谁能告诉我周朝送别的诗有哪些？
芙蓉楼送辛渐
寒雨连江夜入吴，
楚山孤平明送客。
洛阳亲友如相问，
玉壶里有一片冰心。
雨霖铃-柳永
寒蝉凄切，对长亭晚，突雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。牵着手看着眼泪，却无言以对。念去，千里烟波，暮色沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更可冷落清秋。今晚的酒醒在哪里？杨柳岸小风残月。这几年，应该是好景虚设。即使有千种风情，我也会告诉别人！
世界上没有不可分割的宴会，生活总是不可避免的分离，古人分离诗歌和朋友，来表达他们的遗憾。
但有些诗是用悲伤来表达的；有些是用鼓励朋友自强不息的话来表达的。让我们欣赏几首诗，以不同的感受与朋友分离。
送友人 李白
青山横北郭，白水绕东城。
这里一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。
向自兹挥手，萧萧班马鸣。
这首告别诗情景交融，色彩鲜艳。表达对别人的深情尤其耐人咀嚼。对风景有着深远的意义。王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》也借助风景写下了告别之情。
芙蓉楼送辛渐 王昌龄
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如问，玉壶里有一片冰心。
前两首诗都是通过借景表达与朋友不舍的告别知识，透露出悲伤的感觉，而高示的《别董大》则是通过鼓励朋友的话与朋友告别。
别董大 【唐】高适
千里黄云白日，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁不知君？
这三首诗表达了对朋友的告别。不同的是，虽然第一首诗是一首常见的告别诗，但它的意思是挥之不去的，语言是近距离的，有一种奇怪的声音，读起来令人着迷。
整首诗的语言自然简单，不夸张，独特。第二首诗融合了画面的冷色和孤独，从而形成了一种清晰而空灵的艺术概念。第三首诗采用了描绘技巧，风景烘焙，语言简单，情感真实，风格健美，意义无穷。
李白的《送友人》，语言流畅明快，情意真挚。
事实上，告别是一个非常悲伤的场景，但李白写得深情而豁达。他对朋友未来和命运的担忧和祝福比眼泪和柳树要真实得多。
王昌龄的〈芙蓉楼送辛渐〉从远处看，楚山是孤独的，增添了忧郁。这里没有正面描述离别的意图，而是通过“楚山孤独”来表达朋友旅途中的孤独和羁宦的孤独。
三句话还没有写离情，却突然提到洛阳的亲戚朋友，不仅指出了明辛会去哪里，还通过这一代人的问题引出了结。结论是诗眼所在，“冰心”；“玉壶”冷而干净，意思是名利冷而干净，自甘寂寞透露出骄傲。
高适的告别诗。前两句写的是严酷的冬景。黄云千里，大雪纷飞，雁声凄凉，北风呼啸，衬托出董大环境的恶劣，也写出日落寒冷，游子的惆怅。
最后两句话用安慰的语气鼓励他不要因为艰苦的环境和孤独的旅程而悲伤，而是要看到来自世界各地的知己。它显示了作者与董达之间真诚的友谊，也反映了诗人朴素、直率、开朗、哲学的感受。
在漫长的人生道路上，我们有很多悲欢离合，是离愁，是乡愁，都有我们一一珍惜的友谊，仿佛再也没有这样的“高山流水”默契。
但是“莫愁前路无知，世界上谁都不认识君”。所以，不要担心遇不到知己。安慰中充满信心和力量，鼓励我们奋斗奋斗。
别董大
高适
千里黄云白日，北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知，天下谁都不知君。
赠汪伦
李白
李白乘舟将欲行，突然闻到岸上的歌声。 桃花潭水深千尺，不如汪伦送我情！
送友人
李白
青山横北郭，白水绕东城。
这里一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。
向自兹挥手，萧萧班马鸣。
离别金陵酒吧
李白
风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客品尝。
金陵子弟来相送，欲行不行各尽其杯。
请问问东流水，别意跟谁短？
送孟浩然广陵
李白
老朋友西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，只见长江天际流。
亭子外，古道边，青草碧天，晚风吹柳笛，夕阳山外山。天涯地角，知交半零散，一壶浑浊的酒尽情享受。今晚不要梦想寒冷。问问你什么时候来，来的时候不要徘徊。人生难得是聚会，但分离更多。
与朋友说再见
郑谷
扬子江头杨柳春， 杨花愁杀渡江人。
数声风笛离亭晚， 君向潇湘，我向秦。
自杜牧、李商隐以来，简单讨论的风逐渐炽热，抒情、形象、音乐都大大减弱。郑谷的七绝仍然保持着比抒情和魅力更长的特点。
这首诗是诗人在扬州与朋友分手时写的(即题中所谓的“淮上”)。
与通常的送行不同，这是一次各自前往未来的握别：朋友渡江南到潇湘(今湖南一带)，自己则北向长安。
一两句话就是现场抒情，唤醒分离，写得潇洒，读起来有一种自然的魅力。画面很清晰:扬子江头渡口，柳青青，晚风中，柳丝轻轻拂过，花飘飘。
岸边停泊着待发的小船，朋友们即将渡过江南。淡淡的几笔，像一幅清新优雅的水墨画。风景中的情感充满了内涵。依依袅袅的柳丝牵着彼此珍惜的深情，唤起了一种“柳丝长，玉奇难”的伤离感；飘扬的杨花激起了双方令人眼花缭乱的离绪，唤起了天涯羁旅的流浪感。
美丽的江头柳色，宜人的春光，在这里恰恰成了离别情绪的触媒，所以说“愁杀渡江人”。诗人用淡墨点染风景，用重笔表达悲伤，一开始似乎不是很协调，细细的味道感受到两者的和谐统一。两句话中的“扬子江头”、“杨柳春”、“杨华”等同于音字的故意重复，构成了一种轻盈流利、回环往复、充满情韵美的风格，让人感受到感情的深度，不会显得太沉重和悲伤。
第二句虽然单提“渡江人”，但彼此羁旅漂泊，南北乖离，君愁我也愁，原本不言而喻。
“几声风笛离馆晚，君向潇湘，我向秦。”三四两句话，从江头的风景转到离馆宴，正面表达握别时的场景。驿亭宴告别，酒香浓郁，席间演奏着悲伤怨恨的笛声。
即景抒情，演奏的也许是象征分离的《折柳》。笛声正在倾诉对方的离心，让两个即将分手的朋友耳接神驰，默默相对，思绪萦绕，随风飘扬。在笛声中，天空似乎在不知不觉中变暗了，是时候抓住其他时间了。两个朋友在暮色中珍惜对方，各奔未来——君向潇湘，我向秦。
诗到此，戛然而止。
这首诗的成功与如此独特的情感魅力的结局密切相关。从表面上看，最后一句话只是对各自旅程的叙述。既没有对场景的描述，也没有歌唱和叹息的抒情诗。事实上，这首诗的深刻而长久的魅力正是包含在这个看似简单而直接的结中。
因为前面已经通过一系列物体场景反复渲染了离情，比如江头的春天，杨花柳丝，离馆的宴会，风笛的暮色，结论的截然而止，就像一堆土的障碍黄流，在反激和对比中越来越显示出其内涵的丰富。在这段漫长的旅程中，我们充分表达了对其他悲伤的灵魂、各向世界的无限悲伤、对南北的深刻思念，甚至无限的孤独。
“君”“我”对举，“向”字重叠，使这首诗增添了咏叹的情感。
priest,像巫哲这样的作者真的有这样的神吗？
P大真的知识渊博，对各种名字都有透彻的研究。读P大的文章真的提高了知识。优美的语言也很有哲理。每本书都会有人总结出很多可以用来写作文的句子。P大的文章有一种搞笑但虐待的感觉。
P大部分热门小说:《镇魂》《残次品》《默读》《山河表》《有匪》《杀狼》
总觉得水平有限，不应该以我的水平写P大书评。还是想说说我最喜欢的《默读》，双男罗闻舟和费渡。是部刑侦文，作者将案件串起来，伏笔一个接一个地埋下。这是我这几年看得最仔细的一篇文章，一不小心就看不懂了。由于童年的经历，费渡的整个心灵就像深渊一样。长大后，他有意识地和父亲做了类似的事情，并秘密地抚养了许多受害者为他做事。
罗队是一个根深蒂固的五好青年。难得的是家风开明。虽然他的父母深爱着他，但他们把他放在自由放养的状态。他是一道耀眼的光。他周围的人都能感受到他的热量，不自觉地被吸引，想和他在一起。费渡在深渊里，因为他看到了光，跟着光，最终留在了光中。
像罗队这样的人很少不喜欢他。他们开朗大方，诚实正直，但他们不拘一格。他们既有趣又幽默。奇怪的是，他们这么多年都不喜欢罗队了。