从数据上看，《雄狮少年》豆瓣评分8.3分，与后来稍晚几天上映的《恋爱神话》并列2022中国大陆院线片子更高分。
从感触感染上看，《雄狮少年》大规模点映期间几乎满是好评，国产片子已经很久没有一部零差评的做品，零好评的却是很多。
其时业内和票房大数据预估《雄狮少年》票房将到达15-20亿，预期十分乐不雅。
但跟着2022年9月17日片子正式上映，一股关于仆人公“眯眯眼”的讨论敏捷占领各大收集平台。
再加上主创不妥的回应，以及对“乳化”越来越青春的民族情感，最末反噬了前面的好口碑。
良多评论不只进攻人物形象，并且无一破例上升到意识形态对立层面，“只要你说《雄狮少年》好你就是XXX”，“只要你撑持《雄狮少年》你就XXX”……
原来一件艺术做品，却被戴了帽子，鲜有人讨论做品自己，好在哪，坏在哪。
翻译家傅东华曾在他所译《飘》的译序中如许报复给文艺做品“戴帽子”的现象：
畴前我们的诗人李义山指出“杀光景”的工作一共十二件，如“花间喝道”、“月下把火”之类（见《杂纂》）。我如今要给他补上一件，就是“给艺术品戴帽子”。譬如我们畴前的老先生们不准年轻人看《红楼梦》、《水浒》（固然他们本身都是看过的，而且也喜好看的，否则的话，他们怎么晓得应该不准人看呢），说它们是“诲淫诲盗之书”，即是“给艺术品戴帽子”的一种体例。如今那种体例的帽子已经没有人戴了，但是红红绿绿的新式帽子仍旧是屡见不鲜。虽则但凡好的艺术品总必然是实金不怕火炼，决不是一顶帽子所掩没得了的；但是，譬如是一块纯净无瑕的白壁，凭空给它涂上了一笔颜色，那也不是大杀光景吗？
傅先生那段话是1940年说的，到如今仍然有事理。
片子《雄狮少年》从主题、编剧、造做、动做欣赏性、文化底蕴等各方面几乎没有瑕疵，黑无可黑，那么只要给它从根上扣上一顶“帽子”——迎合西方人对东亚人的刻板印象。
那一招釜底抽薪，让那部片子叫好又叫座的势头休克，落井下石主创又做了极其愚笨的回应，自废武功，彻底凉凉。
那顶“帽子”背后的成因和整个事务的前因后果比片子自己更值得研究。
目前对《雄狮少年》90%的讨论都集中在做品之外，不再赘述。
本文次要解析一下那部片子被漠视的部门——剧情。
详细来说就是为什么《雄狮少年》和《燃野少年的天空》共享了一套编剧模板，却比“燃野”的评分超出跨越几乎一倍。
有人指出，《雄狮少年》的剧本也就那么回事，很套路。
对，它确实很套路。
套路自己是个武术词汇，指的就是武术中一组固定的招式动做，传播普遍，颠扑不破。
编剧范畴也一样，《雄狮少年》的故事也套了一个编剧常用的故事模板——英雄之旅。
《雄狮少年》的编剧里则林也是《风犬少年的天空》和《燃野少年的天空》的编剧，并且接下来他还有一部编剧做品《风犬少女的天空》待映。
《雄狮少年》编剧别的两部做品
《雄狮少年》编剧待映的片子
从接下来那部《风犬少女的天空》的剧情简介来看，不出不测的话那部片子会继续套“燃野”和“雄狮”的故事模板，或者说它们都是一套故事模板写出来的差别故事。
那些故事只是鼓励事务差别，而故事脊椎完全一样。
若是剔除那套模板的血肉，它的干货骨架如下：
一个（被看不起的）通俗人→活在日常小通明和人世充数的日子→遭到一股力量的召唤→唤起心里搏潜在欲望→明白一个目的（跳舞汇演、舞狮角逐或打鱼锦标）→吃苦操练并遭到一位归隐扫地僧指点（搀扶帮助者）→碰到困难、克制困难、打破第一个阈限→结局人生绽放不留遗憾（或酿成英雄）
若是你看过那部仅有4.5分的烂片《燃野少年的天空》，或者看完那篇文章有兴趣去看一下那部片子，就会发现它和高达8.3分的《雄狮少年》的故事几乎一模一样，就像又看了一遍实人版的《雄狮少年》。
它们的骨架一样，只是填入的血肉差别，“燃野”只不外是把“舞狮”换成了“跳舞”，看样子将来《风犬少女的天空》又要把“舞狮”和“跳舞”换成“打鱼”。
两部片子连“咸鱼翻身”那个梗都没有做任何修改，做为核心主题的标语反复呈现。
“燃野”和“雄狮”咸鱼梗一模一样
两个故事一起头，都是仆人公过着普通的生活，以至是被人看不起的生活。
并且不行仆人公一小我，还有仆人公四周的配角团，都是如许的普通俗通，人生暗淡的咸鱼少年。
接下来“燃野”里狗哥转学，“雄狮”里阿娟碰到舞狮选拔赛，人生碰到改变。
随后他们都被一个少女召唤出心底希望绽放的潜能，“燃野”里是小黄，“雄狮”里是女阿娟。
再往后的剧情都是吃苦操练，碰到困难去找辅佐，最初一幕戏都是大汇演和大角逐做为结局。
配角团里都有一个胖子和一个二呼呼的死党做配，丰硕一下咸鱼少年的类型。
“燃野”和“雄狮”类似的配角团
那两部片子独一差别的处所是对少女角色的处置，因为“燃野”是实人青春片子，所以小黄是和狗哥平等的女主，并且他俩还需要发作一段恋情，才契合青春片子的旁观预期。
而“雄狮”是动漫，其实不主打青春恋爱，所以处置成没有女主，女阿娟只是一个负责唤起仆人公潜能的东西人角色。
那个故事模板是好莱坞片子工业系统根据神话学巨匠约瑟夫·坎贝尔的理论，连系好莱坞古典叙事总结出的一套“英雄之旅”形式。
好莱坞对那个模板的套用十分普遍，一般在超等英雄片子中利用，我们熟悉的《蜘蛛侠》、《钢铁侠》、《毒液1》、《无敌浩克》、《黑客帝国》、《指环王》、《沙丘》等故事，以至是《哈利·波特》都是以那个模板为骨架，再附会上差别的世界不雅打造出来的。
那个模板浓缩成公式能够有12个桥段（并附例子）：
1. 日常世界（哈利·波特一起头寄宿在亲戚家）；
2. 历险的召唤（彼得·帕克被蜘蛛咬、哈利·波特收到登科通知）；
3. 回绝召唤（黑客帝国里的尼奥不相信矩阵）；
4. 碰到导师（黑客帝国里的墨菲斯）；
5. 逾越阈值（黑客帝国里的尼奥武功提拔）；
6. 考验（钢铁侠碰到的凶猛分子）；
7. 征途（指环王寻找指环的路程）；
8. 磨练（哈利·波特碰到的各类困难）；
9. 回报（沙丘里的保罗被尊为弗雷曼人领袖）；
10. 回归（毒液和埃迪合体回到日常生活）；
11. 新生（黑客帝国里尼奥新生）；
12. 带回妙药（钢铁侠反打响指恢复地球一半生齿）；
当然每部片子对那套模板的利用都有偏重，不成能完全把那12个桥段足够表示，会挑选此中几个做为本身故事的重点停止放大，好比《指环王》放大了“征途”那个元素。
而“雄狮”对那个模板的利用也有本身的创造，并没有把那个套路构建在奇异神魔系统上，跳脱出中国古代神话的语境，构建在现实题材上，使《雄狮少年》与其他国漫区离隔来。
但是套了统一个模板，为什么动漫片子《雄狮少年》的评分那么高，而实人片子《燃野少年的天空》的分数却那么低呢？
若是抛开“燃野”导演张一白因XD遭抵抗不谈，单纯从片子自己来看，原因在于那个故事模板原来是从无数人类传播下来的神话故事中提炼出来的。
那个套路生成带有神话感，就像一个不实在际的梦，那也是为什么说好莱坞“造梦”的根源。
好莱坞在利用“英雄之旅”时都有一个共性，就是在现实世界之外构建一个新的世界不雅。
无论是矩阵、霍格沃兹、中土世界、哥谭市仍是厄拉科斯星，它们都超出于现实之外讲故事，如许不雅寡不会觉得假。
因为不雅寡有预设原来那个故事就是虚构的，只不外是称心我一点不实在际的妄想罢了。
同样的事理，《雄狮少年》是一部动漫，固然有现实根据，但也是一个从头搭建的世界。
在动漫里做出一些夸饰、中二的动做，喊一些标语，其实不会觉得很傻，因为不雅寡晓得那是漫画。
实人做出那种脸色几乎是灾难
动漫则没什么不当
但若是像《燃野少年的天空》如许的实人片子也如许演出，也如许把一套妄想放在现实世界，就会产生一种悬浮感，让人觉得是在看动漫而不是在看实人，会觉得很假。
总结来说，《雄狮少年》的剧情是一个十分工整的套路化故事，稍有差别的是它的“英雄之旅”不是好莱坞那种拯救世界的弥赛亚（救世主）式英雄，而是仆人公本身做本身的英雄，实现自我拯救，并在回归现实后与现实妥协。
那套模板已经批量利用在三部片子中，猎奇《风犬少女的天空》到底会是什么样子。
-END-