由吴秀波等人主演的《情圣2》即将上映，引起了不少观众的关注。这部电影是《情圣》的续集，讲述了一段新的情感故事。吴秀波在片中扮演的角色备受期待，他的演技和颜值都备受称赞。影片的导演和编剧也是业界翘楚，为影片的质量保驾护航。如果你对这部电影感兴趣，不妨去电影院一探究竟。
我不会去看的，我觉得这个人很脏，没有两个生意可做，我从来没有看过他的戏，更不用说电影了，他只是没有事故，我没有时间关注他，更不用说恶心呕吐了，做法太差了，谁会抱着他的臭脚？
没有演技实力，单靠模仿外国人的脸，没有生存价值，上一部戏的二线演员不值得，所以不是男人，男人不是男人 女不女的做事方式，为什么要给他那张脸，我还省100买2顿饭！
吴秀波的名字太娘娘腔了，没有男子气概，有些人看不到自己的外表，他们看起来有多慷慨，结果，因为一个一文不值的女人，他们把自己送到了阴沟里，为什么这么麻烦？或者王校长说得好：如果你买不起，就不要玩，人渣！真是人渣！
盘点张国荣最经典的十部电影，你眼中的经典是哪一部？
《霸王别姬》改编自香港作家李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，由张国荣、巩俐、张丰毅主演，1993年，这部电影在中国大陆和香港上映，在全国引起轰动，此后，《霸王别姬》在世界许多国家和地区上映，并获得了无数赞誉，1993年，《霸王别姬》获得法国戛纳国际电影节最高奖金棕榈奖，这是迄今为止中国唯一一部获得这一荣誉的电影；该片还获得了美国金球奖最佳外语片奖、国际影评人联盟奖等多项国际电影奖，1994年，张国荣凭借这部电影获得第四届中国电影表演艺术学会特别贡献奖，2005年，《霸王别姬》入选美国《时代周刊》评选的“世界历史上百部最佳电影”。
围绕两位京剧演员半个世纪的悲欢离合，《霸王别姬》深入分析了大时代背景下的人性、文化和历史问题，它的叙事结构既有史诗格局，骨子里有着浓厚的文艺气息，曲高而众，人物形象刻画得极其生动，没有丝毫模糊僵硬，影片以浓厚的中国文化为衬托，突出了黑暗动荡时代背景下人性的碰撞，以迷恋和背叛为主题，将华丽的旧戏、人物起伏的悲喜生活、半个世纪的起伏交织在一起，主线清晰，收场干净，不枝枝连连，但余味意味深长。
陈凯歌说，在他的每一部电影中，都会有一个他精神上完全认同的人，在《霸王别姬》中，这个人就是程蝶衣，他是一个像“疯子”一样的艺术家，一旦他走下舞台，走进现实的人群，他注定会感到孤独，但正因为如此，他的诚实和天真，甚至嫉妒和偏执都是美丽和真实的。
程蝶衣是个戏迷，戏迷，戏疯子，因为沉迷于自己的角色，他成了真虞姬，而他的师兄段小楼，只是他认为的霸王，人物的悲剧性源于霸王别姬，也源于霸王别姬，真虞姬和假霸王，早已注定是一个苍凉的结局。
李碧华在原著小说中描述了程蝶衣是如此美丽以至于杀人，而张国荣饰演的程蝶衣也是如此美丽以至于杀人，他把灵魂分裂给了这个角色，调动了人类心中最奢侈的感觉，甚至瓦解了理性和是非，把不完整变成了美，为了扮演程蝶衣的角色，他提前半年去北京学习戏剧，他还邀请了著名的京剧艺术家仔细指导、唱歌、阅读、做饭和玩耍，他们都是从零开始学习的，导演认为一个镜头是可以的，但如果他不满意，他将永远10次或20次，他对自己的要求比导演更严格，但正因为如此，程蝶衣的经典屏幕形象才得以实现。
在这一幕的开头，在倒叙的镜头中，于吉和霸王的出现与一位在剧院观看场景的老人进行了零星的对话，但在对话中，当谈到“四人帮”时，霸王的回答似乎无能为力，当时的回忆不仅是整个社会各方面的翻天覆地，也是程蝶衣大家的大叛变，揭示了人最丑的灵魂深处被折磨得麻木不仁。
“别介，都是下九流，谁不喜欢谁？” 这句话出现在电影里两次，第二次是小楼帮蝶衣戒烟的瘾，菊仙抱着蝶衣哭了，八个字，却让人心痛，那就是胸部的压抑，抑制肺部的呼吸，瞬间直击感官最酸的部位，然后眼泪留下来，冷就是冷，就这样蝶衣的手指一刀而落而他最亲近的人只留下一件沾染窑内各种味道的外套就离开了这样的亲情是残酷的吗？也是宝贵的？
“他们是怎么成为角儿的？——你要挨多少打？”镜头里每次科班的老师傅脾气不好的时候打这些帮手无能为力的孩子我们都会觉得太残忍了如果我们不能背诵台词我们也应该背诵台词如果我们成为一个真正的角落我们应该被打多少次？小石头的眼泪是最好的证明，冰糖葫芦是他最后尝到的一点甜味，毫不夸张地说这块小石头害怕死亡但他更害怕被杀死在恐惧中也许他杀了自己剩下的就安全多了。
“女娇娥”，“男儿郎”，这是蝶衣心中无法改变的情结。