配角的光环为编剧所付与，而副角的荣耀，除了人设加成外，更多靠演员自行发扬，有时候演技与颜值双堆叠加，则会让副角的风头盖过配角，以至一部剧播完后，配角无人知，副角却全国知。
所谓惊鸿一面，等换到影视剧里就是那些戏份虽不多，但一露面便叫人意难忘的副角们。
冷艳值排行第一的，必需是长安第一美、大唐第一妖—贺兰敏之，史乘称其年少色美，神采内融。
以往版本里的贺兰都只是一个不太起眼的副角，唯独《日月凌空》里的他冷艳绝才，一见自难忘。
在那部剧里，四十岁的焦恩俊饰演了贺兰敏之，总戏份不超越十五集，属于副角中的副角，可是他其实太出彩，抬眸尽显妖娆色，好像缓缓轻衫惊鸿若。
展开全文
明明年纪不契合贺兰，但谁也比不外焦恩俊的美貌，更何况，他确实表演了那种挥翰动风云，顾眄生荣耀的气量，跟二郎神傲视寡生的气场差别，那一回，他用眼神、动做表示出了媚态，勾人心魄。
舞剑，潇洒明媚。
醒酒，恰似酒色里开出的最艳荼蘼。
起身，张狂，傲气。
纵是疏狂，也难掩艳丽，大唐牡丹当之无愧。
同有“牡丹美人”之称的严屹宽，早年间常常秒了男配角，好比《秦王李世民》里的李建成。
恰是因为那个角色，他染指海角四美榜首。
那么丑的头盔，戴他头上，竟衬得他艳若牡丹。
五官无可挑剔，棱角清楚，刀削斧凿。
所以说，谁是反派？他明明是有苦衷的。
更别提万弘杰版的墨棣，因为《穿越时空的爱恋》过于不得人心，故而良多人一想到那一汗青人物就主动带入万弘杰的脸。
虽说配角徐峥那时还有头发，但从角色魅力、气场层面来说，万弘杰愈加吸惹人。
准确说，他不是原则美男，可那气定神闲的容貌，那犀利的眼神，那眉毛一拧就计上心来的神采，那杀伐定夺的勇敢……，足以让人回味无限。
无需美颜、滤镜，全损画量也遮不住帅气。
以前的周易集结了很多有气量的演员，除了万弘杰外，于波更是很多人的童年男神，若是说《水月洞天》里的童博过分完美，那么邪魅到叫人心碎的连城璧则更深入。
《萧十一郎》是于波的第一部戏，可毫无生涩感，简单的妆发，照样郎艳卓绝，世无二人。
出场时，一身天青色锦袍，两弯眉浑如刷漆，眼露寒光，盛气逼人。
纵使服化道再一般，但他仍是表演了世家令郎的清贵，角色性格掌握到位，美强且兼具偏执属性，反派男二又如何，演技、表面撑起了人设，使得连城璧更立体、更生动，更有艺术魅力。
话说，那一类长相，内娱是不是很难找出第二个了。
以前的男副角超卓的太多，好比大s版《倩女幽魂》里的魔君七夜，现实上聂远只是番位排第七的演员，而男主陈晓东后期竟然打起了酱油，七夜成为戏份最多的男性角色。
莫非临时改男主了？查资本才知，本来此剧边拍边写，七夜原来就是副角，但聂远演得太带感，拍到后期，编剧都倒戈了，非要给聂远加戏。
能hold住泡面头的，皆是实美男啊。
剧播出之后，男女主成了陪衬，而多年后，良多人记住的也是七夜。
同样，古早版的《隋唐演义》，各人忘记了配角秦叔宝，却对反派角色杨广（邵峰扮演）念念不忘。
此剧只拍了二十集，没有收尾，跟后续的杨广比拟，邵峰最贴合“美姿仪”三个字，又帅又坏，还痴情。
ps，痴情的对象的是宣华夫人，他对他人阴暴虐辣，唯对宣华温顺、情话连篇。
一个性格复杂的反派美须眉，更有品鉴意义。
说来，那是邵峰的第一个反派角色，没想到完成度很高，那也为他后来出演反派男主埋下了引子。
有时候即使编剧笔下的人设不讨喜，但演员一演，不雅寡立马三不雅跟着五官走，像《梁山伯与祝英台》里的马文才，至今仍有报酬祝英台应该选择谁而三言两语。
其实何润东版的梁山伯，集结了一切长处，但太完美的人设需要颜值、演技的支持，否则会很平淡。
反却是陈冠霖版的马文才带着凌厉的帅感，文韬武略，病娇且霸总，就算后期人设崩坏，但也阻遏不了不雅寡对他的偏心。
传言丹凤眼迷惑人心，事实公然如斯。
别的，丹凤眼美男沈晓海，经常让不雅寡忽略了配角，像《花姑子》里的沉浸，就比男主更吸睛。
两侧长发，一身蓝衣，潇洒肆意。
再加上悲苦的出身，爱而不得的设定，堪称初代美强惨，谁能不爱他呢？
沈晓海虽是副角兼反派专业户，但一点不输配角。
最初，《少年包彼苍》系列奉献了很多优良角色，周杰版包拯最典范，任泉版公孙策冷艳了光阴，两位配角抢眼，以至盖过了女性角色的风度。
不外，那部剧中最惊鸿一瞥的角色，无疑是陈道明扮演的八贤王。
八王下轿之时，无数少女被迷倒。
那种帅，非五官精致几字可描述，而是那份身段中自有丘壑的气量诱人。
那么看，十几年前的电视圈，冷艳副角仍是很多的，以前的剧人与角色彼此成就，不像如今，一部像样的群像剧都少之又少。