跟着中国日益走近世界舞台中央，中国若何向全球展示本国文化已经成为世界存眷的焦点。
过去我们常说民族的就是世界的。中国的文化做品，出格是在国产动画范畴，很长时间都依赖于改编中国民族神话或是汗青故事，但那实的足够吗？
10月29日，B站举办第五届国创发布会，发布49部国创做品。 此前靠预告就引发全球多个社交平台热议的《三体》动画，末于颁布发表在本年的12月3日正式定档。
更令人留意的是，围绕中国更具国际影响力的科幻IP《三体》，B站还颁布发表推出《三体》动画全球共创方案，邀请全球各地的创做者一路参与到《三体》IP的动画内容拓展中来，也让更多不雅寡接触到差别文化视角下，更多元化的《三体》动画内容。
《三体》动画以及全球共创之所以能引发大量的存眷，一方面得益于《三体》原著宏大的宇宙不雅以及对全人类共通保存情况的存眷，引发全球讨论。另一方面，中国动画行业近几年的快速开展，以至可以深度参与到《爱死机》等动画的造做中来，那也让全球创做者看到中国动画行业才能和市场价值。
在此次B站发布会上，B站副董事长兼COO李旎就出格指出：“中国动画行业需要起头具备全球视角，锻练与海外产能协做的才能。”
过去几年，中国动画以本土故事为内核创做出颇多口碑做品，已经不再是90年代为其他国度埋首代工，勤奋追逐的形态。2017年之后，国产动画正逐渐进入发行出海阶段，成为一张中国文化的手刺。
《天宝伏妖录》《仙王的日常生活》《百妖谱》《刺客伍六七》等都是在海外网飞和索尼等平台上获得好评的做品。同时，全球的动画创做者也正在跃跃欲试地想参与进中国动画市场中来。
关于中国动画汗青来说，那并非没有发作过。本年是中国动画百年，而早在几十年前，中国动画就曾经享誉国际，以至引起良多国外动画巨匠来进修。
百年前，万氏四兄弟在没有材料，没有资金的情状下，靠手翻书和皮电影获得启发，做出了中国第一部无声动画《大闹画室》。
而之后迪士尼的《白雪公主》风行全球。在中国上映后，万氏兄弟深思的问题是，中国能拥有本身的动画公主吗？
一年后，中国以及亚洲第一部动画长片《铁扇公主》上映了，票房超越其时浩瀚故事片。日本动画巨匠手冢治虫曾说，他就是看了那部动画决定弃医从画，创做出了《铁臂阿童木》、《丛林大帝》。
之后，上海美术片子造片厂成立。在其时的轨制下，上美厂的艺术家经常为一个角色，一个故事频频讨论，频频打磨。光是一个孙悟空的形象，前后修改多版。孙悟空的形象设想者严定宪就斗胆地放弃京剧中的孙悟空形象，而为不雅寡体验，简化了传统艺术中的复杂外型。
恰是如许群策群力，不锐意模仿的创做精神，才有了后来绘造7万张原画，向全球44个国度发行的《大闹天宫》，以及在国际获奖无数的《哪吒闹海》等做品，证了然那句话“民族的就是世界的”。
日本第一部彩色动画片，就是描画了中国民间传说《白蛇传》。少年宫崎骏被故事深深感动，存眷女性生长也继续影响了他的片子。“我爱上了女性英雄主义的动画，与白蛇传中人物的固执比拟，我感应十分惭愧，哭了一整晚。”
但上世纪七十年代电视机普及后，中国动画也曾经遭遇过低谷，遭遇了开展更快的海外动画冲击。那时候，日本，美国等国的电视动画做品以极低的价格卖给中国的电视台，《灌篮高手》、《哆啦A梦》、《变形金刚》快速在中国翻开市场。
宏不雅经济从方案经济转向市场经济，动画行业的开展滞后和萎靡就连久仰中国动画的宫崎骏也难掩失落。他曾亲身来到上海进修，被问的最多的却是日本的工资待遇，而不是讨论创做，只好带着绝望离去。
2000年，“开展动画财产”第一次在国度政策层面正式提出，国产动画产量发作了快速提拔。2004年之前，中国动画年产量不敷4000分钟，2010年产量已经高达22万分钟。
但中国动画财产的产值增长并没有与产量增长同步。2008年杭州国际动漫节的论坛上，有位法国嘉宾发言，说法国一年原创动画只要1万分钟，但不愧为一个动画强国，中国一年原创动画虽有10万分钟，却只能说是动画大国。一字之差，深显中国动画的关键。
动画是艺术和手艺连系的内容。两者彼此开展和摸索，才气让中国动画脱节为海外市场打工的动画大国标签，要实现中国动画被海外承认，那两点缺一不成。
若是说2015年《西游记之大圣归来》给中国动画片子市场开了一个好头，证了然“中国动画在国内市场是能够又好又挣钱的”。而之后票房打破50亿的《哪吒之魔童降世》则在验证前面概念的根底上，从头考验着中国动画财产工业化的才能。
《哪吒》的导演饺子曾经在承受媒体采访时举了一个有些夸饰的例子：国外的导演在和特效公司对接的时候，是一个挑选的过程。特效公司会有良多版计划供选择。而《哪吒》面对的是只能和国内特效公司频频沟通，互相打磨中来到达导演心中的效果。
没有植根于本土文化的内核，跨文化的艺术表达和高规格的手艺才能，中国动画何谈出海，向全球输出中国文化。
被《大圣归来》和《哪吒》验证后的国内动画市场需求，引发了大量投资的增加，逐步成为近几年中国动画行业开展的契机。
2017年3月，B站上线了国创区。在次年的第一届国创发布会上，国创区的总播放量就到达24.5亿。五年后的今天，B站国创区的8月月活到达9600万。国内兴旺开展的动画市场，是国产动画对外输出的根底和源泉。
在首届B站国创发布会上，李旎就提出国产动画开展还需要在故事才能和造做才能等关键环节上提拔，故事需要多元和本土，而造做更是需要开展财产整体的才能。
随后的几年里，中国国产动画涌现出《灵笼》、《常人修仙传》、《光阴代办署理人》等多部题材多元，造做高水准的做品。进而积累了根底，实正有实力提出国产动画走向全球的抱负。
《光阴代办署理人》是一部融入了汶川地震等布景的国产动画，在题材上很少见地选择了现代都会故事。如许一部充满中国文化底色的原创故事，在设定上以穿越那种典范的设定来降低了理解的门槛，以改变人世间的遗憾那种普世的感情动机，感动了海表里的不雅寡。在MyAnimeList（欧美动画评分网站）上，光阴获得了8.83的高分，在总排名中排第25名。
而《灵笼》、《常人修仙传》、《黑门》等国创做品的胜利，逃光动画《姜子牙》、《白蛇2:青蛇劫起》、《新神榜：杨戬》一年一部的高量量动画片子，也都证了然国产动画在手艺实力上的提拔。
李旎在本年B站国创发布会上表达，在海外的社交媒体上，#DongHua已经起头区别于#Anime，起头成为全球不雅寡起头存眷和讨论的热门标签。2022年，B站已有24部做品在世界范畴各地域上线。
关于中国动画来说，目的已经不再是去成为中国的皮克斯，中国的梦工场。在国度鞭策中华文化走进来的大布景下，像B站如许的平台，正在以年轻人喜好的形式向更多的海外不雅寡宣传中国的优良原创IP，鞭策中国文化走进来。
《三体》动画可能恰是中国动画正式向海外展现的一张手刺。它既足够诠释了中国文化视角下的原著气概，同时，在视听画面上到达了令人欣喜的水平，而其内核则是站在全人类的角度去思虑宇宙保存的意义，可以实现突破了中国文化与海外不雅寡之间的固有的文化差别和隔膜。
在本年B站公布的《三体》新PV上，很明显能看出，《三体》动画的人物形象设定并没有走欧美面目面貌的气概，出格是史强，罗辑等重要人物，塑造出来的是契合国人边幅特征的面目面貌。《三体》原著中也频繁化用伏羲、周文王、纣王等中国汗青中的人物。那些都是《三体》动画中所能闪现的中国民族文化的底色。
在手艺上，《三体》新PV中展示了原著中良多宏大的场景，包罗在结合国召开破壁方案，古筝方案切割船体，宇宙空间站的尝试。除了宏大的排场，像是三体游戏、脱水、降维冲击等科幻脑洞，以至是三体人的形象、智子的多重形态，都需要很高的想象力及手艺去实现。
但《三体》动画新PV闪现出来的画面其实不让人觉得违和，无数用户在PV里发布“经费爆炸”的慨叹。能收成那么多的存眷，很大水平上得益于中国动画手艺才能的提拔。
原著做者刘慈欣在B站国创发布会也表达，动画是一种自在的艺术形式，出格合适展示《三体》如许的科幻小说。动画和科幻小说一样，都是想象力的艺术。而想象力是人类具有的最神异的才能。
无需对《三体》动画吹嘘过多，中国动画实正磨安然平静美国、日本的差距还有良多路需要走。抛开经历上的差距，皮克斯随意一部动画片子的预算是中国动画片子的10倍，创做人员则是后者的2倍到3倍。
但做为中国文化走向全球的新起点，至少国产动画让我们看到中国文化走进来的将来。前路可期，但道阻且长。
B站发布会上引用了上海美术片子造片厂第一任厂长特伟曾经说过一句话：“不模仿他人，不反复本身”，李旎以此为中国动画行业的规语，鼓舞国产动画。
不如就以此为等待，等待中国动画纷歧味模仿欧美和日韩，也不迷恋于过去的灿烂，扎扎实实以做品向全球不雅寡传递中国文化和自信。
云淡风轻