了，一些新星导演开始注重电影的观赏性、可看性。张艺谋，冯小刚，顾长卫等为代表第一批导演的出现，为中国电影带来了传统模式的改革。贺岁片成为了中国电影一个机遇期，商业片正式走入中国电影界！这也是政策调整带来的效果。

最近的战狼2又挑起了商业片的高潮，骄人的业绩肯定挑战了长期霸占中国观众眼球的美国大片地位，也触动了一些年轻导演的神经。

未来中国电影肯定还是以商业模式为主的院线电影。商业片带来的经济效益是推动新型导演继续努力创作的动力，我们必定会看到更好的，更新的国产大片，外国片一统天下的地位很快就离开我们的视线了！我们拭目以待吧！

我是永生有话说，个人浅见，不吝赐教！欢迎关注我，与您一道学习进步！

当你在坐在电影院观看那些激动人心的大片时，你是否会想到未来的电影将会以什么样的方式呈现？近日，Hollywood Reporter 撰写了一组文章，预测了未来电影的 10 个新趋势。放心，电影院暂时还不会消失。

1. 人们会更多的选择用家庭影院观看电影 观影习惯将发生变化。未来，购买一套家庭影院级别的设备将不再具有太高的门槛，这会让你不仅 仅在家里就可以享受到高质量的电影，还能够与院线保持同步。当然影院仍然以其独特的氛围和体验而存在，但距离将会成为制约人们观看电影的一个重要因素，人 们在选择电影院时会更多的考虑在路上花费的时间。

2. 到 2024 年，流媒体和蓝光碟的租赁服务将会得到大幅度的增加 类似于 Netflix 这样的提供互联网随选流媒体播放、定额制 DVD、蓝光光盘在线出租业务的公司将会受到更多的青睐，在线提供第三方平台的播放服务商将会得到更大的发展，一个更为优质的平台能够更多的将这些技术最 大化的运用到电影行业中。多窗口操作和多平台的技术将会得到更多应用。这也就意味着无论何时何地，只要成功给第三方付费就可以获得永久的播放资格。

3. 电影的工作方式需要向电视制作业看齐 电影需要具有更强后续动力，而传统的电影无法满足人们对于这些故事后续性的要求。人们更为偏 爱高制作成本的电影。电影的版权商可以将自己的特许经营权下放到工作室进行代理，但这会导致中小成本的制作商无法生存，而这是一个合理的发展方式。人们能 够有节奏地观看这些电影续集并能够通过订阅的方式来为其付费。而以超级英雄们改编而成的电视剧将会具有很大的影响力。

4. 要讲一个全世界人民都爱听的好故事 2013 年美国国内的票房达到了 109 亿美元，相比于四年前只是令人尴尬的增加了 3 亿美元，而海外票房则一路高歌猛进，从 2009 年的 88 亿美元快速增长至 2013 年的 250 亿美元并最终占到总票房的 70%。海外市场所表现出的高增长势头使得制片人在开拍之前就必须要考虑到这部电影是否在全球范围内都受欢迎。“你必须要让这部电影克服不同地域的文化与 语言差异，能够找到使人们情感得到共鸣的关键点。” ICM Partners （一家调查服务组织）的 Chris Silbermannd 说道。

5. 全球化的演员合作将是一个新趋势 随着电影越来越趋于全球化，制作人在挑选演员方面显得更为谨慎，因为人们想要看到具有自己所 在地区辨识度的面孔出现在荧幕上。就像提起梁家辉，观众们就会联想到其代表的香港电影。最近上映具有代表性的电影则是不久前大卖的《变形金刚4》，在这部 电影中出现了李冰冰这样的中国面孔，很大一部分原因是为了迎合中国人的口味。

6. 电影院的屏幕必须要更真实 当家庭影院的屏幕都已经从 50 英寸向 60 英寸迈进时，电影院不能只是简单的做得更大了。比利时的一家影院屏幕制作商则推出了叫做 Escape 的新屏幕：除了正对观众的大屏幕之外两侧还有副屏幕，这样做的目的是为了给观众创造一个环绕式的观影感受。人们需要影院能够提供更为立体的效果，德国一家 名为 The Fraunhofer Institute 公司发明了可以 360 度全景拍摄的技术，这家曾经被运用在巴西世界杯的决赛上，而这在不久将会被更为广泛度运用在电影院上。

7. 新的互动方式将在电影院扮演新角色 Avatron Development USA 这家公司正在建造一些新的场馆，它具有更为先进的功能，可以助识别系统在观影过程中将观众的面部表情和动作扫描进可以 360 度显示 3D 效果的圆顶状屏幕。“你可以在之前选择自己的身份信息，当识别系统将你的身体和面部表情扫描完毕之后，接下来将这些信息转换到屏幕上与这些电影角色进行互 动，”视觉特效师 Joel hynek 这样解释道，“这是我们离全息甲板最近的一次。”

8. 换不一样的方式讲故事 当人们可以选择多元的方式来观看影片时，这也就预示着电影有着更多可行的表现手法。电影的背景和色彩将会不同，拍摄手法的多样性也会使得人们的认知方式产生巨大的差异，但不管怎样，真正的好故事将是能够将人性和时间地点完美连接在一起的。

9. 特效技术将成为推动电影发展的重要力量 自 2009 年的电影《阿凡达》在全球获得了 28 亿美元的票房之后，电影行业就已经发生了巨大的变化，而现在电影特效制作技术的飞速进步将会给人们所观影感受带来巨大的提升。现在的电影制作人正在努力将 数字电影摄影技术转换成数字投影技术，因为后者在帧率上是现在帧率的六倍，达到每秒 144 帧，但可惜的时现在的电影放映机构是无法达到这样的高帧率。曾拍摄过著名电影《2001:太空漫游》的导演 Douglas Trumbull 极度看好这项能够将帧率提高的新技术：“现在最新的投影机现在已经具备了以播放高帧率影片的功能，而且现在的电影院将更多的注意力只放在更换他们的屏幕 上，但毫无疑问改编投影方式才是具有很大商业价值的一件事。”

10. 虚拟现实电影将是新趋势 虚拟现实设备公司 Oculus 已经不再满足于只做游戏领域的设备了，开始将更多的目光投向电影领域。Oculus 公司发展了自己的项目 Oculus Cinema ，这项技术就像是自己在模拟《黑客帝国》里的 NEO ，只不过这次看到的是这些数字转化成图像在眼前显示出来。这会创造一个讲故事的全新方式，而你所做的仅仅是需要你戴上一个虚拟设备。“虚拟现实技术能够在 游戏和电影之间搭建一座桥梁，游戏注重互动而忽略了一些好的情节，但电影在故事方面更具有吸引力，” Oculus 公司的创始人之一 Nate Mitchell 说道，“我们将会看到这两者之间非常有趣的联系。”

受疫情影响，院线电影未来发展趋势是什么

您好,我是【幸福力教练关关】专注于幸福力与互联网生存力研究。因为在电影学院进修过编剧的原因，我觉得我对电影产业的将来还是有一定发言权的。那么我们来分析一下这次疫情对院线电影的发展有什么影响？

疫情期间，院线票房收入几乎为零，《囧妈》实现“降维打击”

总体来看，这次疫情受灾最重的行业之一就是影视产业。为了控制疫情，所有院线都不允许营业，导致院线电影上半年几乎颗粒无收。从春节档紧急撤档的电影包括《熊出没·狂野大陆》、《姜子牙》、《囧妈》、《唐人街探案3》、《夺冠》、《紧急救援》等电影。

最后，只有徐峥的《囧妈》通过与西瓜视频的合作改为线上播放。此举直接导致徐峥被各大院线抵制。因为为了备战春节档，院线已然做了很多营销工作，为的，就是在全年最大的档期“春节档”捞一桶金。但现在他选择在线上播出，那么各大院线的所有前期都如都相当于打了水漂，白扔了。

但从徐峥的角度讲，他不但收回了电影的制作成本，因为是从院线电影实现“降维打击”网络渠道的第一人，话题度都和收视率都不错，可谓名利双收。

可是，如今（4月8日）武汉解封，电影院因为属于密闭场所，依然无法开业。北上广等大城市还笼罩在输入病例的阴霾中，所以感觉五一档也够呛。由于海外疫情“拖后腿”，国内电影院全部开放不知道是否需要等到暑期档或者十一，或者还有可能全国不同省份根据疫情情况分批开放电影院线。所以，无论是哪种情况，上半年票房肯定不用期待了。

但是，下半年电影市场可能会引起一番大片厮杀。现在的电影大片，多是上市公司投资，他们面临着报表的问题，所以下半年注定是各大公司见真章的时刻。头部资源互相血拼的时候，中小成本电影和中小电影制作公司，连上场的资格都不一定有。

从下半年算起未来的1-2年内，是消化电影库存的阶段。因为电影制作周期较长，多在2-5年。春节档都积压成这样，未来一段时间，其实对院线电影的影响并不太大。

真正有影响的，是那些即将制作、或者还没有立项的电影项目。坦白说，即便没有这次疫情，很多院线电影的变化已经在路上了。这次疫情只是加快了这些变化的发生。

接下来，我们就看一下，电影在未来会发生哪些变化？

剧情片/故事片/文艺片网络化趋势不可避免

• 从观赏效果上看
  

院线电影《囧妈》成功“触网”让人们发现，包括喜剧在内的很多剧情片（依靠故事情节、包袱、笑点吸引人的影片）通过网络观看，和通过电影院观看几乎没什么区别。因为这类影片是通过故事、情节来吸引观众，电影院大屏幕和手机、电脑、IPAD等小屏幕观赏效果差不太多。所以，今后，以故事取胜的一类影片，首发渠道很可能就会转移到网络上。

但是他们不一定以现在的免费或者准免费（只有VIP免费）的形式存在。这些新片完全可以以收费模式存在于网络中。毕竟，《新喜剧之王》即便不是首发于网络，它网络首映第一日的票房就超过院线全部票房，达到7亿。即便我们给它砍掉50%的水分（互联网特色，你懂的），首日票房也达到3个多亿，抵了很多院线电影的全部票房收益了吧？

所以，不要小瞧网播的电影收益，它没有我们想象的那么低。

• 从消费习惯上看

以我家家属的观影习惯为例。

我算是个电影从业者，身边朋友有作品上映包场，我都会带着我老公去看。除此以外，我们每到周末都至少会看1-2场新上映的影片。我本人对电影没什么选择，有新片子就去看，这是职业决定的。可我老公作为“吃瓜群众”代表，几乎对纯故事片没什么兴趣，认为过几天就在手机上能看了，何必浪费钱去电影院看？还得在路上耽误时间，还费钱。有时公司有急事，也不能让电影停下来等自己忙完。

虽然故事片现在还在院线上映，但从我老公身上，我已经看到了故事片在院线的结局。

因此，我认为那些单纯的故事片，以后会渐渐淡出院线，拥抱网络。至于何时能够实现，我不太清楚，因为毕竟现在单纯的网络电影，无论从制作还是从业者，都实在有些难登大雅之堂。但是，我坚信它会发展。

视觉系电影会是院线电影的常客

什么是视觉系电影？指的是那些追求华美的视听体验，无法在家中对着电脑、电视取得相同体验的影片。这类电影最典型的就是科幻片、战争片。

这些影片利用大银幕和影院出色的音效，能为观众带来带有极强冲击力和视听体验。这些就是传说中的“大片”，比如漫威系列、《战狼》系列、《红海行动》等影片。

有极个别追求完美视听体验的影音发烧友家中，会专门开辟出一个影音室来播放这类电影。但大部分人，包括普通电影爱好者家中都不可能有这样的条件。但电脑和手机播放，视听效果又达不到他们的要求，所以还是要去电影院看。

细分人群电影有可能占据院线

什么是细分人群电影？比如幼儿动画片和恐怖片。

幼儿动画，指的是专门为低龄儿童准备的动画片，不是迪士尼或者《哪吒之魔童转世》这一类成人动画电影，而是《熊出没》这种纯粹给幼儿看的电影。

因为幼儿的眼睛正处于生长发育期，父母对孩子过多使用电子设备有质疑，而且对儿童而言，电影院的视听感受比家中更好，父母也能在电影院跟孩子享受难得的亲子互动时间。所以，幼儿电影在院线注定会有一席之地。

另外，像恐怖片这类营造氛围类电影，更适合在电影院（漆黑）环境观赏，也更适合与恋人一起观赏（你懂的），所以，它也注定在电影院线具有一定市场。

以上针对细分人群的电影虽然票房不会很高，但因为更适合电影院观赏，所以必然会在电影院线占据一席之地。

特别技术类电影必须在电影院观赏

电影工业发展到今天，IMAX、杜比、高分辨率技术已经分别在不同时期“提升”了人们对视听体验的要求。

这里面，把技术“玩”到极致的是导演李安。他从《比利林恩的中场战事》就开始将电影的清晰度提高到120帧，让电影镜头语言中的近景、中景、远景通通变成近景，观众能清晰看到演员皮肤上的毛孔。这只是清晰度的变化。

到《双子杀手》中，李安更是将120帧+3D技术+特效真人（更年轻的威尔史密斯）全部融合到一部作品里。这些作品，用普通的手机或者电脑都无法欣赏到。

随着VR技术的普及，我甚至很期待VR技术会如何改变院线电影，改变院线。也许，院线电影最终会走向游戏化，也许不会。技术的革新，在它没有发生之前，所有的猜测都只是猜测。

这些技术所带来的效果，因为在家实行起来成本太高，人们必然还是会选择回到院线去欣赏。

你看，所有这些潜在的变化，其实在疫情之前就已经悄然进行着了。只不过，这场疫情加速了很多产业的迭代。比如网课、云工作、还有院线电影。

其实，有没有疫情，这些变化都会发生。所以，电影人与其着眼疫情后的变化，不如回归电影本身，看它究竟要去向何方，以便早做布局，取得先手。

希望以上内容，对电影从业者的转型有所帮助。

受到疫情的影响，院线电影未来发展趋势尚不明朗，短期恢复的可能性较小，中期、长期主要看全球疫情是否能有效的控制住。疫情对院线电影主要有以下几个方面的影响：

1.电影撤档。 受疫情影响《唐人街探案3》、《中国女排》、《姜子牙》等多部电影选择撤档，延期上映。说明电影发行方对市场预期持观望态度，不好目前的电影市场。

2. 电影市场低迷。受疫情影响，国家呼吁关闭电影院、KTV等人口密集场所。短时间内也不可能会有很多观众有意愿去电影院看电影，没有观众就没有电影市场。

3.电影行业低迷。没有电影市场，电影行业的供给侧也势必受到影响，电影行业的投资、拍摄节奏放缓，整个电影行业走向低迷。

4.院线电影的恢复看疫情的防控。新冠肺炎疫情目前除中国得到有效的控制之外，美国、意大利、法国等全球其它国家和地区防控不乐观，暂未得到有效的控制。这对全球整个电影行业都是极大的“坏消息”。短期内院线电影恢复的可能性较小的，中期的趋势不容乐观，长期的趋势难以预测。