徐锦演的电影
1961年10月12日，徐锦江出生于黑龙江省牡丹江市，毕业于广州美术学院，中国香港演员。
徐锦江演的电影有:新龙门客栈、《鹿鼎记》、《水浒传英雄本色》、六指琴魔等。
徐锦江对我们来说真的是一个大宝躲。撞雷神、海王、大护法王子都不够。连圣诞老人都要妆扮，堪称万能徐锦江。
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戏里的霸王，俗世的虞姬。-霸王别姬
《霸王别姬》看了三遍电影，还是觉得很难说，从剧情结构到细节手法。有很多震动的地方，但是没有方法开始。切口太多，但是谈话也很广泛。我不仅恐惧写一点，还恐惧品味范范。从最令人印象深刻的角度来看，这部电影的优点来自于技术实现和艺术效果。宏看上，看众长期难以清静的情绪主要在于情节的曲折。戏剧就像生活。每个人都摆脱不了似乎安顿好的命运的起伏，人事的转变与家庭和国家的事务亲昵相关。假如我们从大社会开始，这部电影有它的反映和反思，假如我们仔细看人性本身，就会有合理的矛盾和纠缠。总之，《霸王别姬》无论是艺术鉴赏还是现实哲学，都能以其跨越浩大的时间线和复杂的性格塑造来探求。但作为影评而不是看后感，似乎还需要走出戏来，放下懊悔，单就对导演如何实现作品的表现力进行分析。
《霸王别姬》首尾相连，构成一折绝唱。在此期间，按时间顺序的剧情展展弥补了开场带给看众的悬念，加深了对片尾的理解。从结构上看，《霸王别姬》顺畅易懂。因为它明显的时间线和环环相扣的情节，没有任何空间。它紧凑而令人眼花缭乱，总是引起看众的注重。需要指出的是，结构上前后的联系似乎有因果关系，人物、道具甚至声音或多或少都与以下联系在一起。在这种结构下形成的鲜明对比和重复，可以加深人们的印象，然后在转折点上动人。从世界结构的角度来看，天地越来越宽敞，但人生之路却越来越窄。结合电影，电影的前部分大多是练习和惩罚的情节，都展示了梨园的生活。在业余时间，小蟾蜍最喜欢的糖葫芦喊卖声吸引了他溜走，打开了外面的世界。这里门外的世界是导演巧妙安顿的，代表着五颜六色的大风筝，一种童话般的意图。然后小癞子在剧院的时候，看角激动得哭着说:“你要挨多少打？”这使得小豆子因为恐惧被打自杀是合理的，而小豆子看霸王的时候流下的眼泪也让回梨园是合理的。此外，第一次出现在剧院前，标志性的动作抹头和油腔滑动不仅直接建立了人物形象，而且为不同地方的比较做了预备。第二次出现在剧院前面的角落是蝴蝶衣。同样的位置，同样的动作，同样的人群，小蟾蜍已经往世了。在这种情状下，冰糖葫芦的喊卖声将蝴蝶衣和看众带回了他们年轻时偷跑的经历，恍惚了一会儿。这样的波折，也让看众更加进戏。结构紧凑的特征贯穿整部电影，人的结构也很稳定。小时候的主要人物是小石头、小豆子、小蟾蜍和关爷(师傅)。成角后，段小楼、程蝶衣、袁世卿、菊仙、那爷和后面的小四。小豆子和小石头小便，这部电影的细节不再重复，不同阶段的主要戏剧冲突是由人建立的，童年的冲突来自主人的严厉，角色的冲突来自菊花仙女和袁四爷的干预，然后冲突由政治家和听力群体的转变，以及最后的文化大革命背叛引起的冲突等等。稳定的角色结构以小建筑和蝴蝶为核心，从小豆子和小石头建立稳定的关系到历史洪流，起起落落，经历无数，稳定的结构使许多角色，时间线长，情节曲折不紊乱，更无聊，但于吉自杀，电影突然结束，留下大量的记忆和空白供人们回味。
假如我们谈论《霸王别姬》而不是人物塑造，那一定是不完全的。假如我们谈论人物塑造，就情节而言一定是不完全的。《霸王别姬》人物塑造的成功在于真实和充足，电影跨度非常广泛，几乎涵盖了许多主要人物 在事物的一生中，人物的行为抉择与他们的性格亲昵相关，人物的性格是复杂和转变的。电影的情节展示只是阐明和展示了主要人物的性格转变过程，还有节点镜头标志，合理、严谨、真实。我在中学的时候听说过《霸王别姬》的好，但我觉得同性恋是不合理的，所以我对看这部电影不感兴致，但看完这部电影后，我完全明白了。然而，从蝴蝶衣对小楼复杂情感的角度来看，小豆对师兄的感情并不是从头开始的，刚进戏班，被大家嘲笑，不惜烧掉母亲留下的唯一纪念，被打了几年，坚持唱“我是男儿郎”、而杀人也不求饶的各种细节都能让我觉得这个瘦弱的小男孩一直都很固执，很有男子气势，而小豆子的方向也是渐进的，受到很多方面的影响，童年时一直妆扮成女孩；哥哥为了扶助自己受苦而受到惩罚；对于吉的理解；张公公的猥亵；对哥哥的依靠等。，蝴蝶衣逐渐将对小楼的感情嫁接给于吉对霸王的复杂感情——陪伴、崇拜、依靠甚至爱情。最后，当菊仙打破这种平衡关系时，她终于爆发了，她的忏悔被确定是为了爱。小豆子终于放下了对“我是男孩”的坚持，是人类戏剧分别的开始，也是于吉的开始，世界动荡无助，天天唱歌，年复一年终于形成了蝴蝶衣服的性格和小建筑的情感，蝴蝶衣服很简单，他生活在戏剧的世界里，除了戏剧的世界（角色的心世界）是戏剧之外的世界（关注戏剧本身），但不是一个现实的世界，所以，即使他以汉奸的名义和日本青木交朋友，他也可以和袁世卿交朋友，只是因为他懂戏。袁四爷梨园大拿，但他知道戏不是人，他爱虞姬而不是蝴蝶衣。程蝶衣演活了虞姬，这让袁四爷有了深厚的感情，所以他谈论的内容无非是戏剧。其实电影里真正懂蝴蝶衣的是菊仙。蝴蝶衣对菊仙来说很难，但最终菊仙并没有恨蝴蝶衣。相反，当毒瘾犯时，菊仙像母亲一样拥抱蝴蝶衣来抚慰她。原因是菊仙理解蝴蝶衣。青楼岁月让这个倔强的女人看到了足够的人情。她把自己幸福生活的筹码压在了小楼身上。蝴蝶衣无论如何羞辱和刁难，只要他在乎。她总是以嫂子的姿态面对“哥哥”，否则真的有菊花仙女的能力脾气，蝴蝶衣服不难，所以菊花仙女抉择有尊严的宽容，直到小楼背叛让菊花仙女沮丧，这打破了想法，需要注重一个细节是菊花仙女挂自杀，不穿绣鞋，似乎赤脚“婚姻”折扣，是蝴蝶扔绣鞋羞辱菊花仙女，菊花仙女干净不欠任何人，一个镜头更多地反映了一个角色。每次这样，我都忍不住感受到导演的聪明。再看小楼，日本人占据北京最霸王的时候，剧院发生冲突，小楼把茶壶怒扔在宪兵队长头上，完全不畏生死。再看看小楼，最霸气的时候是日本人占据北京的时候。剧院发生冲突，小楼把茶壶扔在宪兵队长头上，完全无所恐惧，不顾生死。小时候练戏帮小豆子偷懒，乐看被罚冻成冰人回家，唱“这是天亡我楚，非战之罪。小爷，我今天练的是九转金炉的火丹功。“那种自豪已经有了几分霸王气势，终于解决了实际关系的一句教导点，“人得自己成全自己”。蝶衣记得从一而终，但小楼却始终把唱戏作为一技之长，过上好日子的能力，究竟只能做戏里的霸王。所以袁世卿被枪杀后，小楼彻底失往了霸王的气势。究竟“袁四爷等人物都被打倒了”，仿佛失往了灵魂，然后在每一个抉择时刻都像一只丧狗，却求活，不敢逞强。
坚持和背叛是电影的主题，主题是为了公开将人性带到舞台前进行审判。为了展示这种效果，导演在电影中使用了大量的特写镜头来展示人物的面部表情来展示他们的内在活动和状态，但也在台词中，与人物的表达生动，台词的优雅和习俗，俚语的使用和真实的北京口音将塑造人物的个性真实生动，非常生活的氛围。此外，这篇文章的一个主要特征是舞蹈美。京剧讲究情境。蝴蝶衣经常在没有布景的现实中化妆或带行头。“有一两刻，袁也恍惚了，真的像于吉再世了”，体现了他“不疯不活”的境域，妥当地展现了蝴蝶衣与现实的对抗，美好而神异。除此之外，在造型设计上，电影中还多次出现一层东西，比如蝴蝶衣在日本军营唱歌时的拉门，从外面看就像一个皮影；另一个例子是隔着鱼缸抽烟的镜头。烟雾充满着仙女，展示出蝴蝶衣内心的空虚，甚至追求空虚；在电影结尾的指责中，穿过火帘的角色更加凶猛，屏幕上有一种燃烧的感觉。电影中的人撕心裂肺，局外汉感到遗憾。这类舞美造型的特征使影片覆盖了一层朦胧的美，仿佛是幻似真，这倒也符合一些戏剧元素的特征。
《霸王别姬》——无数人心中的绝代风华。