文|令狐博光
《阿凡达2》中国大陆没有定档。固然立项了五六部外资片，以及《扫黑动作》等新片同时上映，但“疫情”再次严峻，那让中国片子市场很冷。一炮打响，难度很大.
就目前的情况来看，国内片子业总体上没有问题，只能寄希望于2023年的春节档。1月22日是春节前2个月，时间不是很长。
若是春节事后情况没有好转，《流离地球2》就算逃了，整个片子行业也会愈加困难。
不消说，那是当地片子业的两大问题。
《阿凡达2》不决义文件，10多部新片不见了？国内片子市场还有救吗？
第一个问题是大片定档太少，11月和12月定档的片子仍是良多。例如6部外国片子有《杀掉阿谁魔术师》《忍者神龟：兴起》《老兵刀锋》《池沼深处的女孩》和《坠落》，国产片子有《全国无伤》《您好，北京》等。
7个部分。
但是，若是你看看那份名单，你会发现无论是在国内仍是在国外，可以拯救市场的大片都不敷多。
国产就不说了，因为国产片子财产链还不是很成熟，国产片子严峻依赖票房赚钱。目前，国内和情况的疫情形势不明朗，那些大片因惧怕灾难而不敢上映。然而，大片市场冷清，不肯存案，就如许构成了恶性轮回。
（并且还有上面提到的片子文件结合办理的战略，加速了那个重要的问题）。
那里就说说国外的大片吧，那却是有点汗青的反映。其实上面发现，国内片子市场过于依赖国外大片，尤其是从疫情起头就已经看到了！
2020年影院复工后，发现没有大片导入影院。影院破产了一段时间，最末部门片子重播，曲到《八佰》
（我晓得那部片子有争议，但它确实引起了公家的留意。）
尔后，有人认为中国片子市场不克不及过度依赖进口片子。规划很明白，要打造一个本土片子主导的片子市场！
当然，好莱坞整体也在走下坡路，ZZZQ也起头有走下坡的迹象。其实那不是尊重少数民族原则下的文化变革，而是白人的感化。
有色人种的替代在汗青片子和一些典范册本的改编中最为明显。那种工业糖精的贸易片，很难让不雅寡买单——
但WTO政策是有的，进口片仍是需要的，但将来可能更倾向于欧洲或其他国度的独立片子。至于好莱坞大片，必定有，但一般不会风行全球。
看片子不买家具。你买了国外的家具放在家里，然后你看到了房子里的家具，但你只能想着房子，但房子仍是能够用的，你不想换。
就拿我来说吧，我是独一一个看过戏的人。我会去看外国的好片，回来看本土的好片。对我来说，上映的好片子太多了，没时间看完。
那部片子的票房份额大多是固定的。若是只谈外国片子，并非所有的中国片子财产链都能靠外国片子赚钱，也不存在买不如造的情状。
大片不上映，片子上映不中断？
片子市场的好日子还在后头。
第二个问题，受造于情况和市场行为，片子仍是一种文化商品，有投资公司撑持，要保存，要赚钱。所以，如今曲媒越来越多，受疫情影响，好莱坞必需赐顾帮衬好媒体，为Netflix供给片子。
流媒体针对的是家庭播送设备，家庭领受设备所需的手艺参数，如画量、明晰度、音效、细节等，比影院工业级仪器要低一个数量级。
即使疫情频频屡次，也能够认为为了好莱坞的利益，必需降低片子造做的手艺参数，然后才是实正的雪崩，灭门的前奏。
其时，好莱坞不想造做又长又臭又没有特效的电视片子。
其实那个趋向已经起头了，如今已经有系列片子用AI来写剧本了，你为什么要那么做？一句话就是一个现实问题，和《明日之战》《失控玩家》《神异女侠1984》《红色通缉令》《灰影人》一样普及，一个投资一个比一个高，一个比一个星星多。
但是那些工具，从那个角度来看，还实不是一个通俗智商的人可以理解的，更何况是一个专业的编剧。擅长写论文的高中生是想欠亨那种盘曲逻辑的。上彀查了一下，发现AI写的系列视频有一些惊人的类似之处。
有人问那是不是好莱坞大片，跟家庭片子有什么关系？
好莱坞是世界第一的片子财产，互联网的媒体和金融思维越来越深切。从中国的“流量时代”到现在的糖精工业剧，没有丝毫区别。
幸运的是，国内互联网金融本钱并没有进入片子行业。事后，“交通季”完毕，情状好一些。再如许下去，可能就不可了。
如许一来，两人的同伴就会成为整部影片的大问题。
若是一部实正好的大片不上映，造做的尾声就会起头在幕后打转，那会让消费者对片子彻底失去自信心，也就是对它不感兴趣。
游戏、动漫、电视剧越来越受欢送？为什么片子只会变得“更酷”
片子行业的处境比游戏行业更令人绝望，那决定了片子的商品性量。
片子营销的原则是“先买后享”，即若是用户对那部片子底子不感兴趣，那么那部片子就不会从那些人那里获益，而那些在不领会片子量量的情状下购置片子办事的用户。
片子对片子的影响很大。能够说，那是一个负面的属性。那些劣量用户的主动推广将招致片子团购营业削减，收入削减。单机游戏也是如斯。
如今游戏行业有一个打破点，就是操纵免费氪金游戏收入系统盈利（称心本钱对收入的逃求），通过享受免费工做扩大影响力（面临用户的扩大.)，然后停止高风致创做（购置系统能够换成DLC，没区别）。
那个系统里面的本钱是很容易接受的，因为本钱自己是不会发作的，只要有盈利预期，本钱就会对峙下去。内地片子业就是一例。吴京测验考试“拍主概念剧”几度成名后，就不成能漠视那个出口点。
用户体验也可能得到部门称心。
用户既能享遭到简单的传统氪金体验，又能享遭到优良的文化创意，办事面广。
那是打造反本钱文化的认同和共识，但差别的是，游戏行业存在“选择的选择”，购置系统和氪金之间没有素质的抵触，也没有需要。量量程度的沟通。游戏财产能够通过交出本钱来保留部门创做自在。对本钱的需求是“利益”，而不是特定的意识形态。
当传统氪金称心需求时，本钱能够承受创造更高量量的文化内容，而不是扩大市场。
回到片子行业，片子行业能如许改动吗？
十分困难，几乎不成能。片子行业的盈利形式是围绕票房成立的，其他一切都只是衍生品，票房才是根底。如许的改变意味着片子行业需要分开票房，邀请所有可能有兴趣旁观的用户，然后告诉用户“你能够在‘付费’上体验更多内容，没有兴趣的能够立即分开无论。
不管你看完没有。降低因成本而招致负面用户曝光的风险。
那类“先买后享”的片子，招致用户产生“我付费，我应该享受能给我带来愉悦的内容”的心理。那种心理是不成制止的。而当用户不领会影片的做品时，负面印象就十分严峻。因而，逐利本钱不克不及容忍“低回报”或“无回报”的优良传统文化创做，而是要求创做者存眷文化热点社会，打造契合“高收益”的项目。
群众心理，容易产生流量和热点。
当设想师走上“高回报”的不归路时，凡是别无选择。无论片子若何拍摄，因为载体的限造，不免能够承载的信息小而密。不克不及同时选择多个彼此抵触的主题停止创做。并且影片的量量也因为种种原因呈现了问题。
创造游戏的能够跪下；
片子人不克不及再跪了。
电视剧和动漫固然和游戏行业纷歧样，但因为消费形式类似单亲家庭形式，同样能够处理消费端抵消费端冲击大的问题。看片子，以前是赚钱的，在那个时代成了死因，时间就是命运。
市场照旧沉闷，不雅寡不想去片子院？不妨
说到底，片子行业冷不冷都无所谓。那关于良多听寡来说可能其实不熟悉。
究竟结果，不需要片子。文化的开展老是如许。社会变迁后，文化被放弃和更新。万世护老读之者，知世事不善，人心不老，活五千年。
总的来说，只要中华文明存在，就像汉字一样，无论文字若何改变，无论发音若何改变，城市有配合的文化记忆。文化仪式实的少了吗？200年后的端午节，人们可能会特意举办两场戴着差别面具的聚会，在每个饺子上撒上盐和糖，以纪念群众娱乐中的抵触。
在收集时代——
我次要担忧的是我们的创做立异速度太慢，跟不上时代，落后了好几个版本。人们常说的“求求你本钱主义的工具”就是那种表示。看来以后不会增加太多了。
然而，经济和政治体系体例的高层是时间敏感的。若是浪费了黄金时代，没有开展出可以代表工业和信息时代的强大和可继续的文化，那将是子孙后代的羞耻。
好比片子行业式微，它会式微，但不会影响电视行业、音乐、动画等。
那些传统文化财产在国外也开展得很好的时候，短视频财产在中国已经开展到了4G5G通信时代，继而氪金手游财产产生了《原神》等文化产物。若是能解锁其他文化财产的文化产物，像新能源汽车一样弯道超车，不是万事大吉吧！